从剧场导演转成得奖电影《午后弥撒》幕后的剪刀手！专访好莱坞台湾剪辑师胡仰华
https://www.incgmedia.com/people/yang-hua-hu
荣获美国独立精神奖劳勃阿特曼奖的《午后弥撒》，由台湾片商好威映象代理。本片虽然
几乎只发生在一个小房间里，然而却凭著四位演员精彩的演出与精准的对话，成功碰触美
国社会争议性校园枪击案与枪枝合法化议题，也借由电影讨论人们如何相互理解与宽恕。
此外，隐身于电影背后的台湾剪辑师胡仰华，更是完美地掌控故事节奏，细腻的分镜切片
，引领观众深刻进入角色的内心感受。本次 映CG 特别邀请台湾剪辑师胡仰华，分享其进
入好莱坞的心路历程，并直击《午后弥撒》剪辑幕后。
不熟识戏剧，到展开一场勇闯好莱坞之旅
胡仰华大学就读国立台北艺术大学戏剧系导演组，毕业制作改编自剧作家王友辉《青春谢
幕》，将原先京剧改为现代音乐剧的方式呈现，当时指导老师阎鸿亚老师（鸿鸿）认为他
的作品很影像化，建议他可以考虑往电影产业发展，于是受百老汇音乐剧薰陶，特别喜爱
好莱坞歌舞片《红磨坊》与《芝加哥》的他，开始对好莱坞有了一些憧憬。毕业后进入纽
约电影学院专攻导演与剧本创作，由于想与好莱坞业界有更多认识与交流，他用在学期间
的剧本作品申请南加州大学电影艺术学院，原先家人建议他先拿到纽约电影学院学位后再
入学，但碍于时间与经费上的考量，最后他毅然决然地休学，直接进入南加大就读，取得
他的 MFA 电影硕士学位。
一直以来，胡仰华都是专攻导演与剧本创作，然而碍于经济问题，他选择用剪辑毕制毕业
。而在这之前，他只上过基础剪辑课，根本没上过中阶与进阶课程，他笑说：“这一切也
算是误打误撞。”聊到在南加大读书那段期间，他说令他最印象深刻的是，学校当时有安
排业界导师给每一位学生，他也遇到了人生中的贵人－电视剧《丑女贝蒂》、《贝兹旅馆
》与《活尸末日》资深剪辑师 Sarah Boyd。毕业后，他与 Sarah 聊到未来职涯，谈到他
还是想回去当导演，但目前还是会先当一个好的剪辑师，从中学习导演们可能会犯的错误
，以及他们诠释剧本的方式。Sarah 听闻也表示：“很多导演其实也是从剪辑跳出来，如
果利用在后制剪辑时期，当一个懂得说故事的剪辑师且清楚后制流程，对于组织拍片的能
力有很大的帮助。我自己也是当了几十年的剪辑师，才有机会转当导演。”听完这番话，
像是帮他打了一剂强心针，也对自己选择的路更有信心。
与奥斯卡金奖剪辑师合作，发掘独当一面的潜力
进了业界，胡仰华最初并不是做电影剪辑，而是在电影制作发行公司 Relativity
Studios 担任媒体助理，负责公司内部各类的影片档案管理。跳到电影剪辑后，他则是先
从剪辑助理做起，协助剪辑师将声音与影片合成同一轨，并在影像软件上组织好影片素材
。他表示：“剪辑助理的工作内容会比较偏向技术性，而剪辑师则是会涵盖比较多说故事
的层面，较像艺术家的创作模式。”胡仰华分享，当初在找工作，头两到三年其实并未如
此顺遂，有在广告公司、旅游节目担任剪辑助理，也有在后制和预告片公司担任实习生，
甚至曾在知名纪录片《不愿面对的真相》导演戴维斯古根汉的工作室下当制片助理。他表
示：“通常想要参与知名的影视相关工作是十分仰赖人脉的，多半得靠他人内部推荐，因
为这些职缺并不会随意发布到网络上，这时候拓展人脉就会显得很重要。”
在2018 年电影《公共图书馆员》中，胡仰华首次以剪辑师头衔亮相。他表示：“很荣幸
有机会与《星际大战四部曲：曙光乍现》奥斯卡金奖剪辑师 Richard Chew 合作，由于
