有雷
[一首摇滚上月球]
场景一开始拉到海洋音乐祭小舞台现场，一群年龄平均52岁的老爸在舞台上弹奏著摇滚乐
唱唱跳跳。这展开要拉回四年前一群因家中有罕见疾病小孩的爸爸，而在罕见疾病基金会
中相遇，他们正在进行基金会内举办的的康乐活动，非常平实的开头。
主角之一的巫爸组织老爸们一起聚会多年，他发现台湾的爸爸因为比较压抑，当遇到这种
家中出现罕病儿的状况，因为孤立无援没有情绪出口，往往选择逃避将难题扔给另一半，
或是干脆抛弃家庭。身为教会行政主任的巫爸认为进行聚会的活动，将老爸们找回来，让
彼此互相有互助的机会，应该能改善这种现象。
在各式各样的活动里，其中有一个老爸康乐队组了六年，而二年前突发奇想，如果想要更
进一步，那我们可不可以来组个摇滚乐队，这个愿望被导演听到决定来替他们实现，既然
要组团，那就要定个目标，不如就去参加海洋音乐祭参加比赛吧。2011年的下半，导演找
上四分卫主唱阿山，希望他能带他们练团，在导演实际带阿山参访过老爸们家庭后，阿山
受到冲击立刻写下歌曲并说我来找音乐圈好友当老师教他们，之后带他们练团，于是这个
接近不可能的圆梦计画就在一群人的热血下开始了。
故事里的摇滚组团路程只是其中一道风景，摇滚乐团练团的过程是老爸们珍贵的喘息空间
和情绪的出口，让他们在被家庭榨干之余，能够为自己做一件自己喜欢的事。
六位家有罕病儿的老爸过著跟我们很不一样的人生，导演各自从片断交错中交代著六个家
庭的喜怒哀乐，在我们看起来接近困难的任务，在他们的生活中却那么稀松平常。日复一
日替不能自理的孩子照护，在不能动的孩子们耳边温柔的轻声细语，连续陪孩子住医院病
房四个月等等。生过病住过院的都知道那种痛苦，更何况当这件事变成长期的永无止境。
导演很可贵的利用记录片的型式呈现困顿挣扎中的善与美，片里看到的不是绝望与放弃，
而是身为一个人坚强的韧性与大爱，而那无惧无私的力量所散发的光芒那么耀眼。
借由这片子的展开，这些爸爸也渐渐敞开心胸面对过去的伤痛，坦白过去台湾爸爸不愿意
显露的那脆弱也需要伙伴伸出援手帮忙的一面。而生活对这些老爸而言，就是关关难过关
关过，没有放弃的可能。
而此片也可以看到记录片最初的原点，导演真实记录这些台湾的家庭，如此家常的家庭景
象令人熟悉，看完非常贴近人心。这些罕爸们的友情与互相扶持的革命情感，对最亲近家
人的爱，对子女的不放弃，令他们越来越强，也令常人如我感到羞愧。导演说跟拍了那么
久，六年时光那些伤心欲绝的洒狗血画面不是没有，但他选择不呈现。而我认同不论悲伤
苦痛，片中记录的真实人生是持续的，没有一直沉溺于过去痛苦的本钱，这种心情也是一
种将片中人物投射到到自我内心的一种反省。当我们遇到友情、爱人、亲情发生状况或出
现家庭失合等等问题，我们究竟是要让自己困在其中无法自拔还是想办法正视面对，片中
给了我们一个很好的启示。
而让电影大加分的还有为老爸们量身订做的电影歌曲还有配乐们，最后太空船升空的衬底
音乐真是神来一笔。片中的每段旋律、每句歌词，都是这么深刻的表达老爸们的心声。而
其民乐团演唱的I LOVE YOU一曲，更获得今年金马奖的原创电影歌曲的入围。
片中的结尾只到海洋音乐祭，但老爸无心插柳的摇滚乐人生还没结束。搭配上电影宣传，
老爸们仍然持续练团，而各界的邀约更让老爸们有了许多表演的机会。电影上映前导演跟
电影公司们举办了一场公益放映会，并在放映结束后让老爸们有一场正式的演唱会。虽然
阿山目前只帮老爸们的困熊霸乐团写了五首歌，演出长度只能有大约半个小时。但当日有
参与活动的我，看着台上热血摇滚的老爸，从电影里的生疏，到现在在台上够能直觉自然
的享受着音乐，不怯场的随着自己的演奏摆动身躯，尽情演唱带动气氛把平日的压力都大
声唱出来，观众也跟着受到鼓舞，我真的感受到摇滚乐是很有力量，也无形中改变老爸，
音乐的功能性在此展露无遗。
而片中的另一个插曲，第七位老爸阿山，其实当初导演找他帮忙时，他也因当年低潮的困
顿而处于离团状态，四分卫乐团则因此变的几乎休团，而老爸们强大的能量，让阿山决定
放下，找回失去的团员，重新将乐团组回，只花了一年半的时间重获新生，并且发行了
一张很不一样非常棒的新专辑。阿山帮了老爸的同时，老爸也帮了阿山，这些心念的正面
能量，如此真真实实的展现在我们眼前，非常感人。
逆着风 破著浪
你在努力些什么啊
别担心 一定会有办法
看完此片，从今以后没有不可能，我的韧性就是我的青春。一首摇滚上月球，跟着不落跑
老爸一起热血吧。