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1996年11月4日 发行
1. DAHLIA
2. SCARS
3. Longing ~迹切れたMelody~
4. Rusty Nail
5. White Poem I
6. CRUCIFY MY LOVE
7. Tears
8. WRIGGLE
9. DRAIN
10. Forever Love (Acoustic Version)
一堆情歌加当代实验
评分：73
2011年11月30日
作者：kluseba
在过去的几年里，X Japan越来越偏离他们强大的力量金属和速度金属根源，转而创
作越来越复杂的交响摇滚歌剧，这在发行了长达29分钟的钜作《Art of Life》时表现得
淋漓尽致，乐团还发现了自己在抒情摇滚及情歌方面的本领，如〈红〉或〈Say Anything
〉。
这正是专辑《Dahlia》主要的焦点。超过一半都是史诗般的摇滚歌剧或情歌，在〈
Tears〉的浪漫及〈Forever Love〉的媚俗之间穿梭。乐团确实有很多写这种歌的才华，
但在这张专辑上并没有呈现出什么新意，而且这种歌在专辑中过于主导，听久了会失去魅
力。这是和日本女友度过激情时光的理想配乐，对日本电台摇滚乐迷来说也是一张绝佳专
辑，更是视觉系乐迷们的一场盛会。但我想念乐团在早期作品中的多样性和高度惊喜。这
张专辑也不怎么金属，更像是一张非常日本风格的流行摇滚专辑。
只有开场曲〈Dahlia〉例外，很不错，快节奏的硬式摇滚颂歌，带有一些音效，但就
跟专辑的其它歌一样，稍嫌冗长。其它非情歌的曲子比较突出，更偏向实验风格，但也不
能算是金属。例如，有一首黑暗的工业／油渍摇滚〈Scars〉，但它太着眼于当时的流行
趋势了。最后，乐团有一首插曲〈Wriggle〉，它是为〈Drain〉揭幕的，这是两首有趣的
实验摇滚，适合舞动，有商业化的特点，带有很多效果。这一双打可以在任何古怪的迪斯
可舞厅里引起共鸣。
虽然这些实验曲都很有趣，但除了史诗级抒情曲〈Tears〉之外，我觉得缺少一首真
正厉害的歌。这张专辑很多首都没有抓住重点，拖的太长，可预测性高，也过于相似。其
实有很多首都是潜在的大热，但就是少了一首真的够赞、够大胆的歌曲，早期作品中那种
疯狂的开放思维已经不见了。虽然以金属来说相对薄弱，不过以抒情摇滚和流行摇滚的角
度来说，这张专辑依然是很棒的，有许多悦耳的瞬间。以X Japan的水准来说，稍微有点
令人失望，主要是汇总了过去几年的单曲。尽管我在音乐上跟它毫无共鸣，不过这是一张
记录了特殊时刻的专辑。钢琴弹得极好，吉他独奏的旋律绝佳，鼓点生动，贝斯很扎实但
不算特别，主唱的嗓音依旧高亢且独特。我最后的结论，这仍然是一张还不赖的专辑，但
在购买之前请先听一下，先确定你喜不喜欢《Dahlia》的情歌和整体风格。这张专辑不错
，但远远不是许多乐迷所说的杰作。无论如何，全新的单曲〈Jade〉已经超越了这张专辑
上的抒情摇滚，X Japan似乎比以前更强大了，期待他们将来的新作品。
谢谢，晚安
评分：93
2011年7月6日
作者：Metal_Detector
我爱上这张音乐了。这或许是我听过最伟大的非金属专辑之一。当然，这个说法需要
很多论据来支持，还有两大疑虑要克服，第一个异议是“X Japan？不算金属？那个超狂
的怪物级速弹不算金属？！”；第二个异议是“最伟大之一？真的吗？怎么能把一支乐团
的商业噱头当成最伟大的呢？”。嗯，这些看法都有一些道理，我需要花点篇幅来解释。
这可能会是一篇长文，朋友们。这绝对不是每个人都合胃口的，但我相信如果给个机会，
大多数人可能会喜欢它。所以坚持一下，你可能就会发现《Dahlia》为何如此特别。
这里演奏的音乐风格存在很大的争议；我相信没有一个正确的答案。我会把它比作《
Blue Blood》，X Japan在那张旧专辑的每首歌里都切换流派。《Dahlia》也以类似的方
式呈现，但音乐听起来却完全不同；《Blue Blood》的特征是速度金属、力量金属、前卫
金属、华丽金属，甚至有交响乐元素。在所有这些流派中，我认为只剩交响乐元素被保留
到值得一提的程度。这张专辑里到处都有管弦乐和钢琴，但具体的细节我以后再讲。为了
配合这最鲜明的部分，它也有J-pop、工业摇滚、后摇滚，而以前演奏过的金属乐只剩下
很微小的痕迹。如果这些东西听起来不像金属头的梦魇，那我就不知道还有什么地雷能让
金属头更嫌弃的了。大家如果知道这一点，通常会怵到转身就走，但先不要草率下结论。
这种混合的效果很难正确评估。X Japan其它专辑的主要问题是 —— 它们缺乏一种
恒定的流畅感；在所有前作中，乐团总是犯下一些错误，无论多小，都会影响听众的满足
感。对我来说呢，至少《Dahlia》就没有发生这种情况。每一首歌都是完美的，它们都处
在完美的位置。没有扯后腿的，也没有任何绊脚石。乐团知道什么时候要感性，什么时候