Richard 的剪辑方式较偏思考性，然而当时又被 deadline 绑着，所以演变成他与
Richard 分别从头尾剪辑。”初剪完成后，导演 Emilio Estevez 与 Richard 十分信任
他，所以他们放心的让胡仰华剪辑整部电影。然而，当遇到比较需要琢磨的戏时，
Richard 则是针对该部分进行调整。他开心地表示：“拿到 Credit 并非一件很容易的事
情，像是摄影指导、剪辑师通常都是挂一个人的名字，共享头衔除了要有一定的参与程度
且需要剪辑双方、导演和制片的同意，才可能发生。对于自己第一部剪辑作品可以跟
Richard这样等级的剪辑师一起，我深感荣幸。那次经验让我学到了很多，也让我体悟到
我已经准备好当一位剪辑师了。”
历经不同软件之间转档的巨大工程
正当胡仰华刚好结束手边与 Hulu、Blumhouse 合作的恐怖片案子，透过朋友得知《午后
弥撒》正在找一位“Assembly editor（粗剪师）”。但由于经费不高，又想投国际影展
，时程上就会比较有压力，于是他建议导演是否跳过粗剪过程直接开始剪辑。双方会面时
，电影已全数完成拍摄，可以直接进入剪辑。他也分享一件趣事，他说：“当时导演十分
紧张，非常卖力地行销他的故事，我后来就直接跟他说，其实我看完剧本就很想要合作，
所以请把档案给我吧。”剪辑工作从 2019 年圣诞节前夕开始，大概到 2020 年 2 月左
右完成初剪。当时后制总监手上有一套强大器材可以剪 2K、4K 的画面，所以一开始是设
置在 Premiere 进行，剪完发现一个很大的问题，就是所有声轨都需放入，才能在最后输
出时，让后制部门不用再连回声音档案。但对于对话较多的影片来说，就会很麻烦，等于
同时要顾好几个音轨，才能把对话串起来。于是胡仰华便向导演建议转至 Avid Media
Composer 中制作，这样就只需要处理暂时音轨（Temp Track），省去许多时间与心力。
由于转档是一个大工程，所以他找了一位也是南加大毕业的台湾学弟马新语（
Christopher Ma）来担任剪辑助理，将影片分成七个 Reels，当胡仰华在剪前半段时，
Christopher 就可针对后面的 Reels 先转档。这样档案就不会有 2K 这么大的问题，可
以用一般电脑顺利进行，也可以只顾一轨，减少制作上的时间。团队在 2 月时，邀请了
一些非业界人士来观赏毛片，获得良好的回应，也获得一些回馈与建议。3 月美国本土疫
情爆发，所幸原先两人多半使用 email 沟通，因此未受到太大影响。期间就一边修改，
一边等影展消息，直到 11 月日舞影展通知入选，他们才把片子交出去。
角色之间的化学反应是不可忽略的，即使是小小细节，却支撑著每个角色
胡仰华表示，导演对于开头与结尾都有很明确的想法，但在房间里对谈中间那一大段戏，
他则是完全没头绪，所以当初与胡仰华洽谈时，他十分害怕这部片会不可行。而他则回复
：“演员演出都十分到位，摄影也都有捕捉到，素材备齐了，那么这部片就可行。只是需
要思考如何让观众能专注在对谈上。”谈起个人剪辑手法，胡仰华并未抱持特别想法，反
而像是顺顺地看完电影，跟着表演去剪辑。他说：“这部片最为重要的点在于听者与说者
之间的互动，与其将画面停留在说者身上，不如花时间停留在听者的反应。”他也与导演
表示：“如今剧本与表演都已经非常完整，假如还是要剪成谁讲台词，画面就停留在那，
