笑中带泪的星式喜剧《长江七号》CJ7
文∕小智
人生苦短，三年，人生里能有几个三年？好久不见的周星驰，继2004年《功夫》(Kung Fu Hustle)之后，睽违三年，终于推出了新作《长江七号》(CJ7)。咱们的“星爷”就像是位苦行僧，好事多磨、细火慢熬出一部用心良苦的转型之作。这次微微收起了搞笑成份，笔锋一转，从夸张化的“功夫精神”，转变而成更加人性与动容的“父子之情”。
周星驰的作品之所以好笑、好看、感人，原因在于他的喜剧不只是毫无内容的搞笑式插科打诨，而是将焦点关注于人性的“良善层面”。起初主角极有可能不是那样讨好，但随着剧情推展，观众于是了解到主角内心终究还是“良善”的，是“温暖”的。人的生存、人的烦恼、人的幸福，以及人的尊严，都在周星驰的影片里表露无疑，不禁令观者联想起自己，联想起人生中曾经拥有过的经历，因而随着角色的笑容而噗嗤，随着角色的泪流而哭泣。周星驰的作品就是拥有这样的动容能量，又或者是说，出生贫寒的周星驰，他努力刻画著自己的人生，编织著属于自己的编导演三位
一体之梦，而在他那充满自嘲的“星式童话”之中，也总会存在一位身处困苦环境之下，还能够心地善良，维持童心的角色。拥有这样能量的“大师”，一个世纪里能出现几人？不过，却也可以说咱们的周星驰，已然越来越有“默剧大师”卓别林(Charls Spencer Chaplin)的一代风范与气度了。
回到作品本身。说实话，笔者在去年十二月初，首度看到了《长江七号》的预告片，当下就被它最后一句“你是吃摇头丸啦？”的台词给逗弄得喜孜孜。不过等今年一月初看到本片长版预告之时，却心想不妙，想说“怎么会有这么多特效？怎么这个笑点这么冷？”于是不禁替本片捏一把冷汗，深怕星爷的胃口越来越大，将特效越弄越多之后，反而削弱了影片的动人能量。不过等观赏完本片之后，着实松了一口气，暗忖原来是预告剪得有些冷，但影片本身却一点都不冷。
《长江七号》比起周星驰其他作品，故事显得越来越简单，人物也越来越草根，情感表达更是朴素。不过，在以往周星驰电影里不可或缺的元素，例如特异功能、李小龙、星女郎、特殊角色，本片里头却一个都不缺。尤有甚者，是本片还融合了周星驰以往作品里的经典桥段，自嘲式地将它们在本片里发扬光大，正好似周星驰对着观众大声疾呼“你们还记得我其他作品吗？”
在本片当中，笔者看到了周星驰的谦卑与慷慨。谦卑在于他的态度反映在作品本身，虽是夸大矫饰，但也愈显真情；慷慨在于他甘心把他的风采，让给影片里其他的角色，而屈居副位。这并非是他要身兼导演的缘故，不然《少林足球》(Shaolin Soccer)或是《功夫》里就没他那样多的戏份了。事实是，这次周星驰除了将前文所谓的“特异功能”，让给了片中的外星生物“七仔”之外，更也慷慨地把自己“理应”要有的戏份，让给他现实生活中的干女儿徐娇，让她女伴男装饰演片中的主角小狄，配合自然生动与活灵活现的演技，联手与七仔抢尽全片风采。
不过呢，不让七仔与小狄专美于前，所有角色里最不容忽视的，还是全片的特殊角色：一位男扮女装的温柔恐龙妹美娇(韩永华饰演)。看到“她”体型壮硕，动作与声音却很娇嗲的反差模样，笔者已经无法克制地在影厅里笑到不能自己。
可惜的是，反观本片饰演袁老师的“星女郎”张雨绮，她虽然比《功夫》里的黄圣依扮相更干净、气质更清新，戏份也更多，但却彻底沦为全片最可惜的花瓶角色，演技得不到发挥，唸白也略显青涩，且表情多少有些僵硬不自然。但除了可惜之外，笔者还是期待她日后会在徐克新作《女人不坏》当中，能有更多更好的表现。
周星驰日前曾在访谈时对本片发表他的期望：“希望它是一部可以打动人心的作品，它可能令你发笑，也可能令你感动，也可能令你落泪。如果我能令观众落泪，我会十分高兴。”这段话，不禁令笔者想起之前曾在课堂上听讲师说过“成功的喜剧，是笑中带泪的戏剧”这样的定义。周星驰你确实成功了！让笔者在观影时落下了一行清泪，但却也在落泪过后的下一秒钟破涕而笑。被咱们星爷成功操弄了情绪，笔者心理多少有些不甘，却也十分佩服他的功力。
《长江七号》有着简单易懂的故事情节，也有幽默而具亲切感的小人物，种种要素都令这部电影颇具感染能力。也因为影片将成人世界引入童心维度，于是观众从幼到老各个适用。又或许，真的就像周星驰在预告中所说的：过年就是要看《长江七号》的啦。
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