台湾的片
是由上往下的腐朽，再由下往上的矫情
故事大纲基本不会错
而且多半都有吸引人的要素
只是在各方面都出现了问题
造成拍出来的就是个文青四不像
我讲几个通病好了。
导演：
导演最重要的是掌握节奏
整个剧本的灵魂都是导演在指导
但台湾的导演
会有一种奇妙的审美感
会认为自己的想法很有艺术性
电影就是为了艺术而生的
他只有“我认为”
而不是“观众认为”
自我权力无限扩张
不会从另外观众角度去评价自己的电影
只有自我感觉良好。
拍摄：
通常毛片很多
剪辑方面应该会是越来越紧凑
因为要去芜存菁
但是台湾电影的拍摄
估计就是大学生的业余水平
会莫名其妙的定格在某个画面
好像想表达某一种艺术性。
但实际上
就像交差一样
别人说一动，你就做一动
有跟导演讨论过拍摄的角度和时间吗？
剪辑：
台湾电影剪辑节奏
以现在韩国电影水准
应该算是业余无误。
在故事衔接上总是有所落差
打个比方
斯卡罗
为什么在处理某个故事的时候
还没处理一个剧情收尾
就突然跳到下一个故事？
然后短短十分钟跑了三个故事线
当人脑思考跟肠胃一样很好消化吗？
音乐：
我个人评价最差的一环
大多数的台湾电影背景音乐
是‘没有音乐’。
两个人你看我、我看你
然后没有背景音乐
定格三十秒
是想表达什么？
甚至连重要的情感对白
也敢没有音乐？
观众情绪哪有可能跟着共鸣？
又不是闲话家常。
即使用了背景音乐
基本上都采用钢琴之类抒情曲
拜托
可以上一些让人血脉喷张的音乐
给大家看吗？
演员：
基本上找一些经纪公司推荐的俊男美女
也不是原罪
只是演技上真的很需要训练
我讲一个最简单的对比
艋舺这部片
阮经天被刺的时候
那个表情就是融入剧情了。
眼睛的晃动，皮肤的颤抖和汗水连成一整体
整个画面相当优秀
同样一个场景
看到另外一个男一号
当时的他除了绷著脸咆哮
还做了什么？
演技体现就在这里
自然，而不是硬挤。
这方面很明显就是导演有没有下去要求
敢不敢一直卡下去
当然这也有选角问题
有些人就是无法驾驭某种戏
他只能演固定套路
像巨石强森可以拍很多戏
但你要让他演痴呆患者
他只会给演成搞笑片
但是台湾电影碍于经纪公司的面子
硬是把不适合的人排到不适合的角色。
观众：
观众当然也是问题
一部电影好看不好看
不是在FB小众取暖，加油打气
而那些你鼓励的台片
你自己可能看过一次就再也不会去看了
难看，有问题
就应该直截了当地说出来
干嘛矫情？
有批评才有进步
支持台片，就是更严格的检视
让导演、演员不会窝在自己的小圈圈
大致上就这些吧
以上是一个常看台片却恨铁不成钢的业余影迷留

电影配乐算不错了啦，电视配乐都拿日本电玩音乐来用呢

笑了，外行笑内行。不是不能批评，而是批评的有够外行

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