（原文出处放在网志内文里）
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1991年7月1日 发行
1. Es Durのピアノ线
2. Silent Jealousy
3. Miscast
4. Desperate Angel
5. White Wind From Mr.Martin ～Pata's Nap～
6. Voiceless Screaming
7. Stab Me In The Back
8. Love Replica
9. Joker
10. Say Anything
〈Silent Jealousy〉和其它九首歌
评分：70
2018年11月15日
作者：NoSoup4you22
〈Silent Jealousy〉是登峰造极的速度金属。这是很大胆的说法，我知道，你们几
个可能都在摇头。但这是真的，我不是在乱盖，该死！请先听我说完：
首先，钢琴的开场与接下来的密集火力完美契合了，主旋律瞬间成为经典 —— 就像
那种听起来是被上天启示而非自己写下的旋律。这个旋律在不同乐器的多个上下文中重复
出现，成为这首7分钟歌曲的稳固主题。歌曲结构虽然雄心万丈，但也不至于太前卫，应
该说它比较像是一首充满附加元素的正常高速曲。在那一段明显的寂静过后，它几乎就没
有慢下来过，感觉3分钟就这样飞快流逝。
Riff是传统的80年代速弹，不算太复杂，但100%令人难以忘怀，而且很贴合整体音乐
。Riff之间的过渡很自然，你们应该都听得出来，它们有明显的对话感。到处都有叠录的
和声，而且贝斯几乎从头到尾都呈现了自己的对位，并不是与吉他重叠，你真的可以感受
到一位技术娴熟的编曲大师和普通编曲有什么不同，特别是当管弦乐加进来的时候。到最
后，有无数的音乐元素交织在一起，所有音符都精准的齐力推动那个史诗般的副歌。一首
歌同时有这么多东西，而它居然可以保持着一开始那种帅到爆炸的金属风格。
主唱大部分是唱日语，显然将他们先前专辑中的嘶哑唱法与更流畅的90年代力量金属
唱法融合了。TOSHI因为比一般金属主唱更具感染力而闻名，这首歌很明显是关于某种失
落的爱情，而不是大男人主义。他的嗓音对这类歌曲来说，是一种出奇奏效的组合，再加
上优雅的弦乐段落，你最终不只得到一首很过瘾的金属，甚至还带有一些爱恨情仇的重量
。我不知道具体的歌词内容，但是这并不重要 —— 实际上，也许不懂词反而更容易引起
情绪共鸣，因为金属歌词通常只是附带而已。
最后，演奏技术都很了不起。我们能听到一段钢琴独奏、一段贝斯独奏、几段鼓组独
奏和一段和声吉他独奏，而这一切不但不会让人分神，还很完美贴合整首歌的主题。
基于种种原因，〈Silent Jealousy〉是完美的速度金属。它的每个层面都棒透了，
每一个该死的音符都太杰出了，我真的想不出来还有什么方法可以改进它。
至于其它的歌嘛.. ，就一般般。
完全没想到
评分：95
2014年4月26日
作者：kgerych1995
我以前差点把这乐团当作日本山寨版的枪与玫瑰（Guns N' Roses）。我靠，看一下
这团的宣传照就知道啦，简直像是某种异世界的Enuff Z'Nuff〔译注：一支80年代出道至
今的美国华丽金属乐团〕！直到多年后，我才给了这乐团一个机会。
在我看来，这是X Japan的辉煌时刻，我们可以享受51分钟的多样性。这张专辑是我
想称之为完美的东西，但直到两年后的某首歌才实现了这一点。这张专辑包罗万象 ——
有速度金属、前卫金属、力量金属、交响金属、华丽金属、流行音乐，甚至还点缀了一些
古典乐元素。我们得到的是一张充满多样风格的专辑。
两段古典钢琴的简短前奏后，我第一次接触了X，那就是〈Silent Jealousy〉，这是
一首火花四溅的金属乐瑰宝。之前专辑的泥泞感已不复存在，一切都清晰而锐利。
YOSHIKI的鼓声宛如霰弹一样震撼，HIDE和PATA都巧妙运用了铁娘子（Iron Maiden）式的
