不防雷分隔线
我是保持着“阿....日本b级僵尸片”的心情走进电影院
但走出电影院的心情却是“碰！ `( ‵ A ′ )/”
很意外日本电影出现这么令人印象深刻的题材
最近对于日本电影的印象都是：
爱情、亲情、动画、动漫真人映画
看了一尸到底的预告
也深深觉得就只是个b级僵尸片
直到朋友极力推荐又建议我
“不要看这部电影的相关评论”
“你就当这是一部僵尸片就好了”
看完我才觉得这是一部....
结合动作、搞笑、亲情，而且适合艺术创作者工作的电影
动作是针对前30分钟的僵尸片而言
我觉得表现的很有趣的方式
利用第一人称视角的运镜
带给观众临场的真实感
搞笑是针对跳脱日式幽默的“谐音梗”
加入许多日本漫画“吐槽式”的笑点
而且前30分钟那些不协调的剧情安排
正式后面60分钟的笑点所在
例如滨津隆之(饰导演)表露自己内心想法的脱序演出
主滨清美(饰化妆师)第一次让女儿看到的忘我演技
长屋和彰(饰男主角)的经典台词“连我爸爸都没打过我”引述钢弹名言
秋山柚稀(饰女主角)拆下虚假面具真正想砍死导演的情绪，与排戏时别扭的反差
总之，每一位演员都在戏里担任很重要有很好笑的角色
亲情....算是呼应了真鱼(饰女儿)尊敬爸爸
最后骑在爸爸肩上共同完成这部直播电视剧的桥段
说起来有些牵强但我还是感动了
(除了叠罗汉一直落下失败会让人抽离感到的情绪)
最后为什么我认为《一尸到底》适合艺术创作者工作的观众去欣赏呢？
戏里表达出滨津隆之对于艺术创作(导演)工作原有的热诚
但随着时代潮流演进或者商业化影响
不得不向演员及制片妥协
渐渐失去创作的灵魂
直到最后找回创作的本质
我想对于许多艺术创作工作都会面临类似的问题及困境
看完真的有种“我应该坚持属于自我风格的作品”的感觉
电影收尾也做得不错
或许因为这次电视台的企划
找回导演对于创作的热诚
女儿对爸爸的尊敬
剧组各个角色对于“表演”工作的初衷
但没有很刻意地带出他们成功且成长的画面
而是整个剧组一心齐力完成一部作品的喜悦并成长
总之
我推荐看过《一尸到底》的板友
试着让身旁还没看过这部电影、没有看过任何影片
甚至认为“就只是b级僵尸片”的朋友去看看
或许也会像我一样带着许多欢笑且让人有所省思的心情离开戏院
而且一定会记得
碰！ ` ( ‵ A ′ )/