企划在国内难以被公开讨论的原因是：
1，台湾人只想把时间花在得知成功经验上。(高CP值主义
2，因为正在做的东西要保密，或怕程咬金半路杀去，却比我还快把产品做出来。
3，我是屁孩和中二，我不敢让我的屁想法，拿出来让大家嘘和讨论，因为我不是大师。
4，台湾人只想马上知道答案，不想花时间讨论一个不知道答案的主题。
而我想做的，就是丢出一个想法，他会是对的、也可能错的，
但对于企划在做游戏而言，他可能就是个议题，
关键不在于你看完文想回什么，而是让你想到什么、觉得怎样，你自己的想法~
激发别人的脑袋运转，才是企划研讨的真义，不是一条鞭，让大家想法一致。
= 本题开始唷~ 研发游戏者 的 中二思想 为何无罪 =
近年来，很多知名游戏制作人，都被请出原公司，自立门户，
还有知名外国研发团队，在被收购之后，
原知名游戏续作交由其他团队接手，原团队被请走路。
(小岛秀夫、恶魔城团队、战地风云团队...等，数不胜数)
并不是因为这些知名老骨头想去做手游，
也不是不想去做手游，
而是当家的想法变了，认为：游戏由一个无法掌握的商品，变的好像可以科学式量化了。
这就是“恶梦的开始”。(好莱坞英文语气)
当一个产品的生产，因为科学量化，而试着把人为的不确定因素抽除，
也许会得到稳定的获利，但也把大失败和大成功的机会抹平了，
商人常说：高风险=高获利，低风险=低获利。
此真理万年不变，也不会近年才改变。
回头看看这次的标题：研发人员中二病。
这和上面说的有什么屁关系? 关系可大了。
首先，文创，尤其是动画、漫画、游戏，
让我们回想一下内含的世界是什么? 对，就是某人的内心幻想，是超级中二的世界，
而以前的人，依一个人的中二理想世界为核心，去建构出一个虚拟世界，
(或著说，一群人，一起做一个中二的脑补，并想把他做成产品)
以刀剑神域来说，根本是作者个人的中二幻想世界，
对，就连冰与火之歌也是某死胖子他脑中的中二幻想，
因为那根本不是现实!!是不存在的!!
话说回来，为什么这些中二想法，可以让商人赚这么多钱?
因为他能引起其他人中二的共鸣阿!!
谁想看一个现实社会的翻版，
唷，你说"视奸情"这类的吗? 他也加入很多超现实的中二幻想，
所以得证，人类就算到成年、到老，心里还是有个对中二的需要在，
让这些人可以由现实生活的辛苦中，暂时脱离，得到轻松，
这也就是游戏所要达到的"休闲"功能。
换句话说：一个一点都不中二的游戏，会受欢迎吗? 答案我想就是：不受欢迎。
拿神魔之塔让人玩，和拿数独游戏让人玩，之间差异在于...
前者是神魔交战的超中二世界，后者是很正规的数学游戏，尤其是还没有加上修饰时，
根本像做习题作业一样。
而科学的量化方式，当然不会去主动认同中二式的研发方式，因为那太多的自由心证，
最早年经典的就是：制作人用自己的内心世界为标准，来带团队的做法。
这是最首当其冲的老方法，也是游戏SOP标准化，第一个会被干掉的。(看着小岛)
有人说"制作人光环"不在，但我看到的是为什么欧美有些游戏还能一代接一代推出?
