美国“日舞影展”首度全面线上举办：
在疫情、串流与社运的三大冲击下，见证的影视市场未来
https://crossing.cw.com.tw/article/14497 王新昊
在疫情笼罩之下的 2021 年，美国独立电影节日舞影展（Sundance Film Festival）仍不
畏艰难，率先为今年第一场线上影展揭开序幕。远在世界各地的影迷不需要亲自到美国犹
他，只要有一台电脑、手机以及稳定的网络，在自己的房间就能欣赏今年入围的优秀作品
。不论是以观众、影展工作者、参展创作者以及电影发行商的角度，今年的日舞影展提供
了前所未有的特殊体验，也在影史上留下了少见的纪录。然而有别于以往热闹非凡的实体
影展，在疫情和时代潮流的冲击下，今年的日舞影展面临了什么样的挑战？而在影音串流
的兴起之后，线上影展又预示著电影产业怎么样的未来？
与实体影展相去不远的线上体验
今年的日舞影展试图在网络还原实体影展的重要元素，目的便是让观众们可以有相同的观
影体验。线上影展的主要内容包括电影首映、座谈活动（Talks&Events）、新先锋（New
Frontier）展区以及影展派对（Film Party）等等单元。观众能够在无地域限制的环境下
，观赏来自世界各地的独立作品，也能在放映后参与线上 QA。导演和演员能透过视讯画
面在 QA 中即时阐述创作理念，观众也能直接在聊天室中提问，几乎零延迟的互动效果与
实体影展体验相去不远。
会后也能透过新先锋展区参与影展派对，观众能化身为 3D 人物穿梭在虚拟的影展会场，
更能直接进入导演和演员的聊天群组参与讨论。座谈活动更是让新锐导演以及影视工作者
有一个平台能畅谈创作理念以及产业现况，也包含了多元的议题讲座、鸡尾酒会以及音乐
表演等等活动。
除了影展派对和座谈活动之外，影展会场也提供各式各样的线上体验，包括 VR、AR 或是
声音工程等等交互式的展区，观众即便在家也能够感受充满活力的影展氛围。最重要的是
，参与者省去了昂贵的旅行成本，影展原本的“排他性”也随之降低，全球影迷只要有便
利的网络和 3C 产品就能够共襄盛举。
虚拟体验缺乏参与，有利有弊
线上影展流畅的网络速度和直观的官网接口，解决了许多参与者的担忧，购票、观影、参
与活动只要一台电脑或是手机即可搞定，让不喜欢到电影院人挤人的影迷更能够心无旁骛
地沉浸在电影世界中。参与影展派对也不需要盛装出席，如同近日流行的 Clubhouse 一
般，只需按下“聊天”键，就能与创作者和派对中的参与者畅聊，觉得无趣也能随时退出
，既能节省时间也省去现实生活中人际关系带来的压力。
然而，对于享受影展现场氛围的观众来说，线上影展的确缺少了实体影展给予的亲密感。
电影院的大银幕、环绕音响、QA 时麦克风的回音和此起彼落的笑声都难以在线上影展中
复制。另外，影展无法提供全面的即时互动，也或许会让观众失望。因为除了映后 QA 是
实况转播之外，大部分的座谈活动都是事先预录，让渴望影展活动的影迷，因此失去了参
与感。
尽管线上影展和实体影展带给参与者不同的观影心得，但线上影展仍是完全复制了实体影
展的抢票体验。主办方为了控制观影人数，所有的放映电影还是会有“完售”的情况以及
播放时间的限制，并不是线上观影就能随时看到饱，因此今年的观众还是得面临相同的抢
票盛况以及时间安排上的挑战。
虽然前进影展的旅行成本降低，但票价只比实体影展便宜了 40%，线上观影是否能有相同
的价值就见仁见智了。不过观众不需等候排队就能立刻进场观影，实体影展的时间成本或
昂贵的“快速通关”都比不上网络速度，这或许也是另一个线上影展的优势。
性别、种族运动后，日舞影展面临的“独立”挑战
除了疫情冲击之外，今年的日舞影展仍面临长期以来的诸多挑战：日舞影展自 1984 年创