要庄严，什么时候要欢畅。这让我们更信赖乐团，相信他们会带着你去想要的地方。让X
Japan做你的导游吧，他们会带你看见从没想像过的景色，这是音乐世界中鲜为人知的第
二片美景。他们在这个领域拥有广阔的土地，而这一切，全都要归功于这张专辑。
我需要强调的是，X Japan独特的风格仍然非常明显；只不过它包裹在更时尚、更潮
、更容易受到大众喜爱的外壳里。我就以开场曲〈Dahlia〉为例。这首歌刚开始有一点厚
重感，但一旦进入正题，它就显露出自己其实是一首大师级的J-pop，充满轻快的主歌和
音调扬升的副歌，这种歌声太适合陈列在唱片行的架上了。第二首〈Scars〉变得比较复
杂，闪出了一丝电子和工业元素，但还是保持了商业潜力，它是专辑中最不显眼的一首，
但仍然很优秀，不至于让人分心。〈Rusty Nail〉虽然保留了一些摇滚轮廓，但其实它骨
子里还是J-pop。这是一个巨大的商业成功，稍微推敲一下就知道原因了：整首歌乐趣十
足，而且荒谬的超级洗脑，感染力有够强，不受欢迎才怪。接下来是〈White Poem I〉，
这是我听过最有意思、最令人陶醉的3分钟作品之一，是一首氛围感很浓郁的慢板曲，由
TOSHI最美妙的歌声推向了新的高度，越听只会越喜欢。
最后，稍微重一点点的有〈Wriggle〉和〈Drain〉。前者是后者的序曲，两者组成一
首完整的乐曲。这首歌真是太绝了。它是X Japan在这张专辑中最不寻常的作品之一，将
重型工业音乐与律动感很强的流行节奏混在一起，这可不好弄，但他们依然成功做到了。
专辑中大约有一半（甚至更多）内容都充满了精心编排的宏伟抒情曲，这一些素材都是乐
团才华和情感表现力的最佳体现。除了4分多钟的〈Crucify My Love〉之外，其他三首情
歌至少都长达7分钟，最长甚至超过10分钟，而它们却不会让人感到无聊。永远不会。第
一首是我最喜欢的X Japan歌曲，就是动人心弦到难以置信的〈Longing ～迹切れた
melody～〉，这是有史以来最伟大的情歌。很难描述是什么原因让这些类型的X歌曲如此
出色；我只知道我能感受到这种音乐的灵魂，这才是最重要的。接下来的两首情歌〈
Tears〉和〈Forever Love〉，也以相同的方式让人屏气凝神。
这张专辑制作精良，其晶莹的音调、清晰的音质使音乐更动听，增强了它的效果。这
张专辑即使原封不动在今年发行，也能保持现代感。如果你既不是X Japan的乐迷，也不
是日本音乐的听众，你可能要有一个非常开放的心态才会喜欢这张CD。其实，如果你不属
于这两个阵营中的任何一个，我可能不会推荐《Dahlia》给你，但我也下不了这个心，它
实在太棒了，值得一听。没有其它X Japan专辑（甚至是J-pop、J-metal等）能够达到这
种流畅性或易听性的水准。这是那种不应该如此优秀但确实如此的高品质专辑之一。如果
你喜欢X Japan，但是你认为这张不够重、不够金属而在犹豫，我看你还是马上入手吧，
因为你已经错过了这二十年来最好的专辑之一...。平心而论，对所有人来说，都是如此
。
没有你，我仍高歌
评分：90
2010年3月16日
作者：Twisted_Psychology
我一直觉得很耐人寻思，X Japan在美国居然如此默默无闻，但在其它地方，他们却
被誉为日本版的齐柏林飞船（Led Zeppelin）。他们在日本的乐迷简直狂热到一个不行，
但你却很难在我们这里找到他们的专辑，你只能花费高昂的价格从国外进口。语言障碍可
能是其中一个原因，但事实上，乐团在音乐风格这方面有时候很任性，想做什么直接就做
了。这是乐团全盛时期的最后一张专辑，也是最后一张有已故吉他手HIDE参与的专辑，真
是个悲剧。
虽然开场曲以一种典型的前卫／力量金属起头，但这张专辑总是因其类似枪与玫瑰（
Guns N' Roses）和毁灭大魔神（Savatage）的抒情曲而令众人难忘。有些金属头可能会
对＂情歌＂感到不悦，但这个乐团素来就对情歌有着很敏锐的嗅觉，一直都拿捏得非常好
，像〈Longing ～迹切れたmelody～〉和〈Crucify My Love〉这样的歌，能相当巧妙牵
动着听众的心弦。〈Tears〉也许是我最喜欢的一首，它壮丽的副歌总是深入人心。
当然，这张专辑也不是只有轻柔的音乐。除了开场曲的力量金属之外，乐团还在工业
音乐领域做了一些成功的实验，如〈Scars〉、〈Wriggle〉和〈Drain〉。还有一些很酷
的流派融合，比如振奋人心的〈Rusty Nail〉，里面有一个深具情感的桥段；〈White
Poem I〉则是一套有趣的工业／抒情组合拳。
乐团的表现与歌曲多样性相得益彰。吉他的演奏棒呆了，但整张专辑真正熠熠生辉的
是键盘／声乐部分。鼓手／键盘手YOSHIKI在两种乐器上都光芒四射，他优美的钢琴演奏
带来了一些深邃悠远的情感。主唱TOSHI的歌声可能对一些人来说需要适应，但他投入了
大量的激情去唱，这很有助于听众在语言障碍的情况下与音乐建立联系。我想这也符合音
乐无国界的概念...