和声，构成这首极为精致的音乐作品。不过，我只有一个问题，而这问题在整张专辑中都
存在，就是TOSHI通常只在副歌部分唱英语，其它部分都是日语，而我日语并没有很好。
我可以翻译歌词，但翻出来的感觉总是怪怪的。
〈Miscast〉是另一首很棒的金属乐。这歌充满强烈的力量感和律动感，副歌也有让
人想跟着哼的魔力。另外一首做得超级棒的歌是〈Desperate Angel〉，副歌里同样有强
大的记忆点，从头到尾都有浓烈的重型音乐风格，还带有一些蓝调的味道。
这张专辑也有一些比较实验性的时刻，比如由TAIJI创作的原声抒情〈Voiceless
Screaming〉，这是一首柔和、近乎忧郁的慢板曲，与之前的重金属形成鲜明对比，被放
在某个不太寻常的位置，像是在专辑中负责＂冷却＂似的。另一首实验性的是〈Joker〉
，带有一点工业音乐的痕迹，但这个要仔细听才听得出来。
最后一首歌，也是让这张专辑变得如此美丽的一个关键环节 —— 澎湃情歌〈Say
Anything〉，这是我听过最动听的歌之一。它真的太美太美了，连我这种中年大叔都在它
强大的力量面前潸然泪下。为了彻底理解这首歌，我把歌词翻成英文，想搞懂是在表达什
么。它描绘了一段崩溃的恋情，其中一方为了挽救即将消逝的爱情，泣诉著，乞求着另一
方开口说点什么都好，无论是美丽的谎言还是残忍的真心话都可以。其中一些夹杂着日语
和英语的歌词，把它翻译后，听起来像是一封遗书，其中有这样的词：
逃避著现实 我躲进梦里痛哭
冻结的时间让我不停颤抖
我的一片片记忆都被污染了
我将悲痛至死
你说些什么好吗 无论你想对我说什么
说些什么好吗 我已看不见你了
你说些什么好吗 我只能听到梦里传来的声音
说些什么好吗 只有你能拭去我的每滴泪
这是一首美丽的歌，某些段落还带着古典乐的触感。有时候当它唤起了某些私人情感
和往事时，听起来真的让人感觉好沉重。
总体上，这张专辑是一部才华洋溢的卓越之作。这里没有任何糟糕的歌，只有歌词需
要翻译。每个乐器都严丝合缝的演奏著，而钢琴和管弦乐等其余元素将它们更紧密的交织
在一起，打造出一部非常美丽的音乐杰作。
很多元，但缺乏火力和方向
评分：75
2011年11月3日
作者：kluseba
X Japan的第三张专辑可能是他们最多样化，也是对入门者最友善的作品。这张专辑
让乐团失去了一些原有的独特风格，有意的去倾向欧美重金属和硬式摇滚，像是充满娱乐
性及动态感的〈Desperate Angel〉和商业硬式摇滚颂歌〈Joker〉，让我有点联想到扭曲
姊妹（Twisted Sister）。对日本以外的市场来说，这两首歌是极佳的单曲选择。
前两张专辑中展现过的东西，这里仍然有呈现一部分。有一些很棒的速度金属，例如
很带劲的〈Stab Me In The Back〉，还有感性但稍嫌老套的标准慢板歌〈Voiceless
Screaming〉，太长了，也感觉格格不入。尾声的钢琴弦乐抒情曲〈Say Anything〉则注
入了更加史诗与宏伟的元素，这首比较出众，动人至极，虽然有一点俗套，但乐团在古典
领域中表现的相当令人满意。问题是他们无法维持住之前经典作品的水准，在某些时候显
得有点力不从心。不过真正的X Japan乐迷仍然会喜欢这些歌。
这张专辑其实没有太多新的东西。比较令人意外的，无疑是那首充满氛围的哥德式拼
贴〈Love Replica〉，由已故的吉他手HIDE创作。虽然这首的概念很有趣，但仍感觉像是
专辑中一个乱入的填充物，而且听起来有点像半成品。同样的情况也出现在纯器乐的开篇
乐章〈Es Durのピアノ线〉，很好听，却以一种匆促的吊诡方式结束。但X Japan一直以
来都有奇怪的想法，他们已经好几次在常规专辑中加入实验性和未完成的歌曲片段。与之
前相比，这一次新的实验品比较短，也相对保守，没有带来真正的惊喜。
从这个角度来看，乐团将新的西方音乐影响融入他们经典的速度金属和硬式摇滚抒情
，还加入了一些怪诞的实验元素。虽然非常多元，呈现了这支乐团所有可能受欢迎的元素
