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【展览名称】沙漏 林奕维个展
【展览地点】G a i A r t 台北市大安区浦城街9-4号
【展期】2018/12/8 - 2018/12/30 13：30-19：00
【票价】免费
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今年即将尾声，不少展览也在岁末时节，静静地展现光芒。位在北市浦城街的艺廊，邻近
师大，只有一墙之隔，常可听见校园里的钟声和青春学子的嬉闹声。艺廊位置很早之前是
专卖简体字书的泰安书局，老板会涂改书本后面的定价，改成他觉得合理的价钱，顾客们
口耳相传提醒，结帐前要注意看定价，免得买贵了。这些往事已过十多年，后来因为市场
削价竞争，书店纷纷倒闭，殊不知，2012年这里开设成为艺廊，从下午开到晚上的空间。
https://imgur.com/a/p2AlSNE
艺廊空间采亮色基调，装潢简单明了，不复见当年书店古色古香的桧木色调，呈现大方俐
落，与夜色十足对比的白天，作品在这里得到最大的发挥。这次展览作品并不大件，小小
的类似相框形式，木质框将压克力颜料，衬托出一种淡淡的味道，岁月静好。
根据网络资料，展览艺术家林奕维，1987年生于台南，毕业于国立台北艺术大学美术系、
艺术跨域研究所硕士，主修绘画，副修水墨。近年作品见于台北美术奖、台北双年展。
https://linyiwei.com/
艺术家2016年起旅居德国法兰克福，同时工作与创作，来往于台湾与德国两地。人处异乡
，视野也会随之不同，持续写日记是林奕维纪录生活的方式。展场一进门的右边即是单张
日记，内容是在德国的所思所想，作品源起于文字，再从灵感中逐次创作。
https://imgur.com/a/QZw1mqg
展场作品，并不像其他展览放上作品名牌，而是一幅又一幅的独立存在，然而，彼此有着
连结。展场进门左边，静伫艺术家的自述以及评论，还有作品名称。如果不问策展人，是
很难知道作品究竟叫什么名字，或许，名字对于艺术品而言，是暂时的身份。
https://imgur.com/uq9oKEZ
颜色缤纷的创作，刷出一条又一条的线索，在画作里，成为艺术家眼中的德国街道。原本
雨后街道，人行道上地砖积水，从水里反射出各式风景的抽象。艺术起于生活，如同日记
正反映出灵魂在世间，一种摩擦的痕迹，对生命，对日常生活的关心。
https://www.michaelkugallery.com/Artists_writer_115.html#
http://www.gaiart.com.tw/zh/exhibitions/hourglass/
展览网页，艺术家写出在移动中书写的述说。或者，从阅读文学作品看见基层人民为了
生活而被社会挤压，与阶级搏斗。这并不是空中楼阁的耽溺，而是反思政治，新世代要
在迷宫追寻，灰暗中慢慢等待，努力找到光的出现，静默与呐喊。
https://imgur.com/a/Zcey3YM https://imgur.com/a/Anc81Os
每幅作品有它的故事，观者在看画过程也有自己的故事，拥挤人群与内在孤寂，看不清
的表情，好像被晕开来的空气，卷入瀑布漩流，人们在讨论什么，已经不重要了。
https://imgur.com/a/Jq5fhUs
从天而降，好似彩虹出现在眼前，金黄色的土地上，旅人正专注欣赏前景。构图多元，上
与下，左与右，不同叙事齐声出现画框。在白色墙面形成，观者内在无限的遥思。
时间像是沙漏刻度，永不回头，又像是SOLO，每个人独自有时间，细碎中，慢慢找到自己
，拼出散落在各层面的自己。在2018年最后一周，学习沈淀以静候来年的挑战与更新。