这是天下杂志对李宗盛的专访部份内容
创作人最要紧的是敏锐。要经常保持敏锐，你的雷达得一直开着。
第二是风格，歌曲写来写去就是这些，人的喜怒哀乐也就那么点事儿。风格比什么都重要
，人家能不能辨识你是谁，就看风格。
第三就是眼光，我常常讲，我什么都没有，就是比别人有眼光。当时五月天跑了很多唱片
公司，我让他们过来，觉得他们一定能行。不为什么，他们有那种气味。
敏锐、风格和眼光，这三样东西统合起来，还需要一个东西。这个东西比较难，叫天分。
有些娱乐记者问我，怎么看现在的音乐市场。讲一句最重的话，就是一个生物你一直喂它
吃烂东西，它会变成猪的。对音乐的渴望大家都有，但你不能一直喂它烂东西。
歌曲也是一样，你发现一些很廉价、很烂的歌，有一天突然爆红，你会想，原来这个也能
赚钱，这样也行哦，那我也这样搞吧。要改回来，非常难。
流行音乐是一种综合的力量，甚至可以显示一个国家的综合国力。日本泡沫经济时代，没
钱了、下去了，韩国就开始上来。
我一直在想，作为一个音乐人，你的identity（认同）是什么？我在这个行业三十五年，
我能够为音乐人做些什么？我不知道我要去哪里，可是我知道，我不要成为韩国。
我的意思是，那是一个娱乐产业，唱片公司有专门团队负责生产让年轻人拿着萤光棒尖叫
的偶像，也有把大家都整容到差不多的团队。这是这个行业的nature（特质），我没有说
这是错的。这个行业的运作方式，会生产无数这样的东西给你，让小孩去追星。
我想做点有意义的事。信心很重要，年轻时我们都外求。我想，最后的解药，可能还是在
老祖宗的文化当中。
我们要和世界接轨，音乐是一个沟通的工具。常常有人问我，李大哥，我这个歌哪里写得
不好？我就问，你为什么要写？他说，写歌可以唱出来，给人家听，很爽啊。我就说，你
意识到要给人家听，但有没有意识到要沟通，让人家明白？第一要务就是，让对方懂，不
是让自己爽。
每个年代，对自己的文化要有新的诠释，这是我的责任，借此增强信心，觉得在世界音乐
舞台上，不必和别人一样，我有自己的identity。这当然是一个功成名就的流行音乐制作
人应该做的事，我都不去做，难道指望小朋友去做？
我的反击：写一首歌让你哭
我以前在滚石常说：这是一个伟大的行业。而现在，大部份人都看不起我们，觉得我们是
小丑。一讲到歌手、艺人，都用很廉价、很不堪的文字来描述。对，我们在这个时代变成
给别人消遣的，那我唯一能够反击的，就是写一首歌让你哭。（陈譞懿逐字稿整理）