立以来就以独立制片电影节闻名，是提供新锐导演及独立制片大放异彩的平台，更于近年
迈向开放的多元之路。然而在 #Metoo、Black Lives Matter 运动的影响下，日舞影展面
临的考验也逐渐浮出水面，特别是长期与日舞影展合作的米拉麦克斯影业（Miramax）就
是由为哈维温斯坦（Harvey Weinstein）所创办，这也让外界都相当好奇日舞影展要如何
处理性别争议。
另外，米拉麦克斯所代表的正是传统片商，此公司同时又是迪士尼（Disney）旗下的一员
，影展市场在大企业的把持下，日舞影展是否有能力维护独立电影的初衷也成为疑问。
不过日舞影展几年来的努力有目共睹，例如 #Metoo 运动纪录片《不可侵犯：温斯坦性丑
闻》（Untouchable）就是于 2019 年的日舞影展上首映。即使日舞影展过去与温斯坦有
合作关系，在性别议题上亦表现出绝不姑息的立场。此外，日舞影展在选片内容上，也广
纳更多性别、种族等多元议题，这几年间也将女性导演的比例提升至 50%，今年更是包含
了 51% 的有色人种以及 15% LGBTQ 创作者。经过这几年的努力，日舞影展一扫外界的质
疑，如今成为关注种族及性别包容的国际影展。
日舞影展保护独立制片的力量也因影音串流的崛起而日渐强化。串流平台除了提供多元的
观影体验以及发行策略之外，也悄悄地改变影展市场的生态。透过串流平台制作及发行的
机制，过去被传统发行商边缘化的制作人更得以大展身手，小规模的独立制片也能以此扩
大全球发行的通路──这让未来的好莱坞产业更倾向重视制作人，也让整体美国电影生态
变得更加“独立”。
今年串流服务 Apple TV 就以 2,500 万美元买下了横扫日舞影展大奖的《CODA》，
Netflix 则以超过 1,500 万美元买下探讨种族及性别议题的《Passing》，曾与《寄生上
流》合作的独立片商 Neon 买下了荣获纪录片评审团大奖的《Flee》。串流平台在这十年
间逐步成为市场展上的主要买家，如今看到的是影音串流以及独立片商的繁荣胜景，而过
去传统大型公司把持的景象已不复存在。
首次全面线上影展，见证影视市场的脉动
总体来说，线上影展不但能让观众省下庞大的观影成本，同时又能触及全世界的影迷，如
此是否在未来有取代实体影展的可能呢？其实日舞影展早在 2001 年就推出了线上影展活
动，只是当时受限于技术和需求仅有部分线上单元，影展仍是以实体活动为主。尽管网络
技术近年来趋近成熟，世界上举办过的线上影展仍是屈指可数，最大的原因在于实体影展
的不可取代性。对于电影工作者来说，实体的影展活动提供了电影从业人员的聚会场所，
让世界各地优秀的电影人才有机会齐聚一堂，进行学术、艺术或是商业的交流；另一方面
，影展为了要维持良好的名声，就得证明本身有能力吸引优秀的创作者，因此影展必须有
仪式性的活动和典礼以展现影展价值并在媒体上争取曝光，这些都是难以被网络空间取代
的元素；对于观众来说，尽管观影成本降低，但电影院的声光设备和人与人之间的实体互
动目前仍难在线上影展中取得。
2021 年的日舞影展或许是影史上少见的全面线上影展，但有这次成功的案例，即使未来
疫情过去，线上影展的技术及策展思维或许还是能运用在实体影展上。在性别、种族运动
的影响以及多年的努力下，日舞影展的选片内容与入围创作者也更加多元；再加上影音串
流的兴起，影展市场逐渐摆脱过去传统片商的束缚，更加实现日舞影展所追求的独立性。
但未来这些串流平台是否也会成为独立制片的威胁，这又是另一个议题了。今年的日舞影
展不但带来特别的观影体验，更见证了影展市场的脉动，也开启影展及电影产业更多可能
，让电影在疫情寒冬下仍保有一盏明灯。