※抽奖赠书：《东京艺大美术馆长教你西洋美术鉴赏术：无痛进入名画世界的美学养成》
一、活动办法：
1、抽奖活动页面
http://bit.ly/2lUYIuO
在本则动态下‘按赞’+‘留言’索取。
2、留言请告诉我，你最喜欢哪一幅西洋名画？
例如：《东京艺大美术馆长教你西洋美术鉴赏术》：我最喜欢波堤且利的《春》
3、完成以上步骤，即拥有抽奖资格。
二、奖品介绍：
https://imgur.com/GOKn1EU
https://imgur.com/HlHgznS
https://imgur.com/kdPRVXg
◆抽奖名额：《东京艺大美术馆长教你西洋美术鉴赏术：无痛进入名画世界的美学养成》
一本(两名)
◆活动时间：即日起，至2019/09/17(二)晚上十一点截止，届时将于粉丝团公布得奖名单
◆中奖公布：2019/09/17(二)晚上十二点
◆请正取得奖者于2019/09/20(五)晚上十二点前，回复寄件资讯，超过领奖期限未认领者
由备取递补，寄送仅限台澎金马。
三、书籍介绍：
去美术馆看展时，常常遇到两种情况，一种是父母带小孩指著画作如数家珍：“这是一条
鱼，这是一个菜篮，这是一颗苹果巴啦巴啦～”小孩则双眼发直，恍如身置菜市场。
另一种情况则是情侣双双对对停驻在画作前，男方想展示男友力介绍画作，不过对话常沦
为：
“嗯…这幅画很漂亮吧！”（丑的话人家干嘛办展？）
“对对对，这幅画好像很有名耶！”（不然怎么叫名画？）
这种时候，我的第一个念头是：“闪开！！不要浓情密意醉翁之意不在酒挡住我看画！！
”接下来是：“去租个导览机吧…”
其实个人并不反对“诉诸感性”的鉴赏，当你在全然无知的状态下，可能被一幅画作的色
彩或线条感动，与其产生美感连结，内心发出强烈共鸣，带来独一无二的珍贵美感体验。
然而，以“知性”为基础的鉴赏方式更能培育美学素养…什么！？你说美学素养不重要吗
（为了炒热场子自问自答）？看看那精美的中华民国美学，真怀疑全台湾哪间公家机关不
像殡仪馆，公务人员请读这本书一百遍呀一百遍～（得罪全台湾的公务人员包括我朋友）
因此，东京艺术大学美术馆长秋元雄史要教你“感性以外”的鉴赏方式，本书以西洋美术
的演进为经纬，深入浅出解说并勾勒出14世纪至20世纪的美术流变，即使对艺术一无所知
的门外汉易能轻易读懂。
《东京艺大美术馆长教你西洋美术鉴赏术》是本集其大成之作，将读者过去所知零星片段
，以系统化脉络串连起来，从第二章开始，每个小节即为一个流派，开头以“三大重点”
清楚说明此派别特色，循序渐进进入该派别最具代表性之作品介绍，读完如同吃了天山灵
芝般打通美术细胞之任督二脉，增加了一甲子功力（没增加到一甲子不要来找我，去找主
编大人）。
https://imgur.com/auEH0PC
https://imgur.com/UgS5yuJ
https://imgur.com/6Q95OuN
https://imgur.com/e9SLxQ5
https://imgur.com/vGt5Xf0
另外，个人最喜欢的单元是“名画里暗藏的密码解读”，例如达文西《蒙娜丽莎》竟然暗
藏结界？维梅尔《倒牛奶的女仆》，最值得注意的其实不是她手中的牛奶，而是身上那件
围裙，因为要价不斐！马奈《奥林匹亚》（和奥林匹克完全无关），为何裸体的女主角一
