【凯特布兰琪:宣言13】Manifesto │95分钟│保护级｜英文发音
上映日期：2017-9-22
★《蓝色茉莉》奥斯卡影后凯特布兰琪一人分饰 12种不同角色，诠释13位女性角色。
★13支直扣人心的短片，展演20世纪以降众声喧哗的各家艺术宣言。
★ 2017 日舞影展
★ 2017 纽约翠贝卡影展
★ 2017 鹿特丹国际影展
本文出自: http://ariel11920002.pixnet.net/blog/post/460107292
“电影每24秒，就是一个真理。”
“拍电影，只需要一个女人跟一支枪。”
“电影，是世界上最美的骗局。” － 尚卢.高达 (Jean-Luc Godard)
这片虽然表面上是反艺术片，但它其实底子是一个比艺术片还要艺术片的电影，
不论是色彩／构图／乃至整个剧情，及短片集结，都充满了艺术的情节在其中，
虽然表面上看似批判著各种艺术派别，但某种层面又向跟它们一一致敬，
这部电影引用了法国新浪潮大师尚卢．高达的话，
更甚者将其理念几乎贯穿了电影每个角落，
例如：拍电影，只需要一个女人，
实践了主角就仅仅绕着凯特布兰琪一个女人，她一个人诠演多达13个不同的角色，
奥斯卡影后凯特布兰琪是我喜欢的演员，这点就让我一开始就好想看这部片，
这部有满满的凯特布兰琪，可以看到饱，洗练的演技呈现各种不同角色的性格！
话说，我朋友看完后说不知道本片要表达什么，
我想这可能是大部份一般人刚看完的反应，
感到不知所云，觉得宣言有点慷慨激昂，或者节奏稍微有点沉闷，
不否认这部电影若是切成各种小短片，放在美术馆里，应该也是毫无违和，
就像每个人对于作品都有不同的观点，
电影用了各种不同职业／角色或身分宣示著对于艺术（社会）的看法！
其实也是在表达，任何人／任何身份／任何年纪，
都是可以无条件不受限地欣赏及创作艺术！
不论是何种，艺术就是这样地迷人有包容力，它用任何方式存在于任何地方！
生活即是艺术，艺术即是人生！（艺术其实也是一种哲学）
电影试图告诉观众用自由自在地眼光，看待艺术这件事，生活中遍地是艺术！
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这部片的主角只有一个就是凯特布兰琪，
一开始片头即用流浪汉的样子批判著政治上资本主义所带来贫富不均的堕落，
彼此财力差距越拉越大，使中产阶级崩坏逐渐消失，
背景残破凋零的工业化建筑有如废墟般不堪，
也有如工人般的打扮现身于有巨大怪手的垃圾掩埋回收场，
我一边狐疑着这些场景是现成的造景，又或是电影中所刻意布景，
但又思考着仿佛现实中确实有这些似曾相似的画面，
换个角度想，这也是装置艺术的一种，
把一堆看起来像垃圾的东西装置后变成艺术，当你惊讶这垃圾也是艺术吗？
也许艺术家就是借由艺术品表现出人类制造出的人造垃圾（掩埋场／废墟....等等）
在警告着人类对于环境的破坏滥用，
随着时间潮流的演进，现代艺术已经朝向多元化的发展，
而非文艺复兴时期或更早之前，要看起来唯美才是艺术！
而在这电影中，同时也要人反省思考着现代的艺术这就是你们所认为的艺术吗？
现代的艺术又是否跟现实脱节？
然而，也让我想到被誉为“现代艺术的守护神”杜象曾用一个现成物马桶，
命名为”喷泉”当作其艺术品，纵然当时被拒绝展出，
但这却成为他的经典事蹟，究其到底，杜象要表现的就是艺术家的“意念”，
凯特布兰琪，也有一幕如殉道者哀悼著达达主义精神的衰亡，
或是在餐桌前，喋喋不休地祷告著对于艺术理念的长篇大论，
冗长的祷告文，让餐桌前的每位都已经无法专心她到底讲了什么，
就算艺术家心有鸿鹄之志，但又似否有观众愿意聆听呢？
又或者以木偶师的形象评议著其实人类的存在不是只有现实，不是只有逻辑的世界，
”梦境”对于人类不应该是只有插曲，也许是身心的一种启发，
除了也是在阐述佛洛伊德对于梦的精神分析，
亦让我想到安迪·沃荷(Andy Warhol)：“我认为现实生活才是假的。”
肢解了各种艺术派别，又将它们的置入镶嵌于电影其中，
在宛如超现实主义的几何空间对比，或是加入了螺旋状的构图，
不论是电影的台词，或是画面构图／色彩呈现，整部电影都充满了艺术的气息，
以及导演想要表现的自我艺术流派，
更甚者用新闻主播的面貌，认真地告诉大家电视上的这些都是假的喔！！
但让我对此片印象最深刻的莫过于用老师形象教育著孩子中的这两句：
“Nothing is original.”（没有任何东西是原创的）
“It's not thing where you take from - it's where you take them to.”
