有原著及电影雷
（虽说这部雷不雷似乎没多大差别）
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原作：夏目漱石
注：每一夜的标题是台湾片商加的，原著并没有特别加标
【第一夜】爱情 监督：実相寺昭雄 脚本：久世光彦
演员： 小泉今日子 松尾スズキ 寺田农
丈夫在红日东升西落的过程中等待着妻子，“请你等待一百年。”以珍珠贝掘成的墓穴、
以星星的碎片搭建的墓碑。“我会等妳。”好久好长的悠远时光，黎明拂晓闪烁天际的烨
烨星光，新生白花，晨曦露珠滴落花瓣绽放，“原来，一百年早已到了。”
原著里起先看似清绮的小品，在最后一笔的点缀之下轻轻撩起荡气回肠的浪漫涟漪。
第一夜的原著是我看梦十夜电影的最大动力。
实相寺昭雄导演的作品我看的并不多，只看过姑获鸟之夏及乱步地狱之镜地狱，印象深
刻是其独树一帜、带有异色风味的昭和场景，以及惯用剧场手法的走镜方式。在 本作之
第一夜中后者尤其明显，甚至有舞台正面总览的镜头出现，并且运用舞台灯光流转来表现
时光的流动，舞台上框架明显的侷限空间更加深了丈夫之孤寂与挣脱 之对比。
被留下的人是很孤单的，即使是如剧中主角那般埋首写作、与外界失联的人也一样令人放
心不下。我对实相寺导演版本的理解是小泉今日 子饰演的妻子早已死去了百年之久，但
她对丈夫的心意使她依旧陪伴着他，直到百年之后她仍必须死去，虚假的时间被迫倒退，
丈夫得学会面对事实。当时钟随飞快 倒转的时针扭曲变形，窗外巨大静止的摩天轮也随
之疯狂运转，世间并非永远如窗前景色永恒静谧，终于步出舞台、迈向横亘夜空的摩天轮
的丈夫，或许是终于了悟而寻找原点去了吧。
缅怀实相寺昭雄导演。
【第二夜】悟道 监督：市川昆 脚本：柳谷治
演员： うじきつよし 中村梅之助
武士在两声钟响间必须领悟“无”，否则与其羞耻地活着，宁可切腹。
同样是肠思枯竭视死如归，市川昆导演的版本硬是多了些逗趣与直爽。部分归功于饰演和
尚的うじきつよし先生，原本就颇有喜感的长相配上夸张的表情，加以黑白默剧有时差
的字幕，原著里俨然是智慧导师形象的和尚在电影中十足是个敲边鼓看热闹的乡民啊！
不是领略了“无”才得以悟道，而是悟道后才得以体会“无”。给自己定下严苛条件的
武士在置生死于度外的觉悟中逐步进入“无”的境界，原著里第二声钟声究竟是 真是假
？个人认为在武士冥想中出现的“虚幻的第二钟声”（是的，我认为是假）正足以表示其
经生死极限而得以升华悟道，而结尾的第三钟声乃与和尚相连之第二 钟声。然而在第二
钟声与第三钟声之间武士提刀究竟想杀谁？倘若以我的想法（武士有悟道）结合市川昆导
演版本来做联想，武士第一个想砍的大概是和尚吧 XD 以激将法逼迫的悟道之路本就是动
机不纯，电影版本中武士也是从一开始恨不得砍死和尚到后来终于沉淀下来，直至将梦境
中的和尚放诸脑外才得以体验“无”的境 界。原著里后来都没再现身的和尚对比电影里
特地现身阻止武士切腹的和尚，市川昆贴心地给了观众一个较明确的答案。
我喜欢汉字的钟面～～
【第三夜】孩子 监督：清水崇
演员：香椎由宇 堀部圭亮
原作结尾点破的百年轮回就已经很令人毛骨悚然了，看到是清水崇导演改编，进戏院前已
经有被吓的心理准备啦。
在这本就带股寒意的故事中，我认为电影中加入的恐怖特效（地藏王菩萨变脸、在原作中
只是眼盲，电影中却脸似怪物的孩子）虽然不致到“太过”的程度，却也没加到分。至少
对我来说，默默断头的地藏王和张口吓人的地藏王，前者的不祥压迫感是后者远不及的。
原著中只有单线剧情，也就是百年前漱石在杉树下杀死盲眼青年在今世化作丑恶的怪异孩
