宽银幕之战
前一阵子我们谈到 3D 电影时有提到 3D 是戏院抢观众的手法之一，今天我们要来看看
戏院的另一个手法 - 宽银幕的发展历史。
电影史上第一个长宽比要归功于 William Kennedy Dickson ，他在 1890 年代任职于
爱迪生的实验室，在研发爱迪生的第一部动画机时，原因不详地决定了以 4 比 3 的比例
做为当时底片的标准比例，而这个比例从此在历史上留下。
1909 年，“美国电影专利公司”宣布 4 比 3 的 35mm 底片将成为所有美国电影拍摄
和播放的标准格式，这个长宽比接下来就被使用了二十年。
直到 1929 年，底片同步录音的技术发展出来后，为了将底片的一部份空间挪作录音之用
，才将长宽比改成了 1.37 的比例 (4 比 3 的比例是 1.33) 。
http://goo.gl/KEOFji
虽然其实 1.37 和 1.33 在视觉上几乎没有什么差别，但1.37 在接下来的几十年，
就成了好莱坞的制式比例。
1930 年代，电视开始发展时，因为当时大众在电影院看的比例都是 4 比 3 ，因此电视
的比例很自然的也就被设计成了 4 比 3 。到了 1950 年代，电视逐渐地崛起，让电影
不能再忽视观众被吸走的事实。
戏院的因应之道就是推出在家里看不到的东西。
1952 年 9 月底，一支戏院广告燃起了宽银幕的战火，也为电影美学树立了新的标准。
https://youtu.be/lII5rXbxcCs?t=23s
Fred Waller 利用了三支使用 35mm 底片的摄影机，装上 27mm 的广角镜头，拍摄了
可达 147 度视角的影片，它在放映影片时也一样需要三支投影机，这样的技术称为
Cinerama，它的长宽比是 2.59。
虽然 Cinerama 大受欢迎，但它也有一些难解的问题，例如他只能用 27mm 这种广角的
镜头拍摄；也因为同时有三台摄影机在进行拍摄，不同的人在拍摄时要看向不同的地方
，最后的成果大家的视线才会是正确的。
这些问题让 Cinerama 逐渐从市场上消失。
但从此之后，电影人开始尝试用不同的拍摄方法，以及不同的长宽比例来拍摄电影，
不再局限于标准的 1.33 ，最后近代主流电影的长宽比为 1.85 或 2.39 ，只有在一些
特殊用途的时候才会回到 1.33 的比例，例如向黑白默片致敬的《大艺术家》或是营造
古风的《刺客聂隐娘》。
以下我们列举一些拍摄宽银幕的方法：
遮罩：
遮罩法第一次出现在 1953 年 4 月，它使用正常 4 比 3 比例拍摄，但在戏院播出时，
利用金属片遮罩把上下遮住，以符合宽银幕的长宽比。虽然在戏院播放的是有遮罩的版本
，但有时会把未遮罩的版本拿来做电视播放。这种宽银幕的比例可能是 1.66、1.75、1.85
或 2.1。而 1.85 逐渐演变成主流的长宽比。
变形镜头 (anamorphic lens) 以 35mm 底片拍摄：
CinemaScope、 Panavision 及其他许多流程都是使用这个方法。变形镜头在拍摄时先把
宽银幕比例的影像压缩在正常比例的底片上，而投影时再用相对的变形镜头把影像恢复
正常。
影像变形可以参考下图 (变形镜头的详细机制我们日后会另外一篇讨论)
http://goo.gl/pg88fB
这种方法拍摄的长宽比通常是 2.39。
超规格 (super gauges) 底片：
这个方法把底片上本来保留给声音的位置全部拿来做拍摄影像之用，而在冲印放映底片时
再过一道缩放或裁切的手续。 超 35 的影片，基本上可以符合所有的投影规格。
大规格 (Large gauge) 底片：
70mm 的底片的长宽都是 35mm 底片的两倍大，因此一格 70mm 底片拍摄到的画面是正常
35mm 底片的四倍。经过遮罩之后可以得到比以 35mm 底片拍摄更好的画质。
变形镜头以 70mm 底片拍摄：
Ultra Panavision 及 MGM Camera 65 都是使用这个方法。最出名的一部电影就是
1959 年的《宾汉》，它的长宽比高达 2.76，是有史以来最宽的投影比例。虽然这个方法
可以得到最好的画质与细节，在呈现壮阔大景或在成千上万人的场景中非常有效，但因为
成本过高，因此它极少被使用。目前这个方法已被放弃。
以上，宽银幕的历史我们就暂时先讨论到这里，欢迎大家在下面留言让我们知道
你们有兴趣的题目哦！
本文同步发表于：
银幕之外 - 电影冷知识
https://www.facebook.com/outofscreen/
参考资料
http://goo.gl/sSUflO
https://goo.gl/H2EH7B