，但却似乎少了一些独特的天才乐感和创造力，没有让这张专辑真正闪耀。我最终的评分
好像严格了点，因为这无疑是一张令人享受的专辑，但它没有前两张作品那么特别，有点
迷失了方向感。
X Japan团史上最不光彩的高销量
评分：72
2011年7月5日
作者：Metal_Detector
《Jealousy》这张专辑让人有点不太懂耶。和前作《Blue Blood》一样，它差一点就
能达到伟大的层级了。由于很多歌都是X Japan的典型风格，它本应该成为最高等级的超
级经典。不幸的是，事实并非如此，但它仍然是一张非常好的专辑。这张专辑在很大程度
上缺乏前作的能量和强度，我可以接受稍微轻一点的东西，但问题不在这里；而是乐团散
发出来的感觉。每次当你以为《Jealousy》正要迈向伟大之作的时候，一个令人不悦的部
分就会把你拉回现实。〈Desperate Angel〉绝对是扯了后腿，这是一首可悲的华丽摇滚，
充满美国式的铜臭味，也是我唯一敢说X Japan不好听的歌。直接跳过它吧。
不要纠结于〈Desperate Angel〉，其它九首歌都是优秀的。经过一段很酷的钢琴起
头后，〈Silent Jealousy〉以典型的X Japan风格开始了：高速、TOSHI高亢的声乐表演
，以及手术刀般令人惊艳的节奏。接下来是乐团有史以来最好的重磅歌曲之一：〈
Miscast〉，这是一首俐落的立体声摇滚，目标是摧毁一切；我知道我总是对他们的副歌
有多棒做出笼统的评论，但这一首真的无法用言语形容。在这两个出色的歌曲后面是？.
. 那首糟糕的歌我们讨论过了，照我上一段的建议跳过吧！第五首是〈White Wind From
Mr.Martin ～Pata's Nap～〉，基本上是来打酱油的原声器乐，但它起码不会冗长。
现在我们来到核心了。〈Voiceless Screaming〉是这张专辑内的两首杰出慢板歌之一
。奇怪的是，虽然X Japan所有的慢板歌都有相似之处，但每一首听起来却都如此新鲜、
令人享受，也都听不腻，我敢打赌他们有一系列同类的歌曲还没问世。突然间，〈Stab
Me in the Back〉把整个调调变得更重了，这是X Japan写过最类似鞭击金属的歌，很有
意思。〈Love Replica〉就像《Vanishing Vision》里面的〈Give Me the Pleasure〉一
样，是一首诡异的器乐曲，其中夹杂一些念白取样。这首肯定要花点时间去培养品味，但
其实我很喜欢它。〈Joker〉有点差强人意吧，华丽摇滚的感觉太多了。不过它有一些高
品质的记忆点，让整体听起来还算不错，绝不会让人讨厌。然而，X Japan把最好的留到
了最后。〈Say Anything〉（顺便说一句，音乐录影带很棒）是一首超级感人的管弦乐情
歌，这完全可以收录在《Dahlia》里头。
制作品质有了显著的提升。X Japan的声音在这里既不干涩也不粗糙，这提高了《
Jealousy》的价值。我当然听过80年代的乐团进入90年代后做出了更糟糕的作品（例如同
年的Crimson Glory发了那张《Strange and Beautiful》）。但《Jealousy》也不至于真
的让人失望；它只是比起前作有轻微的退步。这也显示了该乐团的音乐库有多出色，因为
这张佳作居然是他们最糟糕的专辑。我对《Blue Blood》的建议仍然适用：热爱任何80年
代金属风格的乐迷，也可以在这里找到一些喜欢的东西，虽然这是他们最不协调的作品。
就当作是险胜吧，虽然不是压倒性的大胜，但赢了就是赢了。
这不是典型的X Japan
评分：60
2011年3月31日
作者：kimiwind
在他们的首张专辑《Vanishing Vision》和《Blue Blood》获得广泛成功后，X
Japan以全新的第三张专辑《Jealousy》开启了他们的90年代魔咒。这张新专辑的制作品
质有了巨大飞跃，这次我们得到精心打磨过的清晰声音，音质听起来比他们80年代录制的
老专辑要好得多。除此之外，音乐本身也变了，但这种变化是否在精良的制作下得到改善