子。电影中则另外结合漱石第七个孩子夭折的史实发 展出妻子幼时与地藏王菩萨的因果
业报。正因七个地藏王菩萨部分藉其真实感扩大感染力，一开始背负眼盲孩子的桥段就显
得格外没有逻辑。百年之前发现被自己杀 死的盲眼青年竟也是漱石自己的设计，虽然或
许可视之为妻子第一胎流产的影射，但连结总没那样强烈，使得原著的正统剧情到了电影
变成纯吓人的部份，轮回挟带 无边无际的巨大恐怖也因此遭逢侷限之感，有点可惜。
【第四夜】童年 监督：清水厚 脚本：猪爪慎一
演员： 山本耕史 品川彻
“梦野写真馆”谐音“梦の写真馆”，又带有点与梦野久作致敬的意思吧？（话说梦野久
作在脑髓地狱【ドグラ．マグラ】中倒的确有篇名为“胎儿之梦”的论文。）
小孩与老人是同一国的，我很喜欢原著里那名除了发须灰白之外，不但脸色红润、皮肤光
滑，还大言不惭地说出：“我住在肚脐里。”的变戏法老爷爷。
史上最帅夏目漱石（XD）初来乍到就神秘兮兮地听说此镇没有小孩子的传闻，接着看见一
堆小孩子神秘兮兮地跟老爷爷玩耍，然后又神秘兮兮地整批消失找不到人，只剩下街上一
大片寻人启事在风中神秘兮兮地飘动，简直像个遭逢吹笛手路过的城镇。
童 年的跨越是不可逆的过程，就好像客机俯冲入海然后爆炸、就好像漱石明明忆起童年
忆起美春却无法走入海。孩子的记忆往往不知不觉埋伏于浅意识，浑然不觉地取用它（
遗忘了十四次，难道这一次一定会牢牢记住吗？）而在更老的时候才莫名地得以清晰提取
。时光无法回流，能做到的也就只有不要忘记而已。
人人心中都有一个梦野写真馆（爆）
【第五夜】恐惧 监督・脚本：豊岛圭介
演员： 市川実日子 大仓孝二
原著的文字画面还挺豪气万千 －－ 神话时代里难逃一死的战俘丈夫、夜半策马长征想见
丈夫最后一面的妻子，天探女的蓄意捣乱及丈夫不共戴天的誓言。
电影版本砍去战乱与妖魔横行的悲壮感，转而利用某些画面意像探讨其他议题，并处理得
有一定细腻度。
如果在车祸而孩子死去时，真实的心情能比外在丑恶的自卫妖怪更早赶到夫妻俩的心灵世
界，或许就不会是如结尾般，两人都抗拒改变、不愿坦白，任凭浑身绷带的怪物与自己共
存而忽视真正家庭交流的状况吧。
“只等到鸡啼。”天亮后，他们必须选择面对世界的方式。
而这般心痛使妻子对家庭“守护”的力量逐渐式微，策马长征赶不及内心腐化的妖怪自
我，藉托天啼女之口仰天啸出鸡啼的也是再无余力的妻子。欺骗自己很容易，要 说服别
人只用绷带包围住的层层腐肉也是自己也很容易，但光要使自己不至于支离破碎就已心力
交瘁，这样的日子只能是恐怖平衡。
于是每天梦境里的自己都说著“只等到鸡啼。”内在释放一次又一次的机会，等著冲破梦
魇、拾回力量的时刻。
市川实日子的脸庞（依旧！）相当漂亮，是个丽人。天探女扮相也很令人惊艳。
【第六夜】奇蹟 监督・脚本：松尾スズキ
演员： 阿部サダヲ TOZAWA 石原良纯
松尾スズキ干得好！TOZAWA是高手！猫脸阿部你好棒！
在前一夜的怪谈气氛下冒出的这第六夜当下真挺有雷霆万钧把观众震醒的气势，TOZAWA
精湛舞技另人目不转睛，加上别出心裁的翻译（XD）不得不说松尾スズキ这次实在太神了
！以前看恋之门时总觉得电影节奏有点怪异，看完第六夜则将对松尾スズ キ的印象完全
扭转。即使是百年前著作、定位在明治时代而又出现镰仓时代的人物又如何，乡民文化可
是跨越时代无所不在的。
电影除了转了个弯来呈现原本剧情之外，剧尾还点出了艺术创作与个人格局的相连，算是
有始有终。运庆只为了仁王的出土而现身明治，仁王出土即是功成身退之时，原著相当有
禅意，而电影将艺术创作这层舍我其谁的意涵表现得浅显易懂却不严肃，改编得相当成功
