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短篇《梦十夜》的篇幅大约只有三十页，里面含括了十个难解的梦境，这是夏目漱石中期
的创作，在他41岁的时候完成，与他生平其他作品的风格大相迳庭，问世以来争议不断，
他当时曾经说：“深具野心的我，要让100年后的人们来解开这个谜。”
电影《梦十夜》则由11个成名导演分别编导，有的忠于原著，在文字的框架内诠释梦境的
意旨；有些则试图解梦，将梦与夏目漱石的人生连接起来，试图从他的人生经历来解答梦
的源头；有些则从《梦十夜》的故事出发，创造出全新的梦境；而有一夜甚至根本不存在
于原著。
夏目漱石的原著中并没有为这十个梦境订下主题，但改编成电影后，则依照每个导演对故
事的诠释分别订下了十个题目，分别是爱情、悟道、孩子、童年、恐惧、奇蹟、孤寂、灵
感、离情、食色，和额外加入的序曲及终章。因为《梦十夜》本身的争议性，加上为数众
多的诠释者，让观赏电影《梦十夜》的视角较其他的改编作品更为复杂多变。
◆第一夜：爱情
导演是有“咸蛋超人之父”之称的实相寺昭雄，原本的故事是作家百闲的妻子跟他说自己
即将死亡，妻子要求百闲用珍珠贝壳铲土，用星星的碎片做成墓碑，太阳由东向西落下，
她希望百闲为她守候一百年，一百年后她一定会回来。夏目漱石在第一夜用的文字非常美
，他是这样形容妻子死去的瞬间。
“我只回说，一定会守候着。刚说完，那鲜明映照在黑色眼眸深处的我的身影，竟然突兀
地瓦解了。宛如静止的水突然荡漾开来，瓦解了的水中的倒影一般，我正感到自己的影像
好像随泪水溢出时，女人的双眸已嘎然闭上了。长长的睫毛间淌出一串泪珠，垂落到颊上
……她已经死了。 ”
然后百闲就这样一天一天的数着，从日出到日落，有一天，墓旁长出一支百合，欣然绽放
，遥远的天边滴下露水，他知道妻子回来了，才惊觉百年已过。
实相寺昭雄在《第一夜：爱情》里，把整个故事的的格局扩大，经营小吃店的妻子和女侍
，不正经的客人，忽略妻子的百闲，从一开始就使用时间倒错的手法，约定的百年失去了
原来诚挚守候的衷情之感，让当时的我一时间不知所以然，回头翻了小说之后，最喜欢的
确是第一夜。
◆第二夜：悟道
导演是有名的大师级导演市川昆，他曾经改编过《细雪》、《八墓村》等日本文学名著，
不过讲这些都是空扯，因为我根本不可能看过。
第二夜从一个男人开始，他走进一个昏暗的和式房间，遇到一名和尚，和尚跟他说：“你
是武士。”男人一看自己，发现自己的衣着发型都变成武士的模样，和尚接着说：“你既
然是武士，就不可能不悟道。”然后他说：“你无法悟道，你不是武士，你是废渣。”和
尚说完就离开了。
男人心中怒火满溢，他心想：“我是武士，我一定可以悟道，我会钟响之前悟道，届时我
将以悟道交换和尚的首级。若无法悟道，我就切腹。”可男人愈心焦愈生气就愈是无法开
悟，这个时候，钟声响了。
原著就停在这里，但导演把故事继续下去。
武士心中一惊，遂下决心拿出放在垫下的刀，却怎样都切不下去！（囧）然后和尚进来了
，他说：“你连切腹都做不到吗？”“嗯.. 这就够了。”
《悟道》原本就有种诡谲的诙谐感，而导演市川昆更将这个气氛发挥得淋漓尽致，非常好
笑却又深具禅意。首先导演用黑白的画面呈现，然后将音量几乎压到无声，而且字幕较对
话慢一步出来，当你看到武士狰狞的大叫，却要过几秒才知道出他骂了什么，本来不好笑
的对白都会变得好笑起来，尤其是最后和尚说的话，诙谐又难懂。
这就是禅吗？
◆第三夜：孩子
一定要提一下第三夜的导演，他就是《咒怨》的导演清水崇，虽然第三夜本来就是有点阴
森的故事，但清水崇导的第三夜能在短短十分钟内把人吓到那么多次还真不负恐怖大师之
名。
第三夜从夏目漱石生活中的梦魇开始，他的妻子怀了他的第六个孩子，他却一直梦到不祥
之事，困扰不已，一天午后，他做了一个梦，梦中，他背着一个盲眼的孩子，他确认那确
实是他的孩子，这个孩子操著成年人的口吻，以平辈的口气跟他说话，他心中恐惧，在丢
弃孩子和迷濛的路上徬徨，但他心中仿佛知道前方有什么事情等著，就这样带着期待又恐
惧的心情背着孩子前行，最后他发现这个孩子竟是他一百年前杀死的盲人。
夏目漱石写的当然只有梦的部份，清水崇在第三夜中成功地加入改编的情节，自己的梦、
妻子的梦，共同在两人梦中出现的六尊地藏，除了轮回概念的诠释，惊悚效果十足，最后
加上现实中的后续，营造出因果循环的余劲，回荡不已。
◆第四夜：童年