脸漠然？莫内《印象．日出》海面上那片雾濛濛的白烟，其实是对岸工厂排放的废气；蒙
克《呐喊》中真正在呐喊的并不是画中人物；蒙德里安《红、黄、蓝、黑的构成》描绘的
也不是抽象主题，而是确有其物。
美术鉴赏能力已是现代成熟大人必备的全新知识，若想无痛进入名画世界的美学养成，不
妨一读秋元雄史专业的西洋美术鉴赏术。
四、书籍简介（摘自博客来）：
空降日本亚马逊书店“通俗西洋美术史”排行榜第1名！
上市后立即引爆抢买热潮，20天内紧急再刷！
★日本最红火艺术专案负责人秋元雄史，美术鉴赏代表作第一弹。
★秋元雄史首度以美术馆长身分导览，带你无痛进入美学世界。
★全彩印刷，收录23件世界名作，完整介绍14～20世纪的美术演进。
★读完这本书，逛画展时不再只有空洞赞叹，人人服你专业有品味。
即刻拿得出手的美学素养，正是现代最强商业武器！
培养新时代必备的美术鉴赏能力，读这本就够。
本书作者秋元雄史，现任日本最高艺术殿堂“东京艺术大学”美术馆长，
同时也是日本最炙手可热的艺术专案负责人。
他以西洋美术史演进为基础，教你精准分析名画绘制技巧、创作背景，
更以23件世界名作为例，透过通俗但又精辟的图文解说，
深入浅出地介绍14世纪文艺复兴至20世纪普普艺术的变革。
◎来自东京艺术大学美术馆长“感性以外”的美术鉴赏术
在美术馆或博物馆观赏各类展品时——
●除了“一般观赏印象”与“外界评价”外，你还能提出其他论点吗？
●你能清楚且简洁地说明，眼前这幅作品为何能成为名画吗？
●巴洛克、印象派、野兽派、立体派的特色各是什么，差异何在？
●宗教画、风景画、人物画、抽象画……创作诉求大不同，怎么解读？
“颜色很漂亮”、“构图很有张力”、“真不愧是名画”……，
这种诉诸“感性”的鉴赏方式十分重要；但，光有感性还不够。
一般人缺少的，是“感性以外”的鉴赏能力，而这样的能力是可以训练的。
日本最红火的艺术专案负责人秋元雄史，带你这样鉴赏西洋美术：
步骤一／从作品表现鉴赏：看懂绘图技巧、色彩与主题等。
步骤二／从历史背景鉴赏：理解创作当时的社会与思想背景等。
本书共收录23件（共22幅名画与1件工业制品）西洋美术史上，
曾引发各类革命性演进的关键作品，
透过这些旷世巨作的剖析与解读，无痛习得“感性以外”的美术鉴赏术。
【全书收录作品一览】
●《雅典学院》拉斐尔．圣齐奥
●《蒙娜丽莎》李奥纳多．达文西
●《最后的审判》米开朗基罗
●《倒牛奶的女仆》约翰尼斯．维梅尔
●《世界的起源》古斯塔夫．库尔贝
●《奥林匹亚》爱德华．马内
●《印象．日出》克洛德．莫内
●《向日葵》文生．凡高
●《我们从何处来？我们是谁？我们向何处去？》保罗．高更
●《圣维克多山》保罗．塞尚
●《绿色条纹的马谛斯夫人》亨利．马谛斯
●《亚维农的少女》毕卡索
●《呐喊》爱德华．蒙克
●《红、黄、蓝、黑的构成》皮特．蒙德里安
●《白色上的白色》卡济米尔．马列维奇
●《横躺的裸妇和猫》藤田嗣治（Léonard Foujita）
●《扎辫子的少女》亚美迪欧．莫迪里安尼
●《喷泉》马歇尔．杜象
●《记忆的坚持》萨尔瓦多．达利
●《都市全景》马克斯．恩斯特
●《One Number 31,1950》杰克逊．波洛克
●《空间概念：期待》卢齐欧．封塔纳
●《玛丽莲．梦露》安迪．沃荷