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作者: fansss (新天堂乐园) 看板: Ourmovies
标题: [专文] 关于金穗．三十
时间: Thu Jul 24 12:51:26 2008
原文刊于“第三十届金穗奖特刊”
http://blog.sina.com.tw/30gh
关于金穗．三十
文／罗树南
设置金穗奖之时代背景
民国64年，国片的主要外销市场东南亚各国，为了保护其本国影片，大幅提高进口拷
贝税金，并削减华语片的进口配额，原已遭逢电视节目抢走观众的国片面临雪上加霜
的危机，首次喊出“庄敬自强”的口号。民国66年，国片产量持续锐减，电影公司为
了减低成本，粗制滥拍情况严重，电影界发生十大烂片风波，影剧协会举办三场“当
前电影问题”座谈会，讨论题目包括“如何提高国片水准”、“国片今后应努力的方
向”。这时期，举办多年的香港实验电影展已是声名大噪，题材内容呈现百花齐放，
国内“影响杂志”主要成员也一再鼓吹实验电影，因此，参与挽救国片座谈会的电影
界人士及大专院校影剧科系师生，顺势提出举办“实验电影展”的建言。
金穗奖之设置
当年，兼办电影基金会业务的新闻局经过研究后，基于：一、为培养爱好电影的青年
与发掘对电影制作具有潜力之人才；二、藉以影响国内电影研究之风气，激励国片在
技术上与艺术上能有所长进。兼该基金会董事长的丁懋时局长，进一步指示蒋倬民处
长以电影基金会执行秘书名义邀集电影界人士及大专影剧科系师生，于10月1日召开
“实验电影展览座谈会”，主要结论为尽速成立‘电影图书馆’，便于“实验电影展”
推动。继于12月7日以电影基金会名义公布“奖励优良实验电影金穗奖”实施要点，
自67年1月5日起开始征件。复于67年3月29日，以电影基金会名义购置台北市青岛东路
七号四楼作为筹设电影图书馆的馆舍。
金穗奖成立之初，奖励种类先划分为16mm与8mm，再依不同规格分为剧情长片、短片与
纪录长片、短片。惟由于金穗奖之设置过于匆促，加上当年产官学界对“实验电影”
普遍认识不足，因此虽名为“实验电影金穗奖”，但奖励种类却没有实验片，在三十九
部参赛作品中，只有王菊金导演的《风车》与邱才彦导演的《背影》，具有实验精神，
但仍有传统的叙事格局；其他虽属非商业性电影，但多为简报式或报导式纪录片，及不
成熟的学生实习作品。
变革
尽管参赛作品的制作水准不甚理想，惟基于对实验电影的好奇与对国片前途的关心，
因此新闻局为提升国片水准而大胆迈出的这一步，广受国内舆论的高度肯定，展出时
，更受到电影爱好者的热络捧场。
第二届，新闻局采纳专家、学者的建议，取消剧情片与纪录片的划分，仅将类别分为长
片、短片，规格分为16mm与8mm。参赛作品增加到四十八部，评选出十五部得奖作品，
整体制作水准较第一届进步许多，并由刚成立的电影图书馆执行展出，除了循例在台北
映演外，并首次至中、南部巡回放映，都受到观众的热烈回响。
第五届，参考“香港独立短片展”的名称及项目，将“实验电影金穗奖”修改为“优良
创作短片金穗奖”，奖励项目先分为剧情片、实验片、纪录片、动画片，再将每一片种
区分为16mm与8mm。
民国76年，为顺应录像技术的出现与家用电子媒体的开发，接受杨德昌等评委之建议，
自第十二届起将录影带作品纳入奖励范围，更名为“优良创作短片及录影带金穗奖”。
新闻局于80年7月1日将兼办之电影基金会业务移交予电影业者主导后，81年度（第十六
届）起开始自政府预算中拨编经费承办金穗奖，参赛人资格扩大为影视工作者及社会人
士都可参加，且将参赛作品从最长三十分钟放宽为六十分钟，并首度将最佳短片奖金自
十万元大幅提高为三十万元，希能为国片栽培更多优秀的种子人才。
迈入二十一世纪后，以数位摄影机摄制电影已成时代趋势，国际影展如山形、釜山、安
锡等，均已将影片作品与DV作品放在一起评比，金穗奖遂自第二十七届起修正名称为
