※ 引述《ACTY985 (ACTY)》之铭言：
: 看到原PO发文真是心有戚戚焉
: 其实艺术产业、艺术行政的问题，真的是年经文了，
: 因为现实就是这样，
: 每年毕业季都会有很多迷惘的新鲜人不知所措。
: 自介一下，
: 我大学毕业前在小剧场当志工一年左右，
: 也自己和朋友玩过一两次的演出(艺穗节)
: 后来退伍后就在画廊工作到现在大概七、八年了，
: 对画廊有兴趣的朋友可以A我ID看我之前的工作心得。
: 艺术产业最大的问题，还是在于稳定的收入。
: 以前在小剧场，打听到的薪资，
: 不管是创作者还是行政工作者，都少得可怜。
: 很多人是底薪过生活，
: 因为剧团收入就是这么少，扣掉开支，
: 即使是管理阶层和其他行业相比，收入也很有限。
: (刚看到一篇关键评论网的报导，
: 觉得蛮可以参考的https://reurl.cc/M7gZKk)
: 原PO有60K真的已经是让同行很羡慕的薪水了，
: 我到现在也有40几K，虽然觉得还算不错，
: 但跟别的行业相比，资历七、八年才有这个薪水，
: 还要在台北生活，真的是不容易。
: 更何况想要成家呢?
: 回到根本的问题，艺术产业到底能不能赚钱？
: 先不论老板愿不愿意分享盈余，
: 但总是要有赚钱才有办法有更好的收入，
: 培养更好的艺术行政人才、更好的创作者。
: 这个问题，我觉得并不容易回答。
: 艺术产业当然能赚钱，也应该要赚钱。
: 但是赚的钱并不是马上丢进去就能回收的，
: 别的产业也许生产出好产品、有好的行销就可以开始赚钱，
: 但艺术不是必需品，艺术产业能否的生存，
: 其实在于全体人民对艺术文化的喜好程度。
: 以画廊来说，要行销一个艺术家成本之大，不是一般人能想像的。
: 举办艺术博览会一场就要几十万台币，
: 国际艺博会超过百万以上也是稀松平常。
: 还要出画册、上广告、给艺术家代理费，
: 看画廊的规模，每年支出都是几百万到几千万在烧
: 问题是真的有这么多人买艺术品吗？
: 不妨想想身边大部分的朋友、亲戚，
: 多久买一件艺术品/文创商品，或是看电影/进剧场/听音乐会？
: 我个人每年都会花两万左右买一件艺术品，
: 因为我觉得那是支持艺术家，也是支持自己所在的这个产业。
: 但大多数人根本不在乎，家里有一件好作品是多么美好的事情。
: 商业剧场或是商业画廊，都是要广大的观众、收藏家才能成立的，
: 没有建立起这个群体之前，都是空谈，
: 而这个群体要建立，绝对是需要10年以上的努力，
: 这也是我认为很多艺术产业在成立之初没有想到的事情。
: 即使是商业画廊，也必须要建立这个画廊的艺术品味，
: 代理好的艺术家，作出有质感的展览，
: 有了好的东西之后，才有可能建立收藏家的品味。
: 品味是最难培养的，有了品味，才会有艺术收藏的需求，
: 我相信大多数的艺术产业应该都是类似的状况。
: 所以我觉得，进艺术产业反而不能抱持着不想赚钱的想法，
: 要想着我要如何从里面赚到钱？
: 我要如何让这个产业变成一个常态，
: 建立一个让人人都对艺术有需求的社会呢？
: 基本的行政工作基本上各个产业都差不多，
: 但艺术行政的要求特别高，薪水特别低，
: 很多都是外文、艺术史、设计专精，
: (我刚好属于样样不精的那种)
: 投资报酬率之低非常可怕。
: 如果不是很计较薪水的话，
: 我倒是比较建议进入真正有质感的艺术产业。
