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整理／吴重宽
问：对于有志拍电影的年轻人有什么建议和忠告？
侯：拍电影基本上就是一个技术、一门“技艺”，不要把它看的太严重，唯一的方式就是
做，没有其他的方式；光想是没用的，就是做。你不停地做、不停地拍，你有一天就会完
全清楚、完全懂，而且你会越拍越好。但是其中的差别你没办法控制，因为差别是你的成
长期，你成长期累积了什么东西，谁也不知道，只有你自己知道，而且你还要把它发掘出
来。在年轻的时候，你完全不自觉你会有这一块，那要在技艺成熟之后，你这个部分才能
被呈现出来，而这个就是属于你个人独一无二的东西。
你会去学别的、去模仿，这都无所谓，因为你慢慢做，做到最后你会发现电影其实就是摄
影机面对着你要拍的客体上，就是你要拍的人或是景物上。那不管你怎么想像、怎么变形
，最重要的就是从现实着手，现实绝对是最重要的，因为现实是触动你整个想像和表达方
式最重要的一个元素。电影基本上就是再造现实，其他无所谓什么形式不形式，只要一直
做总有一天会发现，Just do it！
温：整个电影史就是一个绝佳的学校，“看电影”就可以学到很多东西；虽然事实上你学
到的根本是九牛一毛，但至少也学到了一点。然后你必须知道摆摄影机是怎么回事，还有
在摄影机前面发生了什么事是你想要捕捉的，而这个是让人非常兴奋的，我还记得当时我
是有多么兴奋。
我的毕业作品有两个半小时长，那是因为我没有舍弃掉任何一段底片。在拍摄的时候我会
告诉演员一点想法，然后看他们在那之后会做些什么，就算什么都不做我还是让摄影机继
续开着，直到底片用完为止。我从来不说“cut”，因为没人教我“cut”(观众大笑)，我
以为打断电影拍摄是非常无礼的一件事。(观众大笑)
还有另外一件重要的事，就是身为一个电影创作者，你必须知道你为什么要拍这部电影，
因为就算是一部短片，它的拍摄过程也有可能是非常长和困难的，你必须从一开始到最后
都要知道你为什么要拍它。
但最重要的一堂课是你必须要去“分享”。你拍片的欲望就像是一跟蜡烛，你把这跟蜡烛
点燃了就是你想要拍的那部电影，你必须将它传递下去，把它传给摄影师，摄影师他再传
给演员，或是传给配乐家、剪接师、制片、发行商。而你是一开始有拍片这个想法的人，
你必须确定烛火不会熄灭，但你也不能把这个任务扛在自己身上，你必须传递下去。我觉
得拍电影最大的一门课就是要如何去做这样的相互沟通。