“优良创作影片及创作DV金穗奖”，并于最佳奖项之外增设影片首奖及DV首奖两大奖，
且配合87年度以来“电影短片及纪录长片辅导金”之实施，纪录类作品可以超过六十分
钟，其他三类作品仍限于六十分钟内。该届参赛作品共计两百四十一部，获奖作品十八
部，创金穗奖有史以来最竞争的一次。
第二十八届，顺应DV、HD、HDV等数位影像作品较影片作品多出许多，遂进一步更名为
“优良影像创作金穗奖”，并大幅修正奖励方式，先依奖励对象之不同区分为‘个人组
奖’、‘学校团体组奖’、‘个人单项表现奖’。‘个人组奖’设首奖、各类最佳奖与
不分媒材及类别的优等奖；‘学校团体组奖’设最佳奖一名、优等奖二名；‘个人单项
表现奖’设编剧、摄影、美术、剪辑、录音、演员等各一名。评审方式改采二阶段评审
，第一阶段先评审出入围者，第二阶段自入围名单中评选出得奖者。另规定作品长度应
为三十分钟以下，并限制曾获得国内重要电影奖逾二次之创作者不得报名。这是金穗奖
成立以来的最大变革。但另规定报名金穗奖时尚需缴交电影片准演执照，因此报名件数
如滑梯般地大幅减少到九十七件。
第二十九届，将‘个人组奖’改为‘一般作品奖’，且改以创作团队为奖励对象，‘个
人单项表现奖’改为‘一般作品个人单项表现奖’，‘学校团体组奖’则改为‘学生团
体作品奖’，并针对第二十八届之不足，增设‘学生个人单项表现奖’，作品长度恢复
为六十分钟以内，也取消缴交准演执照之规定，报名件数增为一百四十八件。第三十届
之实施要点与第二十九届大致相同，惟增加参赛作品之工作人员及主要演员，须领有电
影从业人员登记证明之规定，报名件数递减为一百一十五件。
成果
举办了二十九届的金穗奖，是培育国片新血的园地，是爱好电影艺术、有志从事影像创
作之年轻导演晋身电影产业的阶梯；不单于民国七○年代孕育出广受国际影人青睐的
“台湾新电影”。进入二十一世纪，有些获得金穗奖之作品甚至在院线作商业放映，票
房成绩不错，包括胡台丽《石头梦》、陈秀玉《秋天的蓝调》、林育贤《翻滚吧！男孩》
、颜兰权与庄益增《无米乐》等片。令人欣喜的是，有些作品甚至在国际影展获得肯定
，包括阎鸿亚《三橘之恋》获得法国南特影展最佳导演奖、汤湘竹《海有多深》参加夏
威夷影展、沈可尚《与山》参加坎城影展、魏德圣《七月天》参加温哥华影展、王嬿妮
与刘静怡《生日》入选威尼斯影展新领域单元；黄庭辅《指月记》应邀赴日参加山形影
展亚洲新浪竞赛等。
惟八、九○年代的台湾新电影，虽然具有深刻的文化内涵与创新的探索精神，但在叙事
结构上，承袭实验电影的特质，少了复杂的事件与引人入胜的情节，因此在娱乐效果不
足的情况下，国片的市场占有率愈趋萎缩。而金穗奖的颁奖，当初，也是不以能引起民
众瞩目的商业模式操作，仅于本馆的小放映室或新闻局的新闻中心，制式地颁予奖金、
奖座；观礼人员除得奖人的亲友外，少有电影界人士前来捧场。如此小规模的颁奖仪式
，欠缺吸引电影人参与的魅力，媒体人也缺乏报导的意愿，因此无法激起电影界及社会
各界的回响。
近年来的金穗奖参展作品，实验类减少，纪录类与动画类作品逐年增多，题材愈趋多元
，摄制品质也逐年提升，年年出现令人惊艳的佳作。奖项的规划，除了区分为一般作品
及学生作品两大类外，各奖项也调整为以专业分工及与产业接轨的导向规划；颁奖典礼
则从原来仅容五十名参与的场地，扩增为可容三百五十名参与，并重新设计精美的金穗
奖座，尤其现场揭晓得奖者与穿插表演节目的颁奖过程，让颁奖气氛显得隆重而热络，
媒体曝光率较往年增加许多。但作为以奖励台湾新生代电影人为主的金穗奖，对照以奖
励华语电影为主的金马奖，二者的规模与受重视程度，仍有相当悬殊的落差。而振兴电
影产业，首要培植电影新鲜人，因此，这个纯以奖励及培植台湾电影人的金穗奖，应逐
年扩大，以期获得社会更广泛的关注与回响，让赢得金穗奖的电影人，更能感受无比的
荣耀与信心。