做个结论，对那些想在音乐中寻找更多情感、情绪的人来说，这是值得一听的奇妙专
辑。说到这里，让我又很想知道，为什么这个乐团在美国的知名度不高...
优点：
●精彩的歌曲多样性
●情感丰沛的声乐／键盘表现
●成功的实验曲
缺点：
●对一些人来说可能太软／太另类
●语言障碍
●开场曲可能有点不适合这张专辑
我现在的最爱：〈Scars〉、〈Longing ～迹切れたmelody～〉、〈Rusty Nail〉、〈
Tears〉和〈Drain〉
我听过最棒的情歌
评分：92
2005年6月13日
作者：Gargar
X Japan的《Dahlia》是一张有趣的专辑。它有10首歌，其中4首是情歌。有人可能认
为这不是一件好事，但是当你听这张专辑时，你会注意到这绝对是一个很棒的作品。第一
首歌〈Dahlia〉直接一拳就打在你脸上了，由HIDE和PATA带来非凡的吉他，特别是HIDE弹
的非常棒，YOSHIKI的鼓点非常有力，HEATH的贝斯也很美妙，加上TOSHI了不起的声乐。
第二首〈Scars〉算是摇滚吧，这是专辑中最弱的一环。第三首〈Longing ～迹切れた
melody～〉是这张专辑的第一首情歌，它有很棒的歌词，美轮美奂的吉他独奏，但没有什
么特别之处，记不太住这首歌。然后我们来到这张专辑第二好的重型音乐〈Rusty Nail〉
，它有一个很赞的副歌段落，也有出色的吉他独奏和优异的声乐。接下来的〈White
Poem I〉，是一个我不太理解的空灵曲，没有什么特别的，但开头的贝斯很不错哦。接下
来，由钢琴演奏的美妙情歌〈Crucify My Love〉，直接告诉你这个乐团的鼓手兼钢琴手
YOSHIKI有多厉害。紧接着是〈Tears〉，就像〈Longing ～迹切れたmelody～〉一样，是
一首优美的情歌，有很好听的副歌，但也没有太多特别之处。然后，是〈Wriggle〉，让
我们直说吧，当你听这张专辑遇到这首歌时，你总是会跳过它。接着是〈Drain〉，相当
迷幻。最后，这张专辑的杰作：〈Forever Love〉，这是你能从音乐中得到最美丽的8分
钟。如此美妙的声乐与弦乐啊。光靠这首歌就能这张专辑变得无可取代。
真是可惜，X Japan出了这张专辑一年后就解散了，这绝对是他们最好的专辑。如果
你能在某个地方找到这张专辑，我真的建议你要买下来。你不会后悔的。
令人满意的结局
评分：90
2005年10月16日
作者：lanfawn
时光回到1993年。在录制完令人惊叹的神曲《Art of Life》之后，X Japan的成员决
定投入各自的个人音乐活动和巡演。时间快转到1996年，我们看到一支比以往更加成熟的
X Japan，正在制作第四张也是最后一张完整专辑《Dahlia》。可以说，这是一张充满压
力的专辑，毕竟他们已经是日本最受欢迎的乐团之一，地位崇高。但结果如何呢？他们最
后的献礼是什么？我们是不是可以微笑着回顾，说“噢，这帮家伙确实以耀眼的方式告别
了！”？当然可以！
自从X摒弃了他们极端的视觉风格（＂视觉系＂）后，已经过去了几年，成员们的外
表看起来更像是一支正常摇滚乐团，这让许多乐迷感到不安。那个曾经制作过一张又一张
惊人的金属专辑、现在却不太想化妆的乐团，是否还是当初的X？但只要播放这张专辑的
第一首歌〈Dahlia〉，也足以让资历最深的X迷露出微笑。这正是这支乐团一直以来的精
髓 —— 充满能量与美感。他们仍然演奏著辛辣炽烈的金属旋律，旋律感极强，能让任何
人陶醉其中，同时也让那些认为金属乐＂只是一堆噪音＂的质疑闭上嘴。一如既往，
YOSHIKI令人印象深刻的鼓声，是推动这支乐团的强大驱动力 —— 与HIDE卓越的吉他独
奏产生协同效应。当然，乐团其他成员都是熟捻技巧、底蕴扎实的音乐家，但正是鼓手的
激烈重击能让你一听就知道这是X，而不是别的。令人印象深刻的乐句（根据一些人的说
法，X也赢得了＂前卫金属＂这个标签）以及明显紧密合作的乐团，都为这次的听觉飨宴
增色了不少。一直以来，TOSHI的歌声都能够完美地融入音乐中，这也是他们极受欢迎的
另一个原因，他的歌声几乎能够适应所有音域。对许多金属头来说，他的声音可能一时听
