《名画的控诉（Woman in Gold）》改编自真实故事，讲述二战时期从维也纳逃往美国的
玛丽亚与他年轻的律师希望从奥地利政府与美术馆手中夺回金碧辉煌的克林姆名作“艾蒂
儿肖像”。整部电影就是以小搏大，经过多年努力、多人帮助，终于成功夺回画作的故事
，但却折射出当代法制、国际关系、人权与人性等诸多面向的问题。
女主角玛丽亚是二战时期逃往美国的奥地利犹太人，男主角蓝迪则是奥地利后裔的美国律
师。向奥地利政府提出归还克林姆名画要求的，最初是玛丽亚，但在两人往维也纳提出申
请、与相关人士接触之后，原本抱着一线希望的玛丽亚失望而无意再求。反而是在维也纳
得知事情真相、感受到相关人士对此冷漠回应的蓝迪，再也放不下这个案子。蓝迪花费了
数年时间，甚至放弃他主要工作，而全心投入这个财产还返申诉案件。两人角色的变化与
互动，不但使我们看到参与这案件对两个人生命的影响，也丰富了整个故事。
透过蓝迪的转变，电影拉大了记忆的意义。过去发生的事，对经历的人来说是痛苦而珍贵
的记忆，但对于后生晚辈来说却是遥不可及的事。若不是为了帮助玛丽亚讨回本应属她的
画作，蓝迪没有机会认识维也纳，也没有机会了解祖父母与奥地利历史对他的意义。而透
过在美国上诉，并得到控告奥地利政府与美术馆，取回画作权的过程，我们则看到当代法
制与国际关系的微妙之处。虽然剧情交待得很快，但已足够使我们看到两方立场都有机会
胜出的紧张。影片最后出现的字幕，更提醒我们除了这幅成功归回的画作外，还有更多的
物品，仍未回到合法的所有人手上。
电影最后裁判的时刻，蓝迪的口头说明把“要回名画”的意义清楚陈述出来：问题不在于
那补偿那些被迫害的犹太家族，而是找回真相，把属于他们的东西还给他们。因为那画作
对国家、对美术馆来说是国宝，但对玛丽亚等幸存者来说，却是他们珍贵的回忆。那份回
忆留给美术馆或国家原来并不是问题的，问题在于政府与当权者不愿承认和面对过去的错
误（因为承认一个错，就等于承认许许多多的错误）。因此，画作归还给玛丽亚的意义因
而不再只是一个案件的胜利，而在于它是一个历史真相的还原、是一群人回忆的还原。就
像电影里玛丽亚父亲对她说的：“不要忘记我们。”那段历史应当被人正视，不应被当作
一个过去的事件，而忽视或扭曲。
如果我们因为恐惧而不愿面对过去，那么我们也会失去曾经美好的过去、曾经美好的回忆
。如果我们能够找回过去的真相，那么那份记忆将使我们更能看清现在。我想这是电影里
的律师蓝迪的体会，也是我们观众在电影里得到的启示。