呢？这是我们接下来要讨论的。
制作水准提高了，但音乐本身却没有！真是意外惊喜！！是的，这一次，音乐水平没
有提高，而且还相对恶化了，我恐怕不得不这么说。但是，先让我带你从远处宏观的看一
下，这样我对他们的乐评就能中肯一点。如果你有听过他们的前两张专辑，你肯定会对《
Jealousy》感到失望，就是这么简单。另一方面，如果这是你第一次接触X Japan，那你
可能会喜欢它。其实结论非常简单，X Japan的《Vanishing Vision》和《Blue Blood》
是世界级的，但这一张只是不错的重金属。
《Jealousy》的声音相对柔和，不太重，也没有特别吸引人的地方，有时它甚至还变
得过于沉闷、老调重弹。〈Desperate Angel〉这首歌正好描述了X Japan的新趋势，主歌
副歌都很无聊，Riff也不是能让你上瘾的东西。整张专辑充满拖台钱的东西和不必要的器
乐曲，比如〈White Wind From Mr.Martin ～Pata's Nap～〉。这里有一些以原声乐器为
基础的歌，特别是〈Voiceless Screaming〉。整体的音乐节奏通常比之前的专辑慢。唯
一例外是〈Silent Jealousy〉，这首歌有一段伟大的吉他独奏、扎实的Riff和精彩的副
歌。
YOSHIKI在鼓上面的戏份急剧缩小，虽然在〈Silent Jealousy〉和〈Stab me in
the back〉中，听起来他好像重新飙鼓了，但我再也听不到他像在以前专辑中一样的爆炸
性，而且玩一些飞快的节奏模式了。相比之下，他在〈Say Anything〉中演奏优美灿烂的
钢琴旋律，这倒是光芒四射，与〈Silent Jealousy〉并列为这张专辑中最好的歌。〈
Say Anything〉是一首史诗级的摇滚情歌，与《Blue Blood》中的〈Endless Rain〉非常
相似。TOSHI以优美的情感音调为这部伟大的器乐作品增色。在相对让人失望的第三张专
辑里，幸好有这首歌做了不错的结尾。
总的来说，为了发行世界级专辑，X Japan付出了代价。众所周知，要一直保持巅峰
的地位并不容易。但并不代表这张专辑很糟糕，别被其他人带风向。音乐仍然是完全可以
接受的，你肯定会喜欢其中的一些歌，比如〈Silent Jealousy〉和〈Say Anything〉，
它们都保留了先前专辑中的大部分能量。
又一张很棒的X Japan专辑！
评分：85
2006年11月27日
作者：TheOnlyMAD
由于还没有人评论这张专辑，我决定来评一下。虽然我离专业乐评还差得远，但我会
尽力而为。
X Japan的第三张专辑像前两张一样非常精彩，但基于某些原因，它没有那么出色。
《Jealousy》与两张前作《Vanishing Vision》和《Blue Blood》非常不同。制作品
质提高了很多（这很棒，因为《Vanishing Vision》和《Blue Blood》的音质相当糟糕）
，音乐听起来更偏向硬式摇滚和90年代风格（这完全不是坏事，它很好，但我更喜欢速度
快一点的金属）。这张专辑上的歌曲大多都很不错，但有一些曲子比较违和，所以我给这
张专辑打85分。
这里有两首非常好听的抒情曲：〈Voiceless Screaming〉和〈Say Anything〉。〈
Voiceless Screaming〉确实是专辑中最好的歌之一，因为它非常非常悲伤，主唱的声音
听起来真的很抑郁，吉他Riff听起来非常阴暗。〈Say Anything〉听起来很像前一张专辑
的〈Endless Rain〉（我指的是声音），这也很不错，它是非常顺耳的摇滚，虽然一点也
不金属，但那又怎样？
无论如何，这张专辑最赞的铁定是〈Silent Jealousy〉了，这是X Japan最棒的歌之
一。绝对是。它也是唯一一首听起来非常像两张前作的歌曲。它速度非常快，旋律优美，
高低起伏，特好听的啊！除了一首令人不解的〈Love Replica〉和一首无关紧要的〈