不惯，需要花点时间才行，他的歌声在某些地方非常轻盈，但是，喂 —— 如果你能接受
罗柏・哈尔福德（Rob Halford）〔译注：传奇重金属乐团犹大祭司的主唱〕，那这个对
你来说应该不会有任何问题！TOSHI的强项可能是他情感丰富的唱腔，这尤其在听X的许多
情歌时更是一大加分亮点。同时也将我们带到了下一个重点。
《Dahlia》总共收了4首情歌。很多人可能会认为这太多了，但在我看来，这支乐团
的情歌永远不嫌多。〈Tears〉是我最喜欢的，有人认为它很老套，但这首歌能跟我个人
的种种回忆产生共鸣，它肯定是辉煌的钜作，我不会将它贬为任何其它的东西。钢琴和管
弦乐结合的浑然天成，缔造出非常感人的音乐。此外，它的歌词也非常扣人心弦（由
YOSHIKI写词，他年幼时父亲自杀，以当时的回忆写下了这首歌）。其它情歌也很不错，
〈Crucify My Love〉可能是X写过最抑郁的歌曲，到处都是弦乐，在背景中流露着悲哀的
声音，给人一种＂这个世界上已经没有希望了＂的抑郁感。然而，这张专辑里还是有几首
重型音乐绝对不能忽视。有带着工业风格的〈Scars〉（包含一个非常带劲的筒鼓开场）
和〈Drain〉，这两首歌都与X过去的风格大相迳庭 —— 但这也表示他们一直到最后都想
做些实验。当然还有最受欢迎的 —— 〈Rusty Nail〉，也许是X最有名的歌，任何人听
了这首摇滚都会想自己组个乐团（我就是一个例子！）。我敢保证，就算是第一次听，你
也会永远记住这个旋律 —— 这才是真正有感染力的副歌嘛！让人欲罢不能啊。还有这首
歌的开场乐段，更是键盘应用的经典范例啊！
那对于这张专辑，我为什么没有给满分呢？嗯，因为我不能忽视那些可有可无的歌曲
被塞进来。〈White Poem I〉让我不禁好奇X当时到底在想什么，才会放这首曲子？而且
公平的说，歌单的排列顺序也可以更巧妙一点。但是，嘿，这就是重播的意义，对吧？总
而言之，《Dahlia》轻松成为X Japan排名第二的最佳专辑，而《Blue Blood》在王座上
坐得还是相当稳。然而，这也是他们职业生涯一个非常令人满意的结局。听着它，你不禁
会感觉到，X仍然有很多东西想要献给音乐世界。这当然是非常令人难过的，不过这就是
人生！所以，请对自己好一点，去把《Dahlia》搞到，但请记得先入手《Blue Blood》（
这应该不用我说了吧）。
非常怀念X Japan
评分：100
日期不详
作者：Chris
这是旋律金属的巅峰之作！这是日本传奇乐团的最后一张专辑。他们玩的金属仅此一
家，不随波逐流，百分之百原创，就这样！
那些长期看我文章的人都知道，他们一直是我最喜欢的乐团，无人可比，绝无仅有。
没有人能像YOSHIKI（鼓手、钢琴手、X的灵魂！）写出情感那么丰沛、速度惊人而且旋律
还超美的音乐。这张专辑迎面就是一巴掌搧过来，一场名为〈Dahlia〉的高速旋律攻势，
〝哦，我的大丽花…〞。你能感受到她的离去给主角带来多么沉重的痛苦，它交替著快速
、超快速和缓慢的片刻，这些转折只有X才能呈现，让你从侵略性的双吉他、又凶又快的
Riff切换到钢琴和小提琴：X就是大师！〈Dahlia〉的吉他独奏能治好聋子，让死人复活
。TOSHI的声音太神了，能划破天际，重新定义了人类音域的极限。鼓声达到了巅峰，又
快又有技术性，吉他声源源不断从四面八方涌出，小提琴带来的情感让你瞬间感动得想哭
… 这只有X才能办到！
HIDE的〈Scars〉也是一首很棒的歌，我通常对乐团其他成员的歌曲不太有感觉。不
管我这样说你同不同意，但让我们面对现实吧，YOSHIKI才是乐团的灵魂所在。所以侧重
工业音乐元素的〈Scars〉几乎是HIDE的风格（它听起来不太像X，更像是TOSHI去唱HIDE
的音乐）。
然后来到〈Longing〉，我最喜欢的情歌之一。这正是金属乐团X Japan的非凡之处，
他们不只能写出其他乐团无法媲美的交响速度金属，同时还能用最感人、最深邃的情歌来
打动你的心，他们在这个领域已经击败了天蝎（Scorpions）。〈Longing〉以钢琴和小提
琴为主，偶尔会有一些吉他的泣诉。我用泣诉来形容，因为听起来就是这样，HIDE的吉他
