毛头小子
打从我开始认真面对所谓的音乐工作以来，差不多将近１０年有了吧（包含实习期间
在内的话）？现在仔细想想，我总是不顾一切的乱冲啊。今后大概也会重复同样的事情吧
......至死方休....（笑）。
当我还是个毛头小子，我总觉得“明明一直这么努力......为什么得不到大家的认同”，
然后也不自觉地顶撞了许多人。现在回想起来，才终于了解为什么这样的制作过程大家都
不太介意，重点是，只要能传达一些理念给听的人就好了。不过当时的我，不过是连这种
事都无法察觉的毛头小子罢了。
即使到了现在，我是个毛头小子这点依旧没什么改变，但我认为与其努力去获得他人的认
同，倒不如做出能够令人感动的曲子，这对我来说还比较有意义。能够说出这些话，或许
我也稍微有所成长了......。不晓得这次的游戏，各位是否曾为其而感动流泪呢？
到死之前都算是学习
‘人到死前都算是学习’这句话，是我父亲的口头禅。对像我这种讨厌学习的人来说
，这口头禅简直刺耳啊（笑）。不过，实际上这会不会是指“吸收”而非单纯的“学习”
呢，这是我最近才有的体会。虽然这世上的确有所谓“流行”这种观念，但我认为多数人
虽然跟着时代的潮流走，但是却不太会去想说‘为什么这就是流行’。我是那种不管什么
事只要心里没弄清楚就会感到浑身不对劲的人，若是对某件事有兴趣，我一定会经过仔细
分析后以自己的过滤方式加以吸收，我想那大概就是我父亲口中所说的“学习”，而这点
正是我最近凭自我理解所得到的观念。不过就音乐上来讲，我没来没想过说要做所谓的“
流行”音乐。所以说，要经过内心的理解之前果然还是要先看“个性”才行，看来我果然
还是得面对‘到死以前都要学习’ 这件事。哟呵呵～我可是有在努力唷，父亲（笑）。
“音”的力量
音声有着不可思议的力量。有时候，那种力量所能传达的东西远比曲子本身还要多。
但无论再好的曲子，若是不给曲子挑选合适的音声那就没有意义了，至少我是这么认为的
。身为作曲家，如果认为音声怎么搭配都无所谓的话，就等于说出对自己的曲子没有爱。
对曲子的音声应该要抱持着许多想像才对。
要是听过这次的配乐大概就能理解，几乎都是由“拟吉他声”所组成。当然虽然比不上真
正的吉他声，但为了让大家感受到游戏世界的氛围，我可是尽最大努力将吉他拟音给操到
骨子里去了（这样的比喻能了解吗？）。也因为这样的坚持，作为合成音效设计师的山崎
桑到最后的最后都还不放弃地陪我到最后一刻，让我不得不打从心底感谢他。
要是这次的音声，能稍微将曲子所持有的感情传达给诸位的话，我想那也可说是“音”本
身所拥有的力量。
用尽全力
不光是这次，对制作者来说只要开发游戏音乐都必须用尽全力才行。举例来说，由于
读取速度过慢而必须减少声音资料所使用的内存，这时如果想要在声音上做出某种演出
效果，却可能会因为程式面的问题而无法配合，诸如此类的情况在所多有，这时候总觉得
要是能做到自己所想一半的效果就好了。
这次的配乐，就物理层面来说也并非如想像那样完全无法做到，多亏了主程式设计与战斗
程式设计的所有人，还有其他许许多多工作人员们的力量，让我总算能顺利走到这一步。
这张ＣＤ内所响彻的音乐，就是因为有这些用尽全力的人们才得以完成，我想我可以很骄
傲的这么说。
依然坚持的民族音乐
这次的音乐，主要打算以全面凸显地中海音乐的形式来进行，并尝试法多系（Fado）
类型的音乐。谈到法多系，尽管在我的印象中主要是以情感丰富的歌词及小（哀叹）调乐
曲为主，但若是硬要以大调（明亮）的方式作曲，究竟该如何做出能触动人心灵深处的音
乐，我希望能就这点试着完成这次最重要的主题。另外，我最近除了学非洲打击乐器之外
，也学了一些非洲的韵律节奏，其他还有芬兰、中国、蒙古、希腊古乐等世界各国的音乐
。当然，爱尔兰音乐也依然健在...（笑）。
听到像这样做出来的曲子，乍听之下觉得散乱且不协调的混搭音乐，最后要是能被认出是
我光田流的一贯风格，那我也实在是很佩服（笑）。总之，这样也算是相当成功呢......
或许吧！？（笑）
今后，为了能贡献各位有趣且莫名奇妙的光田音乐，我想我会努力鞭打自己（？），敬请
各位期待。
光田康典