White Wind From Mr.Martin ～Pata's Nap～〉之外，其它的歌都很好，但更偏向硬式摇
滚而不是金属。它们听起来像万圣节（Helloween）、早期的克鲁小丑（Motley Crue）和
铁娘子（Iron Maiden）前两张专辑（《Iron Maiden》和《Killers》）的混合体。
〈Desperate Angel〉、〈Miscast〉和〈Stab Me In The Back〉也是专辑里偏重的
，但有一些部分侧重于硬式摇滚，而〈Joker〉听起来更有趣／更欢乐，有点像万圣节的
〈Dr. Stein〉和〈Rise And Fall〉；以及伽玛射线（Gamma Ray）的〈Hold Your
Ground〉和〈Free Time〉。整体上，除了我提到那两首微不足道的歌外，其它都非常好
。
不管怎么说，《Jealousy》和X Japan的整个唱片目录（包括录音室和现场专辑）都
值得一听。我建议一开始先听最早期的两张专辑《Vanishing Vision》和《Blue Blood》
，但任何喜欢那两张专辑的人也应该会喜欢《Jealousy》。
下一张＂真正的＂录音室专辑，《Dahlia》，风格截然不同，但是也非常出色。
老派摇滚的聚宝盆
评分：70
2012年12月17日
作者：Varanis_Ridari
X Japan在他们的祖国之外一直不太有名。1991年，他们在国内成功达到了巅峰，推
出了《Jealousy》，这张专辑结合了他们拿手的速度金属，但着重于更广阔的写歌方向。
《Jealousy》具有更大胆的制作，交响乐元素，并增加了对抒情曲的关注，成为一张过渡
性的专辑，开始偏离他们原有的力量／速度金属，看的出来乐团很想创造比之前更宏大、
更感性的作品。《Jealousy》还展示了迄今为止最华丽最招摇的服装，因为他们一直都喜
欢极端的服饰和妆容，超越当时任何的西方乐团，甚至登上舞台时，头发还呈现彩虹般的
颜色，高耸的发型几乎违背了地心引力。
自从1988年的《Vanishing Visions》以来，就一直很难归类这支乐团的音乐风格，
因为他们总是有点偏流行，无法融入追求速度的地下金属界，但速度又很快、结构很复杂
，也无法完全归于流行摇滚。他们在作品中展现了严肃坚实的音乐才华，然而他们的“视
觉系”形象比西方的“发型金属”还要更夸张，使得日本以外的人很难认真把他们当回事
。然而，正是这种音乐热诚和奇异形象的结合，引起了日本年轻人的共鸣，并吸引了相当
多的观众。那到底有多少观众？他们在东京巨蛋办了至少18次演唱会，每一场都是卖光门
票的盛况。到了1997年，乐团已经完成了一系列的前卫金属和流行史诗，与他们早期的声
音几乎没有相似之处，并且开始吸引日本以外的地方关注。不幸的是，主奏吉他手松本秀
人于1998年去世，随后过了十年，X Japan才决定找来另一位吉他手，重组复出。
乐团试图在整张专辑中传达宏伟的氛围，这由开场曲〈Es Durのピアノ线〉和〈
Silent Jealousy〉立即定调，而后者和中段曲目〈Stab Me in the Back〉则保持了乐团
的速度金属本色。像〈Miscast〉和〈Joker〉这样的歌则展示了更偏向摇滚的声音，而抒
情曲〈Voiceless Screaming〉和专辑尾曲〈Say Anything〉非常美丽，如果将乐团推到
全球的聚光灯下，这两首作品足以打入国际主流市场。归根结底，这张专辑可能过于多元
，不利于它本身，因为这种多样化的歌曲风格，不太适合当时的金属世界，而且也有点过
于强调史诗感。如果制作成适合主流广播电台的长度，可能有助于乐团在活跃的摇滚形式
中取得成功。虽然这个乐团被誉为日本百强流行艺术家之一，但他们直到2010年（即重组
三年后）才到了北美演出。
作为90年代初期日本摇滚场景的纪录，《Jealousy》非常杰出。从客观的角度来看，
这张专辑是老派摇滚的聚宝盆，有着卓越的音乐才华和令人印象深刻的制作品质。但如果