就像正在哭啊。光是〈Dahlia〉和〈Longing〉这两首歌，就值得买整张专辑了，不过这
还只是刚开始。
在〈Longing〉之后（让我擦擦眼泪），是一场旋律硬式摇滚的爆发，琼·邦·乔飞
（Jon Bon Jovi）和他的快乐伙伴们，你们好好看看人家怎么做的，旋律写的如此悦耳，
让你想彻夜摇滚、每天都开趴的节奏（笑）… 它就是：〈Rusty Nail〉！我肯定听了这
首歌上千次，但我还是停不下来，找不到缺点，无可挑剔啊… 这首歌的歇段和吉他独奏
再次生动展现了这支乐团的真正才华，就像是X的专属签名，小提琴和电吉他水乳交融，
一起构建出金属乐所能呈现的最完美平衡！〈Rusty Nail〉是我在〈Art of Life〉之后
最喜欢的歌。
我可以继续评论每一首歌，但我不会这样做，我宁愿你自己去发掘，我只想告诉你整
张专辑都很出色，交替著快板曲和深沉的慢板曲，以及乐团其他成员创作的工业风和实验
性。整体来说，这是X在《Art of Life》之后交出的最佳专辑！包含了我多年来所听过最
棒的情歌（〈Longing〉、〈Tears〉和〈Forever Love〉的原声版）。
最后一点，但也同样重要的是，这张专辑的小册子非常大，质感也非常好（纸张是厚
的），需要一个特殊的CD收藏盒才能放得下（笑）… 里面有所有歌词和乐团的照片。整
体设计非常精美，是一个很棒的收藏品！
你可以在这里找到这张专辑：www.cdjapan.co.jp
我真的好怀念X Japan… 天哪，我真希望这一切还没有结束，我也希望HIDE没有英年
早逝。HIDE，就像X Japan一样，我和无数的粉丝都深深地想念你！
推荐杀手级金曲：Dahlia、Longing、Rusty Nail（天啊！）、Crucify My Love、
Tears、Drain和Forever Love。
初探日本金属绝对必听的专辑
评分：95
2011年1月27日
作者：heavymetaltribune
《Dahlia》是X Japan在1997／1998年分道扬镳前的告别之作。虽然乐团以浮夸的发
型和打扮创造了一种形象，但在这张专辑中，他们稍微淡化了一些。不过，这丝毫不代表
他们的音乐品质也有所下降，就如《Dahlia》在十五年之后仍然传世不衰所证明的那样。
《Dahlia》与之前的《Blue Blood》和《Jealousy》不同，不再有像〈X〉和〈
Silent Jealousy〉那样快节奏又能让人疯狂甩头的金属。相反，这张专辑呈现了X Japan
在写歌和演奏上面的成熟，不再有之前录音室专辑中那种原始且未多加修饰的曲子。乐团
也在这张专辑里放慢了速度，尝试更多不同的声音，把更多不同的流派特征抓进来做实验
，而不仅仅是直奔主题的典型速度金属。
这张专辑里速度较快的歌曲，如〈Dahlia〉和〈Rusty Nail〉已经成为X Japan现场
演出的标配，这没什么好奇怪，因为他们都有很抓耳的Riff和记忆点强烈的副歌。在这些
曲目中，YOSHIKI的激情鼓点让人觉得很熟悉，吉他手HIDE的Riff和独奏也是如此。而
TOSHI的唱腔在这张专辑更加流畅，更偏向主流的J-Rock，但他高音的能力仍然存在。有
时候，还会在一些地方使用人声效果，例如标题曲。
乐团也在背景中呈现管弦乐伴奏，注入丰富的层次。无论是他们的力量金属还是抒情
摇滚，弦乐器一直都在，营造出浓密的氛围，完美与乐团的音乐和情感相辅相成。我也很
欣赏他们没有忽略贝斯，比如〈Scars〉的开头，可以清楚听到HEATH的贝斯节奏，带有一
点点放克元素。而实际上，从Riff、独奏、人声音效，还有YOSHIKI的鼓点中就能发现，
〈Scars〉本身是一个受工业音乐影响的作品。
当然，这并不表示X Japan原本的风格已经完全变了，他们写词还是习惯混合日语和
英语，尤其是〈Tears〉，其中有一整节是用英语写的，增添了更多意义和情感，尤其是
对那些不懂日语的人来说，有更好的代入感。以情歌闻名的X Japan，最受欢迎的就包括
这张专辑里的〈Longing ~迹切れたMelody~〉和〈Tears〉。YOSHIKI的多才多艺显而易见
，他不仅担任鼓手，还担任乐团主要的词曲作者和钢琴手。情歌展现了他在钢琴上的才华
