不要感动 不要小清新 台湾纪录片须走出单一化
http://paper.wenweipo.com/2013/12/07/OT1312070002.htm
香港文汇报 记者 伍丽微
今年年中，台湾“文化部”宣布以“五年五亿纪录片行动计划 ”推动台湾纪录片的拍摄
工作，政策对纪录片工作者来说，又惊又喜，喜于“文化部”额外向“行政院”申请经费
，重视纪录片发展，另一方面，也担心拨款利用不当，“有心人”透过漏洞极欲分一杯羹
。
台湾政府高调支持纪录片工作者，旁观者看覑自然又羡又妒，但身在其中的人却认为，台
湾纪录片最大的问题不是来自于资金或社会支持，而是纪录片在过度消费的电影市场中，
慢慢失去本质，变得愈来愈商业化。
社会支持多　放映渠道广
“五年五亿纪录片行动计划 ”明年正式启动，“文化部”早前出来解画，解释政策的主
要内容，包括以两千万台币为纪录片工作者成立“纪录片补助金”，补助项目不再限于制
作，而包括行销、放映等部分；此外，“文化部”也打算将两年一度的台湾国际纪录片双
年展改为一年一次。
政府高调拨款
纪录片工作者暂时可以松一口气，当初“文化部”宣布计划时，业界不少人士质疑经费如
何利用。资深纪录片导演李中旺接受记者访问时便说：“五年五亿算不错，希望是用来改
善纪录片的大环境，而不是用来补贴制作，譬如成立专放纪录片的放映室、国际双年展从
两年一次改为一年一次等。”纯粹补贴制作费用的话，商业电影公司可能为了分资源而拍
纪录片，“这会是一个灾难。”
是次计划的金额与幅度都非常大，这与龙应台在香港居留期间，受邀担任第一、二届华语
纪录片节评审、进而关注纪录片发展不无关系。而她也强调，会要求所属单位绝对不干涉
纪录片工作者的拍摄想法，保持纪录片的独立精神。
各类型补助多
相对香港、内地，台湾纪录片的拍摄环境、放映渠道、政策支援算比较完善。台湾“文化
艺术基金会（国艺会）”一直补助各种艺术类型，在影像艺术方面，专门补助纪录片拍摄
、动画创作、实验短片，分常态性和专案两种补助。常态性补助从十万到六七十万台币不
等，而专案补助的金额更高， 一部影片大概补贴一百二十万至一百五十万台币左右。 资
深导演一般竞争专案补助，一年大概有四至五位导演获资助。
除了“国艺会”，公共电视的《纪录观点》节目也不时邀请导演拍片，李中旺的《天亮了
》、沈可尚的《筑巢人》都有公共电视补贴其中一部分制作费用，完成后在《纪录观点》
播放。从1999年开播的《纪录观点》对纪录片导演来说，是一个不错的纪录片作品放映平
台，但当中存在限制，“没那么多人看公共电视，它的收视率都不太好。”政大传播学院
副教授郭力昕说。
李中旺便表示，电视台的制作经费不高，拍摄的时间也不能太长，重要的是使用的器材规
格都偏低。“一部纪录片的经费一般要一百多万（台币），但电视台的制作经费只有十多
二十万。”始终，电视与电影制作还是有很大的差距。
沈可尚与公共电视合作十多年，今年凭《筑巢人》（《纪录观点》节目）获台湾金钟奖非
戏剧类节目导播奖，却爆出公视内部自我审查，要求修改片子部分内容。同时，沈可尚也
说，与电视台合作，作品会牵涉到版权问题，在公共电视播完后再拿去院线放映，电视台
会不高兴，如果片子拿去参加影展，发行商对版权有兴趣的话，“电视台会却步，觉得自
己有一半的版权，这有点麻烦。”
CNEX大力支持
而由三个台湾人在2007年成立的CNEX基金会也不遗余力地推广纪录片工作，他们在两岸三
地设置工作室，每年投资、发行、推广纪录片。从2010年起，CNEX每年都举办“华人纪录
片提案大会”，邀请国际媒体、买家到台北，协助华人纪录片拍摄者与国际性的电视台或