: 它们不一定很赚钱，但是收支可以平衡，
: 它们对于艺术的质感、细节非常要求，
: 工作上有一定压力，但是又不会过度压榨员工。
: 只有慢慢了解一个有良心、有眼光的艺术产业是怎么经营，
: 才有可能在这个行业做得更久，赚更多钱。
: 对产业来说，一开始一定是有质感的、贴近大众品味的展演，
: 累积到一定程度，经济上有了余裕之后，
: 才有办法做更多的尝试：更多前卫的展览、实验性的表演。
: 只不过很多产业会把顺序颠倒就是
: 一开始就选择很实验性的表现，
: 当然很快就会陷入捉襟见肘的窘境，
: 也只能一直压榨下面的员工缩减开销，
: 最后就是无止尽的循环；
: 又或是一开始的展演就是粗制滥造，
: 没有端出好的作品或是表演，
: 只会卖明星光环、卖噱头、只想赚快钱，
: 而没有照顾到展览品质和长久的观众/藏家经营，
: 最后当然也只是落得草草收掉的下场。
个人看法，请赐教
我认为你说的某些部分我并没很同意，艺术也是有很多人在投入金钱的，只是跟你看到的
点不一样，你去音响耳机板就可以知道，对于音乐爱好者投下去的金额是很恐怖的，那有
些人对艺术，也有可能是融入到房屋装潢上
薪资区分
而所谓的对艺术的参与程度，由于大家薪资所得，对台湾艺文产业发展的影响
普通家庭
以一般普通人好了，说实在你能怎么支持，普通人连生活都过的有些拮据了，要掏出一笔
钱买一样看起来好像很有质感，听起来有点名堂，但对实质生活品质没有用处的艺术品，
只能说根本不可能
小康家庭
而就所谓小康好了，定义下我个人认为的，台湾单人100万年薪受限高房价，已经不太算
小康了，小康双薪年收大约300-400万以上，但不到像一些实质老板本人年收近千万的中
小企业等有自己的家业，对这群而言，可能偶尔会去听去看去买，但主要的方向是在平日
用到体会到的地方，讲求更高的质感，所以可能装潢会用设计特殊的家具，或在音乐方面
，买些比较好的音响和唱片，对于这些人，需要的是在平时使用的习惯之中，进而提升提
升生活品质，属于在实用和艺术中间取平衡
艺术对一般人的价值
而你讲到的很多像画展、艺术品展览，或是买些所谓的艺术品等等，除非是非常有研究过
的，对特定方面很有兴趣以外，一般人到小康是很少会接触这方面的事，因为生活并没有
让他们宽裕到能做这些，就算有些钱，也是优先在处理家用或是个人兴趣，如运动之类的
其他兴趣，不太会有闲钱投入到对于普通人而言没什么吸引力的画展等
所以台湾的艺文产业会有这种情况只能说很正常吧，艺术本来就是属于有余裕的人专属的
东西，有钱自然就可以多方尝试，没钱就先提升自己的生活
而后面所讲的有关厂商滥用艺术这件事，我还没有明确的结论，而且我并不听任何中文歌
对台湾的歌手文化并不了解，所以不予置评。
心得
我是认为台湾的艺术产业，有点与现实脱勾，毕竟选择了一项非大众向的题材，想要有非
常好的营收或是薪水本来就是不太可能的事，连工科都讲求挑对科系了
尤其近几年的文青潮流，有时去逛下一些市集，我自己的看法是东西太粗糙，实用性堪虑
，除非你只是当做饰物等纯装饰用的，不然里面有许多都是与生活用品混合成的产品，那
这种东西一定会要考量到市场的接受度，当你不去理解客人的想法，只会跟人说这很文青
手工，很有价值应该卖这个价，很多时候市场也不会去理解你，你赚的自然就少，这时候
不用出来跟人哭
期望大家都有机会能找到属于自己的艺术，共勉之