，虽然有时听起来很简单，但仍然可以流露出X Japan广为人知的情感渲染力，并透过
HIDE的独奏和TOSHI的歌声进一步放大。让我不禁很想知道，X Japan身为一支极度感性，
能够如此公开的表达情感，却还是能成为广受乐迷们（无论是金属头还是其它音乐流派的
乐迷）尊敬的乐团之一，到底是怎么办到的？这在历史上可不多见啊。
简单来说，对于初次接触日本金属的人来说，这是一张绝对必听的专辑。
适合乐团的结局
评分：80
2014年2月11日
作者：RunOfTheMill
虽然在90年代初中期，X Japan已经成为了日本的超级巨星，但令人惊讶的是，在
1992年‘破灭に向かって’东京巨蛋演唱会之后，乐团活动却突然大幅骤减。成员们几乎
都专注于个人的音乐事业，尝试不同的音乐流派。TOSHI录制了一张偏流行的专辑，
YOSHIKI回归古典乐的根基，HIDE则尝试了一些奇特的另类摇滚。在宏伟的《Art of Life
》发行后，X Japan前前后后发行了七张单曲，为他们的第五张专辑《Dahlia》做准备。
由于大部分歌曲都是YOSHIKI创作的，X Japan的音乐方向很明显转弯了；《Dahlia》代表
这支乐团的金属乐核心正在剥落，转向更柔和的音乐路线。
专辑的大部分内容都出自YOSHIKI之手，除了HIDE创作的两首歌曲以及其他成员的小
贡献。专辑以YOSHIKI最后一首真正的金属作品〈Dahlia〉开始。这首歌与〈Silent
Jealousy〉和〈Art of Life〉等歌曲有点像，旋律狠厚、节奏辛辣，融合了X Japan自《
Blue Blood》以来的许多交响和前卫元素，是专辑里最精彩的时刻之一。HIDE编写的两首
歌〈Scars〉和〈Drain〉也是快节奏的金属乐，我们还可以看到HIDE开始将工业金属加到
他的实验项目中。这三首歌呈现了打击感强烈、鼓点复杂、厚重的Riff，还有TOSHI多才
多艺的表现。第四首歌〈Rusty Nail〉是专辑中的摇滚乐之一，但更柔和，更侧重旋律。
尽管X在早期是以疯狂的速度金属驰名，但自1989年的经典之作〈Endless Rain〉出
现后，乐团一向都以在重金属旁边写出的情歌而闻名，它们都拥有令人出乎意料的美丽和
多愁善感。《Dahlia》将这些歌曲置于乐团的舞台前沿，因为专辑超过一半都是慢歌。就
像1991年的〈Say Anything〉一样，〈Tears〉、〈Longing〉、〈Crucify My Love〉和
〈Forever Love〉都是长篇、柔情似水、以钢琴和管弦乐为主的抒情摇滚，YOSHIKI在这
里展现了创作古典乐的才华，以及TOSHI美丽的声乐表演，但（不幸的是）很少见到其他
乐团成员的发挥空间。即使是（典型的X Japan）实验性的〈White Poem I〉也是一首
YOSHIKI的缓慢合成器音乐。
然而，正是在这当中，《Dahlia》唯一真正的缺陷浮现出来：慢歌过多。虽然它们很
棒，但影响了整张专辑的节奏，有割裂感，特别是中间〈White Poem I〉-〈Crucify My
Love〉-〈Tears〉这一段，整组慢歌连续超过18分钟。尽管都是很棒的歌，单独听起来也
很令人享受，但从一张专辑的歌单流畅度来说，整体节奏就显得拖沓了。
《Dahlia》很快就成为X Japan的最后一张录音室专辑，因为他们在1997年12月31日
在东京巨蛋举行最后的演唱会（即The Last Live）之后正式解散。HIDE在1998年5月去世
，尽管乐团在2007年重组复出，但目前还不确定他们会不会出新专辑。所以，《Dahlia》
可以视为X Japan最后的奋力一搏，尽管我批评它过于煽情，但对他们非常辉煌的职业生
涯来说，确实是适合这支乐团的结局。
阵容：
TOSHI - 主唱
HEATH - 贝斯手
PATA - 吉他手
HIDE - 吉他手
YOSHIKI - 鼓手、钢琴手
所有艺术家制作过的最佳专辑
评分：100
2006年6月15日
作者：YakuzaXRock
在我开始这篇乐评之前，有三点我想提一下，让它一看就懂。首先呢，虽然有点简单