我为什么不直接听 Podcast 就好了。会这样做并不是因为表演不够好，而是当说者的言
词掀起听者心中的巨浪时，我必须让观众看到其他角色的反应。”剪辑是一门看不见的艺
术，所以在看电影时，观众通常感受不到剪辑师的存在，除了风格式剪辑，像是电影《大
卖空》大量蒙太奇的剪辑。于是他剪片时，想尽办法让自己隐身于画面之中，小心翼翼地
引领观众的目光，不影响他们感受角色上的情感传递。
以下内文可能涉及《午后弥撒》部分剧情，请斟酌阅读
保留长镜头与留白空间，让观众得以进入角色情境
“《午后弥撒》有个很重要的点在于如何带领观众进入房间，像坐在一旁参与全程对谈。
”胡仰华表示。因此他保留一些长镜头或是 Silent moments，让观众有时间进入情境，
了解角色所面临的处境。片中有一场戏，他们调整很久，也就是当杰（由杰森艾萨克 饰
演）拍桌说：“你不知道我儿子怎么死的！你不知道，我才知道。”画面接回田野那段。
原先画面是一直停留在田野那里，并不是回到房间。直到李察（由里德伯尼 饰演）开始
阐述其他受害者发生什么事，才剪回至房间。胡仰华表示，当时导演的想法是希望能为角
色保留一些隐私权，因为那段情绪过于高涨，没有任何人有权力去代表受害者，虽然是虚
构故事，但情绪仍然是真的。这部分是无论演员如何演绎，都不足以呈现那些受害者的伤
痛。他表示：“我们宁可将情绪隐藏在原野中，也不愿暴露出来，我们担心如果过于矫情
，会不会整部片就沦为失败？”但是初步试映结束后，发现观众非常想看房间里其他角色
的反应。他分享：“这其实很尴尬，因为导演原本就打算将画面带回原野，所以当初只有
拍摄 3 个杰森艾萨克的 takes。假如要剪回房间，就表示得看到其他演员的脸，而我们
也没有那么多画面可以使用，所以这一段真的试了好几个版本。”胡仰华笑说：“我们对
于这场戏挣扎很久，甚至到最后一刻都还在想要如何修改会更好。幸好我们都毫无保留地
在沟通，也时常与对方提出反向思考的概念，讨论更好的呈现方式。”
适时掌控表演篇幅，扣紧主题，并抓住观众目光
当初也有两场戏是与原先设定有些许落差，像是片中有一段是杰与李察在辩论政治、社会
议题，甚至聊到加害者的心理疾病，而盖儿（由玛莎普林顿饰演）则一脸不耐地要他们停
止讨论无关紧要的事情。胡仰华表示，当初在剪这段时，他与盖儿这个角色的看法一样，
认为这一大段的辩论并不是本片重点。于是他把将近两至三页的台词拿掉，剪掉了一分多
钟。而另外一场戏，则是结局，原先胡仰华认为结局大可停在会面结束后，但导演十分坚
持想要保留电影最后琳达（由安道得饰演）对盖儿和杰说她自己和儿子的故事。他又补充
：“琳达的原型是改编自书籍《我的孩子是凶手：一个母亲的自白》的作者，也就是
1999 年科伦拜校园枪击事件凶手的母亲苏克莱伯德。导演认为如果拿掉最后那段，就无
法呈现加害者父母的想法，毕竟受害者的处境一般大众是可以理解的，但李察与琳达那方
不一定是大家都能了解的，甚至很少有这样的机会能去了解。”
当时试映的版本，在接近结局时有一段呈现地有点尴尬，就是大家在说再见前于玄关门口
讨论要用什么装花，教会人员帮忙盖儿与杰在找箱子时，整部片调性变得有点像喜剧。所
以当琳达回来讲那段故事时，会变得不够强烈，毕竟快结尾了，怕观众无法入戏。于是与
导演讨论后，他剪掉一些不必要的对话和寻找箱子的过程，提前将琳达欲言又止的那一段
拉进来，让观众情绪可以延续。他与导演都十分开心，最后那一段有被保留下来，因为当
两位母亲相拥和解时，背后代表的更是一种：“我理解了，我看到了，我感受到了。”