原来的第四夜的主题是把手巾变成蛇的老人，但在电影里彻底改编这个故事，将年轻的夏
目漱石带入童年时期的遗憾。
导演清水厚除了第四夜之外，同时也负责序曲和梦之终章的编导，但我不是很欣赏序曲和
终章的部分，我觉得那个部份太过刻意做作，看得出来他试图将《梦十夜》、夏目漱石和
这个历经百年的谜题连结起来，但就我的感觉，即使没有先阅读小说，我都觉得这个部份
不如没有。对于第四夜，我也没有什么感触。
◆第五夜：恐惧
第五夜的导演丰岛圭介的成名作是在清水崇监督下，与雨宫庆太、铃木卓尔共同拍摄的《
鬼女魔咒》，所以这一夜当然也是恐怖的。第五夜和第四夜一样，都是由作品出发，改编
成完全不一样的故事，但是既然已经改头换面了，不如彻底一点，丰岛圭介就是如此，第
五夜彻底变成一个惊悚的故事。
把场景从古代搬到现代，同样骑马奔向爱人的女性、鸡啼的限期、半路阻挠的天探女（又
名天邪鬼，佛教中被二王、毘沙门天王踩在脚底下专门与人作对的小鬼），却呈现完全不
同的故事。
其实鬼就栖息于人的心底。
◆第六夜：奇蹟
第六夜的导演松尾铃木是一个全方位的创作人，包括剧作家、演员、专栏作家、小说家和
舞台剧导演都是他活跃的范畴，他同时是一个很有趣的人，这是我说的，这一点完全可以
从第六夜归纳出结论。
听说那个有名的运庆要刻仁王像，但场景和围观人群的衣着却都属于江户时代，运庆不是
镰仓时代的人吗？怎会活到现在？只见运庆在巨大的木头旁边跳着机械舞，周围的人赞叹
著：“不愧是运庆阿！”男人问：“他哪有在雕刻阿？”此时运庆劈下一刀，仁王的脸就
从被劈下的木头切面上浮现，原来眉毛与鼻子本来就埋藏在木头中，他只是用凿子和棒槌
将之挖掘出而已。这跟在土中挖掘出石头一样。
男人想通后也兴起雕刻仁王像的念头，他回去也拿了无数的木头，他学运庆在旁边跳舞，
却总是雕不出仁王像。从木头中出来的总是熊吃鱼的雕像（囧）
男人终于了解“原来明治时代的木头里根本就没有埋藏仁王。同时，也明白了为何运庆至
今仍健在的理由。”
附带一提，饰演运庆的是日本名舞者TOZAWA，跳机械舞的那段真的精彩又有趣，非常推荐
！
◆第七夜：孤寂
第七夜发生在一艘那不知驶向何方的船上，很明显在暗喻个人处于社会中的疏离，人与人
之间的屏障与因长期孤立而产生的适应不良，最后，无法忍受孤寂的男人自船上一跃而下
，落到尽头的时间却出奇的漫长，男子后悔了，却已来不及回头。
“然后，船只一如平常地吐著黑烟，从我身边驶过。此时，我才醒悟到，即使不知船只将
驶往何方，我仍应该待在船上的。遗憾的是，我已无法实行了悟后的道理，只能怀抱着无
限悔恨与恐布，静静地坠落于黑浪之中。”
第七夜是《梦十夜》中唯一一个用动画呈现的，介绍上这样写着：
“这是由日本ACG界首席插画大师天野喜孝和‘GAME天王’河原真明联手执导的电影，美
不胜收的3D-CG动画场景，在绮丽幻想中满布人心的孤寂。”
所以我说再多都没意义，要亲眼看到画面才能理解那种亲临现场的那种华丽中的孤寂、疏
离和绝望。
◆第八夜：灵感
这一夜的故事完全独立于文字，因为书里根本没这个故事，我对电影中的这一夜也没什么
好说的，因为我完全看不懂，这大概真是导演的天外飞来一笔，我连导演的kuso桥段都笑
不出来。Orz
◆第九夜：离情
妻子为了出征的丈夫，夜夜在神社祈福，妻用细长的腰带把孩子绑在神社的柱子上，来来
回回上下阶梯一百次，只希望丈夫平安归来。
第九夜由女性导演西川美和刻划出母子对父亲的思念之情，孩子看到的两个幻象或许同时
存在于妻的心中，但是希望良人归来的心却没有丝毫动摇。
◆第十夜：食色
我真的不否认我来看《梦十夜》的部份原因是松山健一。
松山健一就是《死亡笔记本》中饰演L的演员，虽然他没有演得很好，甚至被批评把L演的
太娘，但他的神态就是让我印象深刻，所以在第十夜里，他饰演个性变态的庄太郎真是再
适合不过了！
《食色》完全把第十夜改编成一个kuso到不行的喜剧，英俊的庄太郎其实是个讨厌丑女的
变态杀人狂，有一天他遇到报应，被美女骗走，不得不跟生平最讨厌的猪搏斗。回家途中
发生许多意外，弄的自己半死不活。囧
这什么鬼阿。XD
我原本没想去翻小说的，但一看完电影就跑去三民把原著翻完，因为我实在太好奇夏目漱
石原来是怎么写的？以我对夏目漱石浅薄的认识，他怎么会写出那么好笑的东西呢？
我没有欣赏艺术的眼光，但我很喜欢《梦十夜》这部文学改编的电影，整部电影大致上是
走kuso路线，部份惊悚，基本上不用怕睡着，因为会先笑醒，然后吓醒，最后又笑醒。囧
有兴趣就快冲真善美吧！