粗暴，但简而言之，这是有史以来所有艺术家制作过的最佳专辑。就这么简单。
基本上，这就是你需要知道的，不必看下面的文字，可以直接去听了。但我觉得你可
能不会相信，而且单单这么写也不见得有什么说服力，对吧？
绝大多数人应该不会相信我，因为这是你每天都会听到的一种说法，有人常常会主张
“这是有史以来最好的专辑！”但当你给那张专辑一个机会时，可能会发现并不合你的胃
口。为了避免产生这种误解，而且要务实的证明，《Dahlia》确实是最佳作品，更重要的
是邀请你听一张伟大的专辑，我不会只用上面的短标题，而是详细解释，希望它能成为一
篇有帮助的乐评。而且，我也不打算客观的来评价这张专辑，实际上我会非常主观，我甚
至不会试图保持中立，因为我不能这么做！我怎么能批评这么完美、无懈可击的作品呢？
《Dahlia》和＂X Japan＂还有另一个优势的原因：这是我每天大概听4到6小时，如此听
了将近5年的乐团。我不是在胡说八道或夸大事实。他们就是有那么好，我一直都在听，
因为我从来没找到比这更好的东西，而他们完全可以满足我，这可能就是原因。如果我听
其它东西（好吧，偶尔我确实会），可能会拓展我的音乐体验等等，但为什么一直听X
Japan呢？因为我直到今天还是听得很开心！
值得一提的是，我也要告诉你，我是一个对音乐有批判眼光的人。我的好评只会给好
的专辑。虽然我听音乐已经很多年了，有很多我喜欢而且想评论的专辑，但我决定先写写
最好的那一张。我甚至过了很久都不敢开始写，直到我觉得自己完全准备好，可以试着表
达我对这件作品的感受，文字也能写得流畅之后，才决定下笔。我必须确切的知道该写什
么内容，这需要时间，但这是唯一的办法。这也让我有机会看到这张专辑的不同面向，更
深入探索它，看它会不会随着时间推移而变质。
但它没有。
“所有艺术家制作过的最佳专辑”，这类字眼不应该随便用。回顾音乐的历史，以及
每年不断增加的专辑和艺术家数量、各种五花八门的音乐类型、人们对歌曲不同的意见和
观点、不同生活方式，从古典音乐时代演变到我们今天的流行偶像场景，现在要主张“这
专辑就是那一张最好的”如此断然的声明，需要相当大的勇气。幸运的是，‘X Japan -
Dahlia’确实做到了，它是最好的，符合所有期望，这也是为什么我可以非常放心的给它
这个评价。当然，这只是我个人的观点，这就是我的想法，当然你可能不会有相同的感受
。每个人对音乐都有不同的看法。实际上，你们当中的一些人可能会同意我，而大多数人
可能不同意。但我非常确定，其实几乎所有人都有机会欣赏X Japan - Dahlia的美妙音乐
。
我并不是音乐家。我不会弹吉他，也不知道怎么弹钢琴，更不会打鼓。如果我学会这
些乐器，我会更了解音乐吗？我会改变对有史以来最伟大专辑的看法吗？可能会，但很可
能不会。是这样的，出色的吉他独奏大师英格威·玛姆斯汀（Yngwie Malmsteen），令人
惊叹的琶音大师杰森·贝克（Jason Becker），还有极其高级的钢琴演奏以及任何被视为
技巧性的东西，我对这些都没什么兴趣。我没有几万张CD的唱片收藏，也没有听过成千上
万张专辑，所以我不能说自己是一位＂音乐鉴赏家＂，但我知道我听见了什么，我在这篇
乐评里写的东西就是我真正的想法。另外，我绝对不是X Japan的＂专业人士＂，我只是
一个普通的乐迷（好吧，或许略微热衷一些，因为我认为X Japan是生活中最美好的事物
）。
我在乎的是乐团或专辑能给我带来的感觉，不论它是有史以来技术最高超的音乐还是
简单的节奏，我喜欢的是它给我的＂感觉＂，其它东西我一点都不在乎。说到这，某些死
忠乐迷也不用担心，我非常确定X Japan是更有才华和技巧的音乐家之一。
我想说的第二点是，也许你已经注意到了，我不是来自英语世界的国家，所以我希望
任何进阶的语法／拼写错误不会让你太困扰，抱歉。虽然我英文能力不足，但我认为还是
用英文写这篇评论会比较好，因为英文可以触及更多的人，可能会让他们发现这个音乐世
界中藏了一颗美丽宝石。幸运的是，X的音乐并不在乎文化差异、语言隔阂或英文语法错
误，他们是全球通用的，不用担心。那么，这个世界是否需要另一篇X Japan - Dahlia的