要充分享受它，你必须对那个年代的摇滚和金属有兴趣，还要抱着开放的心态，因为这张
专辑不加区别的混合了各种音乐价值观。这可能最适合喜欢前卫摇滚和前卫金属的乐迷，
它类似当时在其它地方崛起的前卫金属乐团，如梦剧场（Dream Theater）和命运警示（
Fates Warning），所以《Jealousy》也是一个有趣的选项。或许这张专辑最令人印象深
刻的地方在于，它的诞生其实默默打破了当时世界各地的许多音乐惯例，却在很多年过去
之后的今天，在日本以外引起了关注，受到很多人欢迎，成为一项音乐文化运动的焦点。
〈Silent Jealousy〉与〈Say Anything〉是旷世杰作
评分：95
2021年6月15日
作者：SilentScream213
对我来说，《Jealousy》向来是一张很难评价的专辑，因为里面有一些X Japan最平
淡的作品。并不是说其中的歌都很糟 —— 这可是X Japan，实际上大多数都很棒 ——
但这张专辑有拼凑感，缺乏整体组织性。
我承认，有许多比较普通的歌因为怀旧情绪作祟，结果变得极具愉悦感，但不能否认
这张专辑有一些弱点。〈Desperate Angel〉和〈Joker〉是怪怪的摇滚，有点商业化，缺
乏真正的记忆点，也不耐听。有三首器乐曲，第一首〈Es Durのピアノ线〉是很优秀的典
范，但其它的可能比较一般。然后还有〈Voiceless Screaming〉，一首美丽的原声乐曲
，真的很棒，但大多数人可能会觉得它太长。
〈Miscast〉整体来说都很不错，有一些奇妙的Riff和独奏。这不是他们最独特的歌
曲，但以硬式摇滚的旋律来说，真的非常好。而〈Stab Me in the Back〉注入了专辑中
急需的能量和激情。据说这首歌是录这张专辑的几年前写的，是纯粹的鞭击金属，与〈オ
ルガスム〉一样是他们最重最快的作品之一。对喜欢他们早期作品的乐迷来说，这首歌是
一个亮点。
那么，到底有什么能将这一切结合在一起，让它值得95分呢？
《Jealousy》的第一首和最后一首是这张专辑最顶尖的，而且（至少对我来说）它们
是史上写得最好的歌之一，毫无疑问。〈Silent Jealousy〉结合了真实的古典弦乐，以
及快速、激烈的金属乐，是最早的融合典范之一，而且仍然是最成功的。不知何故，〈
Silent Jealousy〉听起来既像抒情曲，又像一部震撼的速度金属杰作。它是对悲伤的一
种强烈表达，因为这首歌哀悼的不只是嫉妒，还更具体表达了一种似乎是单恋的绝望感。
超过7分钟的时间里，乐团每个成员都以雷霆之速演奏，感觉他们的背都快要断了，但整
首歌带有一种浓浓的忧郁之美。这才是真正的心灵净化啊！用汗水和艺术来驱逐痛苦，最
终变成了美丽。
很久以前，我记得第一次听这张专辑时，当时我希望能有一些够凶的刷扣、鞭击金属
之类生猛的东西，结果整张专辑都太慢了。美是美，但很慢，他们以前专辑中的锋利感都
不见了。好吧.. 我没有听到我想要的。可是最后〈Say Anything〉出现了，一首超过8分
钟的情歌，以单相思的主题划上句点。我到现在都很难找出适当的词来形容这首歌。X
Japan写了许多情歌，几乎都是一流的、令人心碎的美感，巧妙运用了日本戏剧性的音乐
元素。而这是我最喜欢的一首，我永远没法用文字完整表达出它的优雅之处。我只能说，
在任何媒体中，所有试图描绘＂单恋＂这种心境的歌曲，全部都不如〈Say Anything〉；
只有它完美捕捉到＂不被回报的爱＂、＂一厢情愿＂的椎心情感，胜过任何情歌，胜过任
何音乐家的尝试。优雅、迷人、脆弱、感性、痛苦。这首歌本身就是一部杰作，对于任何
经历过这种感觉的人来说，它完美无瑕重现了人类可以经历的、最痛苦的历程之一。
胜过《Blue Blood》，音乐风格更赞
评分：90
2011年6月5日
作者：watergold91
X Japan的第三张录音室专辑《Jealousy》，于1991年7月1日发行。听过他们所有专