而且还是原制作人带头做的。
再者，有创意的团队可以难得成功一次，但第二次就更难。
这看在龙族拼图团队身上，就可以看到血淋淋教训，第二款游戏只能说惨。
所以，这也不是一个好团队，就能持续成功的时代，
原因就在于：新创的中二，到底是能不能受到多人认同的中二，
而不是合理性，玩法都很合理，但无法让人觉得是在享受一场祭典，
合理性反而扼杀了所有有趣中二思想的存在，使游戏世界回到现实。
于是中国为了手游稳赚推出一套做法：微创新。
这概念来自于：当别人成功，我们只要拿他的来小改，依1+0.02>1这个理念，
我们可以抢到对方的市场，并有优于他的成绩，或是不会赔的成绩，
很多国看到这招，就好像看到明灯，一窝蜂的学着做，
但这作法长期来说，就是蛋塔效应。
原本是一个一个月有100种商品可以选择的市场，
突然一下子变成，100种商品里，居然有50种都是缩成同一种商品的情况，
而且更惨的是，这50种之间的差异还不大，
变成市场跟着一个成功的中二走，并且被这个中二同化了，
而商品失去种类的变化。
而蛋塔效应不指产品的同类化，
但，其实思考的方法，流程的SOP，当这些大家都去学同一套时，
其实也就造成蛋塔效应，当全部人都往一个地方挤，总有一天要再换个方向。
反过来，蛋塔为什么人人做，我们来提一下拉面，
做游戏就像做一碗拉面，豚骨拉面没人做过吗? 很抱歉，全世界不知道几万人做过了，
请问，为什么还要开拉面店卖豚骨拉面呢?
可能因为老板手艺有到水准，或是服务更好，或配料或原料有差，
古人常说“同样东西，就不同师傅做的，当然有差”
就算想不出新东西，做前人做过的，只要能一样好，或更好，其实就能赚钱。
有人常说：你提这点子我们做过了。
就像说这碗拉面有人做过了、不好吃。但你也要看看你师傅和小当家怎么比，
他做那什么馊水，小当家来做就会发光和脱衣服。
通常烂师傅，无法由同点子，不同的细节设计，看出二者之间的差异，
只会直觉放到同一类去定义，觉得这类已在市场没搞头，不要做了。
但其实该在意的是，开拉面店要开附近有开了几间拉面店了？对手多少？自已的优势呢?
“与众不同”往往是一条冒险的活路，而这要够中二才会与众不同，
正常合理的思维，就是走正常之路；而中二就是天马行空，回想一下夸张的料理，
里面多少超夸张的料理，就算是"蛋蛋的哀伤、黯然消魂饭"，也是超中二的料理概念，
但这些料理没人做过吗，有人做过了，而这种行销法，也是够中二才会想到。
回过头来，游戏在由单人领导创作之路，开始走向集体创作之路时，
难免会因为集体讨论，而互相要求合理性，使讨论结果由中二，变成一个不中二的方向，
使最一开始有趣的中二游戏，变成一个无趣的非中二游戏，
由一个有卖点有特色的游戏，变成一个无卖点无特色的游戏，
而最后才来问：“我们的游戏卖点在哪?”你看我阿~我看你~
其实最理想的集体游戏创作方法是：
全团队，每次推选一人，以他的中二思想世界为准，团队全部去合力建构这个世界，
而不是用合理性否定此人的世界内的事物。
以动画而言，这就是"原作者"的概念，这个世界因为有原作者才存在(死中二)，
不是因为这个世界充满合理性才存在的，而是因为这个中二世界观有乐趣才去做。
团队可以在全力完成雏型后，再去测试和检视这个雏型能否被商业化、量化、营利，
不行就打掉，以下一位成员的中二世界，再来建构一次，
这就是中二创作，原本这是制作人内心的体现，现在、这机会该放大到整个团队上。
如果是学生共同创作，当然是选出一个最完整的中二想法，
最好是这个中二世界什么设定，他都能说出口(笑
最后，如果只是一再拿一个市场现成习题来做讨论，那就是像做作业一样。
稳小赚不赔，但也不会大赚，因为最关键的东西未被创新，没风险就没有高获利可能，
最终，市场还是想追求，前所未见的中二体验，而不是做到烂的蛋塔。
所以近期游戏创意的展现，
反而常见于是，独立开发者或学生能够自由的发挥中二精神，意外开出新路来。
以上~鲁蛇浅见~希望能刺激大家的中二病发作。