基金会面对面交流，商讨投资、合制及发行的可能性，本地作品有被看见的机会。
台湾也因为有国际纪录片双年展、台北电影节、高雄电影节、金马奖这些历史稍微悠久的
影展，不缺播放管道。
有平台，有资金，因而郭力昕直言：“钱不是最大的问题，台湾在两岸三地是最幸运的，
言论有自由，没有审查，香港和内地都没有官方或半官方组织支持，而台湾有机构去提携
、有相关补助，这样的地方不存在拍纪录片活不下去的问题。”但他对台湾纪录片目前的
状态并不满意。不只是郭力昕，沈可尚、李中旺，甚至吴乙峰等导演都不满意，觉得台湾
人都用所谓的“人文精神”、“小清新”来打动观众，纪录片缺少内涵。
贩卖感动　缺少自我期许
“纪录片愈来愈像产业，我不反对纪录片有商业效果、有更多人看、在院线上映，我乐见
其成纪录片有盈余利润。但我不希望看见纪录片为了存活而变得像一个商品，这会失去它
原来的初衷。拍纪录片的目的是更好地反映现实，而不是利用现实一些较为可口的题材来
跟剧情片抢观众抢票房，这会因小失大。”郭力昕说，纪录片应该更深入地看世界的现实
，有弥补过度娱乐化的功能，如果纪录片又变成一个娱乐品，大家看得轻轻松松、报喜不
报忧的话，纪录片就失去它的定位与功能。
贩卖热血情怀
台湾纪录片目前最大的问题是贩卖感动、贩卖“小清新”，像吴乙峰导演所说，逃避碰触
“耸动性”的话题，线院上放映的几乎都是温暖、热血、赚人热泪的片子。沈可尚以他前
几年拍的《野球孩子》为例子，这也是公共电视有份资助拍摄的片子，“ 他们找我，希
望我拍一部很热血的棒球纪录片，那时刚好台湾棒球发展一百年，我拍了很多热血的镜头
，但我就是没办法那样说故事。”最后他剪了一个非常安静的版本，在欧洲参展后，版权
立刻卖掉，但台湾的收视、票房都非常差。
自从2004年吴乙峰导演的《生命》在院线上取得破千万的票房成绩后，进入院线的纪录片
愈来愈多，但套李中旺的话说，故事、题材都很单一，都是欢笑、感人、温暖的片子，“
大家都一窝蜂地抢覑拍。”《奇迹的夏天》、《星光传奇》、《青春啦啦队》、《态度》
、《不老骑士》等都是同一个基调──热血感人，郭力昕忍不住问，“这些故事本身就很
感人，里面的挫折、努力、勇气都值得谈，但后面一些很无奈的事为什么都不碰触？”
“纪录片如果只有这样的企图是不够的，”郭力昕感叹不已，“纪录片不是没有钱被逼到
绝路而变得商业化，可能这也是台湾的一个特质，很多东西拍覑拍覑就变得很温暖，台湾
这种小清新文化特别强嘛，不只是纪录片，剧情片、音乐、电视剧、通俗文学都充斥覑这
种现象。”
错误的引导
年轻一辈的导演受这种模式的片子影响，会产生“拍纪录片就是这样”的想法，专拍合乎
大众口味的题材，轻松又没有负担，“这不就是拿真实的题材去生利润嘛！”
李中旺也强调拍纪录片不应该想覑怎么取悦观众，“拍纪录片本来就很边缘，如果目的性
太强的话，拍出来的片子会有所妥协、会扭曲，希望观众看了会大笑大哭，这种想法是不
对的。”而成长过程中受李中旺、蔡崇隆这批纪录片导演滋养的沈可尚也很忧虑：“我还
蛮替台湾下一代的纪录片工作者担心，我是看覑崇隆导演、中旺导演他们的片子长大，会
想比他们做得更好，会有这样的企图。对我来说，纪录片无论如何都是一种高贵的片型，
要有一种社会的高度、有一种关怀人的高度，这是纪录片最基本的状态。”
处于过渡期
总括而言，台湾纪录片的生态很不健康，但沈可尚也不悲观，觉得这是纪录片发展的一个
过渡期，久而久之大家会腻，慢慢会“从单一走向多元。”他坚持自我，拍的片虽然未必
在台湾有好成绩，却深受欧洲电视台青睐，目前手上的纪录片有来自法国电视台和丹麦后
制公司的资助。
隔离饭香，台湾纪录片的状态看似有很好的发展，但里面有更多深层次的问题有待解决。