辑后，这是我最常回听的一张。为什么不是《Blue Blood》，那张有他们大多数名曲啊？
为什么不是《Art of Life》、《Vanishing Vision》或《Dahlia》？我会试着在这里阐
述这些。
首先，制作这张专辑时，乐团里有两名成员的关系比较别扭：团长兼主要作曲者
YOSHIKI，以及技术高超的贝斯手TAIJI。TAIJI在他的自传中，说他和YOSHIKI常常为了乐
团的音乐方向起争执，YOSHIKI已经转向更抒情、更前卫的风格，而他自己则试图保持硬
式摇滚／重金属的路线，这曾经是该乐团迈向成功的一条路径（当然还有抒情摇滚）。后
来，YOSHIKI以一种稍微不同的方式描述了这件事，将整件事归咎于TAIJI和HIDE之间的争
执，HIDE是该乐团著名的主奏吉他手，他要求YOSHIKI开除TAIJI。究竟哪一个故事版本更
接近事实，还有待商榷，但那不是这里首要关心的事情。TAIJI被拒绝收录在《Jealousy
》的作品，现在可以从罕见的X精选辑《“Rose & Blood”Indies of X》里面找到。绝对
值得一听。
现在来看看这些歌曲本身：
1. 〈Es Durのピアノ线〉：YOSHIKI弹了一段非常优美的钢琴前奏。它与《Blue
Blood》上的〈Prolugue (~world anthem)〉形成很好的对比，相当醇厚、忧郁。整个乐
章由一个简单的钢琴Riff组成，分支出一个上行旋律。但是到了最高点时，它突然中断，
我们听到YOSHIKI制造出一波不和谐的音符混乱，骤然下坠到最低的音调，这段音符在空
气中回响了片刻，然后宣告终止。YOSHIKI这种在琴键上猛击的习惯至今都还在，可以在
〈Art of Life〉的钢琴独奏和〈Born to be free〉的现场前奏中找到。这营造了一种微
妙的紧张感，延续到下一首歌开始为止。
2. 〈Silent Jealousy〉：可以说是X Japan的杰作之一，甚至可能是最非凡的。就
算这张专辑的其它歌曲不优，单凭这首宏伟、强大、旋律悠扬的杰作，我也会毫不犹豫的
入手。一开始，我们听到YOSHIKI用钢琴弹出了副歌，最后以一个悬而未决的方式结束。
一阵短暂的寂静，然后啪！这首歌以迅猛爬升的吉他Riff往你脸上暴击。不久之后，
TOSHI以他不同凡响的声乐能力加进来。我觉得这首歌最爽快的地方，是它将帅到爆的金
属乐和悠长流畅的抒情旋律融合在一起，胜过X Japan的任何其它作品（除了〈Art of
Life〉，但那是另外一回事）。鼓点又快又准，HIDE和PATA也以极高的速度和准度弹著
Riff，而TAIJI则以厚重但不至于抢戏的贝斯线，将一切完美串起来。另一个卓越的部分
，是三段接连出现的器乐独奏。首先是TAIJI弹的短暂贝斯旋律，接着是YOSHIKI的钢琴，
伴随着鼓声和一直在后面的管弦乐流淌著。第三部分是无懈可击的吉他独奏，由HIDE和
PATA同时炫技。在这首歌里，音乐并没有陷入毫无意义的琴弦飙奏，而是高潮不断，一路
升华到最高音符，巧妙收尾了乐器组的猛烈攻势。这首歌从一开始就牢牢地抓住你，直到
结束前都不放手。YOSHIKI，这绝对是你的杰作。
3. 〈Miscast〉：由HIDE创作的硬式摇滚，凭著一些有趣的特点脱颖而出，能让你重
新振作起来（在体验了〈Silent Jealousy〉的魔性之后）。TOSHI的声音带有一丝顽皮的
调调（你是失败的演员！哈哈哈！），而独奏在其＂坏坏的＂声音方面无可挑剔，相当精
彩。后半部分包括一个下行的点弦模式，紧接着是一段不寻常的鼓节奏，使整个声音听起
来像是一支缓慢行军的打击乐团。这绝对是HIDE被低估的经典之一，他在个人演唱会上也
继续表演这首歌。在他过世后，有一张追忆精选辑收录了新编曲的录音室版本。
4. 〈Desperate Angel〉：由TAIJI创作，这首歌在乐迷之间有点争议。有些人认为
这是廉价、老套的华丽金属赝品，有些人则喜欢它上瘾的副歌和摇滚态度。我在听这张专
