抱歉，原文吃光光
====下面有点雷，但是雷不多，只是举例===================
基本上原PO所提的问题，我当初在看《海角七号》时也曾有类似的想法
但当电影继续铺陈下去后，这类想法就渐渐淡了，甚至愈看愈开心
我想，征服我对《海角七号》负面感的，是一股热忱的感染力
《海角七号》真的十全十美毫无问题吗？我想答案一定是否定的
只是每个人对同一部电影的好、坏要求不同罢了
以下是我针对《海角七号》经过一晚＂小洗版＂后的看法
1.爱情
《海角七号》最感人的爱情的线路，我想绝大多数的人应该不会认为是阿嘉和友子吧?
那一封封跨越时空的情书若只由日语旁白淡淡道出
那这份日据时代的分割之苦要感动看多好莱坞爱情片、日本纯爱片的观众实在是太难了
可许多人还是被感动了，为什么？
因为导演最后安排了一位连台词都没说、正面脸庞都没照过的"年迈友子"
友子一人孤独地坐在老屋里捡茶叶
（原谅我有点忘记是不是捡茶叶了，过两天去戏院复习）
直到＂野玫瑰＂的歌声响起
老友子才迟缓地抬起头，发现放在板凳上的长情书
野玫瑰虽然是世界各国大小朋友都会唱的"童谣"
（说童谣还真怪，但大家真的是从小就会了，就算不会唱也一定听过）
但歌词里＂男孩＂和＂野玫瑰＂却是经常被人拿来譬喻未知愁苦的年轻爱情
以及被爱刺伤也信念未移的坚定
在此，我想导演选用＂野玫瑰＂而非其他世界名谣绝对是有原因的
最起码，放在《海角七号》里种多人物的情感世界里，是相当合适的
当然，阿嘉和友子因为酒精作祟的一夜情而展开的感情
直到今天我依然是有点感冒的（我承认诸如此类的爱情电影总是不吸引我）
虽然这两人在一起多少也有点时不我予的同病相怜，
也多少是用来映衬日据时代的那段情感
而若今天导演既然卖的是一部＂商业片＂
那么这段床戏可说是加得很有道理（尽管我依旧认为这段转折真的很硬）
反过来想，好莱坞大量的爱情喜剧片严重影响现代影坛
如果不这么作，说不定票房会少许多（本来没必要露的，但还是露了）
或许可悲，但为了＂吸引观众＂、＂振兴国片票房＂
那导演用一些通俗的手段也未尝不可
老实讲是有不少人为了床戏才去的（因为他们听说这是浪漫爱情片），
只是他们看完后才发现这片有比床戏更好的地方（何况那段床戏还是普遍级的）
若以此作为"手段"，以吸引更多的观众来看，
我们何不放宽心来看待阿嘉和友子这段处理粗糙的情感戏呢？
2.置入性行销
诚如前人所言，这是一部让导演倾家荡产的电影
国片走到现在是很可悲，也很可怜的
4、5千万台币就叫做大制作，这说不定连蜘蛛人的特效费都不够付
若不用一点＂手段＂（比如：床戏、至入性行销）
真的能够吸引观众去看吗？
我从不看《超级星光大道》，不是反星光或挺星光的份子
台北电影节开幕当天我去看《海角七号》时也不知道有梁文音（看见了也认不出）
但若今天能够因为梁文音而让更多观众去看这部电影，
那她只出现2分钟或4分钟的剧码又何妨？
当然，或许是因为我不知道这个人是梁文音
因此当电影最后野玫瑰响起时，看见马头上找寻爱人的"友子"
我会有被感动的回响
至于现在电影普遍出现置入性行销的问题
以《海角七号》来看，这部电影真的没什么置入性行销了
最起码不像是《恶灵古堡3》，整部电影里VAIO出现的时间还比大魔王多
也不像《变形金刚》里通用汽车的MARK满天飞（我承认看完后去买了模型）
因此真的没必要、也没这个理由去批评《海角七号》利用星光帮打广告
3.粗糙的特效
这部电影已经号称是＂国片有史以来最大手笔＂
当然，有人会反驳，说＂不能说的秘密＂投资更多、特效更好
对不起，《不能说的秘密》有七成以上的资金来自安乐公司（这还能真的算国片吗?）
周杰伦虽然让国片在票房上开始有复苏的现象
但这最大的原因还是来自于他本身歌手魅力的支撑
我相信今天海角七号的阿嘉若是找另一个大歌星，光是他的粉丝群就能够独占票房的一角
可今天《海角七号》是导演胝手胼足才完成的作品，光是经费筹措就相当困难
大家都爱看大特效、大卡司
但若今天没有一个好的电影剧本来支撑，
光是CG特效在萤幕前表演，这部电影真的会好看吗？
我认为大家绝对有资格来批评《海角七号》的剧本太老套、情感太生硬
但没有立场来批评《海角七号》的特效太死板、太粗糙
因为这种只能做出粗糙死板特效的国片市场，有一部份是我们自己造成的
因此面对《海角七号》的＂大特效＂：日据时代的布景、海上漂泊的邮轮
大家不妨以一种“怀旧”的宽容来看待
这世界上又有几个国家能有那种资金和技术来完成一等一的特效电影？
耗资8000万美金的《赤壁》电脑特效都被人批评死板、僵硬了
但《海角七号》所耗经费仅约赤壁的四十分之一，
要《海角七号》的"大场面"生动、活泼，我想这未免太苛求了
今年初上映的《流浪神狗人》，光是黄牛角的那只＂瘸腿＂特效就花了制作群组不少钱
讲难听点，要拍大场面、大特效、大手笔的电影，有几位导演不渴望尝试？
但今天台湾根本没这个市场与行情
《海角七号》以自己的力量期待在电影市场上奔跑
虽然跑得不快、姿势也不太优美，
难以和欧美那群骁勇善战、能跑能跳的参赛者相提并论
但它的确跑出自己的方式，也跑出自己的味道
于此我们可以给予改良的建议，但紧抓住＂粗糙的特效＂予以批评
个人认为不太妥当
国片才刚刚重新起跑，现在就要求它开始跳、甚至跑出世界纪录，未免言之过早
从年初的《流浪神狗人》到9月份要上映的《囧男孩》
一连串推出的新国片，相信已经给长期气氛低迷的国片市场带来一股新气象
除了电影的剧本都各有特色和优点，当然也有自己的缺点
但我认为这些缺点都瑕不掩瑜－－他们不是都感动到不少观众了吗？
更重要的是这些电影开始注意台湾特有的文化与特色
和早期某些国片的内容比或许通俗了点、或许意境低了些，
但却是最贴近我们成长过程与生活环境的故事
因此《海角七号》对我而言不只是一部逗我开心的音乐商业片
而是一部想呼吁台湾观众重视并保护自己固有文化的电影
这样讲似乎有点太严肃、也太伟大了
但当时看见穿着朴素的导演站在首映会的舞台上
缓缓诉说这些年来在台湾拍片不易的心酸
我真的很怕有一天台湾的电影业完全消失
写了这么多只是想和对《海角七号》抱持迟疑态度的观众说
虽然国片是真的需要大家支持，
但若今天《海角七号》只是一部俗不可耐的老套电影
相信板上大概也不会有人要推这部片（搞不好还可能是恶评交加）
《海角七号》绝对有剧本上的先天问题，
但幽默的对白安插、甘草人物的喜怒哀乐、以及贯串电影的音乐才是它真正的热情所在
我相信这也是为什么《海角七号》在这里能有这么多人推荐的原因。