。
【第七夜】孤寂 监督：天野喜孝、河原真明
演员： sascha 秀岛史香
虽然我对天野喜孝没有太特殊的爱好，甚至可说大多时候不太适应他的强烈色彩，但这一
夜的确相当美。
世人皆在深沉之海上漂流，与巨大船只共浮共沉。原著少年（其实没说是少年）成天无聊
地想自杀，却在投海后惊觉：“就算不知道船的目的地在哪，待在船上总比在海里好。”
稍微带点现实残酷意味。
电影，与象征太阳的少女对比之下，因应光明而生的闇黑少年在感到少女已找到自我定位
后，淡淡的孤单缓缓扩大，于是开始思考寻死的问题。少年投海之后，黑色深海升起巨大
彩鱼，在夜空中绚丽飞舞、光彩夺目。
电影将结尾处理得相当温柔，躯体消逝，思想思念则与世共进（鱼和船的意象），闪耀更
加纯粹的光华。
刚看完时没有多大感觉，只觉得很中规中矩地改编原著，但其后劲之唯美浪漫威力不可小
觑。
（全程英语，男主角声音很好听。）
【第八夜】灵感 监督：山下敦弘 脚本：长尾谦一郎
演员： 藤冈弘 山本浩司
原著中主角的理发时光在飞扬的发屑与六面镜子间循环度过。好像看的到又好像看不到的
街景人物、老是突然上前打断思绪的理发师，镜中看得最清楚的不停数钱的女子却不存在
镜外空间。
最沉静的只有贩卖五颜六色金鱼的小贩，兀自沉睡任凭外界纷扰主角骚扰仍闻风不动。
平淡时光，好像有遇到事又好像等于没发生什么事，生活往往是在这样的随意连续画面中
流逝。连窗外孩子喊错名字也只需笑笑就过，有躺在床上吃包子随想像奔驰的闲适心情，
那么孙子怪异的宠物“力奇”也不过就是只长得像巨型蚯蚓的小狗罢了。
虽然喜欢山下敦弘，但他会被抓来这部电影让我有点莫名奇妙，倒是一看见山本浩司就让
我笑了 XD
【第九夜】离情 监督・脚本：西川美和
演员： 绪川たまき ピエール泷
既然丈夫都已经死了，那么妻子的百回仪式究竟是在祈求什么呢？孩子说著在神龛里看见
父亲，妻子视若无闻。
是在祈求着不变吧。
丈夫接令后妻子异常的激烈反抗可看出家庭正步入种非日常的变动，特别是在误杀（？
故意的也说不定，以当时那像发疯抵抗的样子）丈夫后，死亡是意外，但丈夫的确是该消
失的。于是，妻子表现出的异常行为（没有对象的百回祈祷），正是领导家庭返回日常的
必备行为。
原著很隐晦（且未必可解读成电影版本），或许电影版本直白了点，但格外显得贴近生活
。
从妻子来回祈祷时以黑子白子排列数数便可看出其重视稳定与分明的特质，与其将来等待
一个生死未卜的丈夫，确实得知（造成）已经死亡的事实对妻子这样的女人或许比较好吧
。
【第十夜】食色 监督：山口雄大 脚本：山口雄大、加藤淳也
脚色：漫☆画太郎
演员： 松山ケンイチ 本上まなみ 石坂浩二
我必须承认我没喜欢过松山健一，当然也不讨厌，他在我的印象中只是个脸部线条没有太
多变化的新生代男演员，这个印象在第十夜后仍然不变。但庄太郎咬牙切齿挥舞铲子挖掘
墓穴还放上发蓝光的小猪墓碑那幕实在大大点中我的笑穴，连在第六夜都没笑得那么开心
。
此夜充满漫画风味，以趣味性出发的改编、肥肉工厂及与猪搏斗都将场子炒得十分热闹，
个人最赞赏之庄太郎的没才气发明家友人果真相当防患未然！
原著与电影都同样在“还是别招惹女人的好。”的感慨下达成结论，而可怜的庄太郎就
只能莫名奇妙地死在猪舌＆猪掌下，电影中或许罪证确凿，但原著里顶多只能说 罪在无
所事事啊 XD 真是一言蔽之曰之“衰”。果然所谓开宗明义标明“镇上第一美男子”的角
色之隐藏意义便是“其余男人都要他死”吧？已走至人生尽头的庄太郎只为了提供八卦而
得以回光返照，镇上的男人似乎也没特别想救他，巴拿马帽子的竞争还激烈一点。