常说制作一部电影往往被比拟为经历一场战争，它是个相当钜大又繁琐的过程，动辄需要
上百人的人力，在确切的时间、空间以及地点，透过前中后等规划与处理，着手进行拍摄
电影的动作。不管大大小小或对或错，每项环节都会有不同的处理者把关各自该负责的项
目，不管是导演也好、监制也好，甚至是剧本之父(母)的编剧也好，在电影尚未完成跃上
大萤幕之前，制作电影一连串的过程，无疑地是件令人枯竭且耗费心力与脑力的过程。
同样地，影迷在观赏电影时，若碰到拍摄或剪接手法较为“特殊”的影片时，先不论成果
是好是坏，不免也会同制作电影过程般，经历一场需花心力与脑力的过程。毫无疑问地，
剪接工作是电影制作中相当重要的环节之一，在这个环节当中，电影纪录的所有元素被结
合起来，透过剪接的重组与整合，电影有了完整的样貌。换言之，谁掌控剪接此一环节(
大多为导演、制片、发行方等，少部分为剪接师)，谁就掌控了电影公诸于众的面貌。因
此，剪接不免会让人认为是双面刃，一刃得以精采地成了一部影片；一刃却失败地毁了一
部影片。在今年的台北电影节中，伊朗电影《女伶不喊卡》独特的剪接叙事手法，倒是有
其商榷的部分。
《女伶不喊卡》故事开头以剧中剧的方式，叙述整个剧组都对女主角蕾拉(《分居风暴》
女主角─蕾拉哈塔米饰演)感到不耐烦，因为同一场戏中她不断笑场。尽管大家提供各种
招数想让蕾拉止笑，导演甚至为了她改变剧本和电影走向，但蕾拉始终不知自己为何笑个
不停。《女伶不喊卡》从电影拍摄的虚实本质出发，整个叙事结构会让观众有意想不到的
奇妙过程与解读乐趣。以女主角蕾拉在电影拍摄中不断笑场作为开头，透过不同视角的回
溯，让围绕在蕾拉、阿明医生与蕾拉丈夫三者间的事件，如剥洋葱般地逐渐明朗；透过蕾
拉的角度，得知她与丈夫有过争吵，误以为是自己杀了丈夫；透过阿明医生的角度，得知
他欺骗蕾拉丈夫，骗他有罹癌的假象；透过蕾拉丈夫的角度，得知不管是爱情的不顺遂，
或是人生成就的低落等，都在其死亡后，如鬼魂般地在三人间如影随形。
尽管《女伶不喊卡》说故事手法十分独特，用虚实错综交互的叙述方法，回溯性地还原整
件事情真相。然而，丈夫灵魂不断突兀地出现，看似无意义的对白持续性地冒出，最大的
缺陷更在于凌乱的剪接方式，太过故弄玄虚的设计铺陈，会让观众无法聚焦于故事本身，
甚而无法耐著性子看到最后，换言之，假使没有这样“独特”地剪接编排，《女伶不喊卡
》似乎只是个较为单调(甚至有点无趣乏味)的故事，不免让人觉得只是以华丽的巧妙包装
，来掩盖内容物的空泛与松散。