辑的时候，一度喜欢又有点不喜欢。当我第一次听到它的时候没什么感觉，但这首歌很快
就让我欲罢不能，现在我对它是正面评价：基本上是TAIJI在这张专辑上的〈Joker〉，是
另一首很欢快、充满活力、讨人喜爱的摇滚，打破了《Jealousy》里面歌与歌之间＂严肃
＂的紧绷氛围。这是TAIJI的另一个成功之作，我很喜欢。
5. 〈White Wind From Mr.Martin ～Pata's Nap～〉：除了《Dahlia》的〈WRIGGLE
〉之外，这是由PATA创作的唯一一首器乐曲。这是一首非常平静，令人放松的作品，完全
由木吉他演奏，在高速的金属与摇滚之间，营造出动态的节奏。这证明PATA也是很厉害的
。
6. 〈Voiceless Screaming〉：TAIJI的另一首作品，不太像他平常给人的风格，是
一首情绪满溢的抒情曲。问题是：这不是典型的X Japan，也不是他们标志性的抒情摇滚
，它没有丰富的管弦乐，也没有疯狂重复的副歌（咳咳endlessrain咳咳）。在这里，我
们只有少量的弦乐和两把木吉他，中心是TOSHI的声音，唱着悲怆而美丽的旋律，最后在
结尾处发出令人心碎的呐喊与哼唱。好好享受这两首歌的幽静，因为如果你没有做好准备
，下一首歌就会给你一点颜色瞧瞧！
7. 〈Stab Me in the Back〉：一场飞起来的速度金属Riff盛宴，让人想起《
Vanishing Vision》，毕竟这首歌已经在1988年演奏过了，显然它过了好几年才正式录制
。它不像〈Vanishing Love〉关注著旋律，更像〈I’ll Kill You〉。我真的怎样都听不
腻，因为它很精炼；另外，和声也为整体猛攻的音效增添了一抹美感。
8. 〈Love Replica〉：由HIDE创作的器乐曲，有不可摸捉的神秘气息。在华尔兹风
的鼓点陪衬下，旋律是中速的，不算太复杂，但绝对很特别，氛围怀旧又超凡。你去看一
下音乐录影带，简直让人坐立不安，HIDE在镜头前戴着特殊的黄绿色隐形眼镜，强化他魔
鬼般的外貌，周围是一堆好像在崇拜他的裸体人群。伴随着这个旋律，真的营造出一种毛
骨悚然的感觉。这首曲子是一颗被低估的宝石。
9. 〈Joker〉：HIDE在这张专辑上确实花了很多心思，对吧？这是他另一首作品，道
地的摇滚，明显类似于与他在《Blue Blood》专辑里的〈Celebration〉。不过这两首比
起来，我更喜欢〈Joker〉，因为它更质朴，旋律感更直接。你可以坐下来好好欣赏。此
外，留意开头那一段小小的引子，你可以听到有个人进了一家酒吧，引起了喧哗争吵（这
很适合HIDE，因为他和TAIJI还有YOSHIKI一样，以制造暴乱而闻名）。还有一件事，去找
1995跨年演唱会上这首歌的影片，你会感到惊喜（但HIDE绝对不怎么喜欢这个惊喜，哈哈
）。
10. 〈Say Anything〉：《Jealousy》的最后一首是情歌，也是完美的收尾之作。放
在最后我想绝对不是巧合，因为这首歌的录音室版本总是被选为他们演唱会的结尾配乐。
这首歌的轻重起伏很好，副歌部分很有感情，令人满足，而HIDE的独奏将一切都环绕起来
，完美无缺。在我看来，这首歌有点被人低估，我也肯定这不是他们最棒的情歌，但我自
己真的不确定哪首情歌应该排在第一名……
以我个人的拙见，这张专辑的歌曲多样性（以及作曲者的多样性）让它锋芒毕露。既
然拥有像〈Silent Jealousy〉这样的杰作，那YOSHIKI在这张专辑里也不太可能犯什么错
。每首歌都独一无二，X Japan的乐器技能比以往任何时候都更让我心生敬佩。YOSHIKI和
TAIJI之间迥异的音乐范畴，使这张专辑比《Dahlia》或《Blue Blood》还要出色，但讽
刺的是，这也是两个人分道扬镳的原因，X Japan也开始走向另一次音乐进化；但这是好
是坏？我之后会在对《Dahlia》的乐评中试着回答这个问题。
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