乐评呢？这已经是一张十年前的专辑了... 那现在，所有人都已经发现它了吗？嗯，信不
信由你，答案是否定的。我直到1999年才发现X Japan，之前根本没听过他们的名字。哇
，甚至在那个时候，他们都已经解散了... 都那么久以前了，我还是找不到比这更好的！
我不想让任何人错过认识他们的机会。能够发现X Japan，对此我永远都感激不尽。
第三点，这篇评论会很长，所以对那些想要简略重点的人来说，只需要读前几行然后
听这张CD就可以了（笑）。X Japan的世界，尤其是《Dahlia》，不能轻易解释。如果你
刚喜欢上这支乐团，对我所谈论的东西一无所知，而且有兴趣探索一个新的宇宙；或者已
经对这支乐团有一些了解；甚至你已经是非常熟悉他们的X迷，那依然值得继续看下去。
我会试着写得让X的新老粉丝都能享受其中。我希望我至少能给大家写一点有趣的东西，
而且我相信你们可以透过我的观点，获得一些新的看法。《Dahlia》本身与X的前四张专
辑很不一样，他们的乐团历史相当长，为了理解《Dahlia》，必须针对这张专辑与他们早
期的作品、他们职业生涯的故事和真实资料之间，进行某些比较，而且X和其他乐团／专
辑之间的比较也很有趣，有时是必要的，这会让评论变得很长。但当然，重点始终是讲这
张专辑！所以请舒服的坐下，敞开心扉，让你的耳朵引导你，而不是你的眼睛。因为如果
你这样做，就会发现你以前从没感受过的东西：一条通往生命意义的全新道路！没错，我
会因此收到很多抨击、仇恨信件和各种恶毒的批评（也许会树立很多敌人，谁知道！），
但是没错，我是认真的，这张CD就是生命的意义！人类自诞生第一天起就不停在问自己的
问题，而《Dahlia》就是答案。哈哈！
这真的很有趣，对吧？很高兴你喜欢，因为这不是乱盖！（笑）我跟你保证，我就是
这么想，我是认真的。“这人真的很蠢很疯耶，他是脑残粉吗？也许是个神经病吧？真有
人可以这么死忠，用一张专辑对整个人类妄下断言吗？他为什么要崇拜五个素未谋面的家
伙，而且他们还是日本人？”（这也是X和许多其他乐团所面临的困境，他们试着在美国
取得成功，但文化和语言等各种因素不断的在阻挠他们）。“他肯定对这群家伙吹捧过头
了，我的意思是五个人不能改变世界”，你可能在想。“嗯，这五个可不是普通人”。我
没办法告诉你他们是谁、他们是怎么做到的，因为这只有他们本人知道。但请试着听听他
们的音乐，或在网络上爬一下有关他们的资料。我不怪你认为我是个白痴，但对我来说，
这张普通的CD和它的封面就是通往生命的入口。它点燃了我的灵魂，让我感到自己真的活
著，而不仅仅是待在地球上，你懂我意思吗？这种感受和情绪是不可能用文字来解释的，
只能去感觉。而这正是X Japan的精髓：感觉。如果你不是一个感性的人，更务实主义，
我还是推荐你听这张专辑。你可能会觉得它太戏剧化了，但我相信你也许会喜欢它。
我们每个人都是不同的，拥有不同的原则和想法。很多人觉得音乐不重要，有些人觉
得它有趣，有些人对它非常认真，我确信我不是唯一一个对音乐如此投入的人。有些人喜
欢＂主流＂，更喜欢市场上流行的东西；有些人只喜欢罕见的，不那么商业化的音乐。而
我自己，倾向于喜欢＂不太有名的音乐＂。不是因为它们带来的形象，而是像成功的前卫
摇滚乐团Tool所说的：“我们对流行音乐或专注于形象和表面的艺术家没有任何意见，只
要他们做出好音乐，对我们来说就很酷。但是，如果某人的每一分钟、每一小时、每一天
都花在外表上，他们本可以用这些时间更努力一点，让音乐变得更好。这就是我们在意的
东西；音乐。只要音乐好，我们就开心。如果你花更多时间和精力在音乐上，而不是搞其
他有的没的，那做出来的音乐可能会更棒”。我认为这是相当准确的解释，正是这个原因
和其它许多要素，我更喜欢不太出名、不那么受欢迎的音乐。可是很有趣，X Japan实际
上却是一个商业大卖的乐团。它（仍然）在青少年和非常注重造型的族群之中，非常受欢
迎。X是最早的几个视觉系乐团之一，但就如Tool说的，“只要音乐好，我们就开心”，
这正是X的情况。它的音乐很棒，就算它很有型又很出名！好啦，现在你终于知道我对这
张专辑的看法有多满意了，让我们开始吧！