(重点不在于你的灵感来自何处，重点是你要将这些带往何处。)
亦是摘录自美国独立制片导演吉姆贾木许的拍摄电影黄金法则，
这世界的任何元素，都是你可以拿来使用去激发自我灵感，根本无所谓的嫖窃，
又呼应着如苹果的贾伯斯曾经引用毕卡索：
“好的艺术家懂得模仿，伟大的艺术家善于窃取．”
（Good artists copy , great artist steal )
这世界上的所有一切一开始都是模仿学习，而后再创新！
然而这参杂各种情绪的宣言，仿佛说教，又像是阐述，
极富批派的意味，但又在最后推翻了所有，
就如同最后电影的那句：“不需要有导演！ ”
但同时也警告著所有观影者，这是我对艺术的看法，
别想任意批评我！否则改天换我批评你！
不禁让人莞尔一笑！
结论：
艺术，没有任何的框架，或是一定要如何才是艺术，
生活跟艺术其实是密不可分，
凯特布兰琪的各种装扮及演技，非常让人着迷！场景／构图／色彩，亦充满美感，
许多台词也令人意昧深长，不过太多又太快，本人只能速记部分，
整体来说，属于蛮前卫的意识流观念电影．
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电影【凯特布兰琪：宣言13】喜爱的佳句 :（速记）
1.资本主义延续盛行，让中产阶级逐渐地瓦解，自我意志，才是唯一的生存。
2.脱离艺术学院的泥沼，艺术不应该朝向简化，而是应该朝向复杂，艺术家是凿凿而书的官吏，我所到之处无不败坏，把我的手从天堂深入地狱，而我用眼睛从地狱看向天堂。
3.We See anything, we love nothing. DADA means noting, nomore anything.
4.没有人在意我的疯癫，真相从未出现在我们自身之外。
5.人类不需要模仿，只需要创造。
6.人生存在于过去与未来，艺术本能永远都是原始的，艺术就像人生，了解得越多，知道得越少。
7.光是“自由”两个字，就是唯一能让我兴奋的字眼！
8.很多人认为醒著的现实比梦境重要，因此睡眠沦为插曲。
9.如果你要死了，你不确定是否能起死回生，理性不会创造，潜意识最后来到他能去的地方。
10.艺术的一切都是艺术，理念也可以是艺术，理念和概念都是艺术能创作的层面。
11.现存的艺术都是假的，并非因为仿作／侵占／假象或赝品，而是缺少关键的推动力，胆量和热情。
12.今天就是昨天，已经迷失。请求所有的知识份子．艺术家．作家，艺术只能为艺术存在的约定。美好新世界当作新的武器想法，人生邂逅的各种眼光，闪烁不尽的色调。
13.瞬间比整个重要，发誓不为了艺术品而做艺术品。不要去适应社会，我是世界的建构者！
14.警告不懂我们的人，不要来自以为是地批评我，改天换我们来批评你！
15.
“Nothing is original. Steal from anywhere that resonates with inspiration or fuels your imagination. Devour old films, new films, music, books, paintings, photographs, poems, dreams, random conversations, architecture, bridges, street signs, trees, clouds, bodies of water, light and shadows. Select only things to steal from that speak directly to your soul. If you do this, your work (and theft) will be authentic. Authenticity is invaluable; originality is non-existent. And don’t bother concealing your
thievery - celebrate it if you feel like it. In any case, always remember what Jean-Luc Godard said: “It’s not where you take things from - it’s where you take them to."
[MovieMaker Magazine #53 - Winter, January 22, 2004 ]”
─ Jim Jarmusch