※ 引述《wnuv (wnuv)》之铭言：
: 从以前就常看到很多人很喜欢刺激1995, 包括有些名人受访时,
: 记者问到他们最喜欢的电影,也是回答刺激1995, 我感到特别疑惑
: 于是去找来看, 但看来看去, 不就是....有点普通的一部片?
: 刺激 1995 到底是哪一部份最受观众喜爱呢?
在希腊故事里，当潘朵拉打开那神秘的盒子，
从此邪恶、病痛、贪婪、虚荣、诽谤、忌恨、痛苦便跑了出来，横行于人世，
可是，在故事的最后，还是有个好东西留在了箱里。
那，就叫希望。
有了希望，我们在黑暗的世界中，可以寻到方向，
有了希望，我们在艰难的困境里，可以得到力量，
有了希望，我们在痛苦的遭遇时，可以找到勇气……
除去了这渺小的希望，人，就不可能步向伟大。
同样的，刺激一九九五，也是一个述说希望的故事。
我曾经在这里写过一篇关于希望和刺激一九九五的文章，
可惜没有留下来（精华区也找不到），这里，就再贴上来好了。
当然，文章里有大量的剧情捏他，这我就不特别注明了。
希望您能喜欢。
neilcat
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“记住，希望是好事……也许是人间至善，而美好的事情永不消逝。”
安迪˙杜弗瑞
刺激一九九五
一
在好莱坞出资拍电影的老板中，对于好电影的定义大概是这样的，
主角一定要是俊男美女，动作场面要热闹刺激，吻功和床戏要煽情惹火，
新奇的武器最好一样加一样，特殊效果最好多到让人目眩神迷，
时间不要超过两个小时，剧情最好带点幽默风趣……
这样最佳的代表自然就是我们熟知的“OO7”詹姆士庞德系列。
当然这样的公式不能算错，
不然庞德不会连换了六任，一代接一代的在萤幕前风流快活，
007 也不会一片又接一片，四十年里连续拍了二十多部续集。
只是，如果一部片子里没有俊男美女，甚至连女主角也没有，
也没什么大成本的动作场面，也没炸了什么飞机汽车建筑物，
要找到几可乱真的特效场面也找不出来，
限制级的性爱镜头稍稍有含蓄带过，但却让人不忍多睹几分钟，
而这部女主角从缺的片子又是那样的长，一点也不好笑……
这，还能算是一片好片子吗？
这个答案，
我相信好好看过这部片子都会肯定的告诉你一个明确到不行的答案。
“这是我心中最棒的电影”
我可以跟你打赌。
这部片子，叫做“刺激一九九五”。
唉！老实说，我真不想用这个不知从那里冒出来的译名，
原来片名就是好端端的“The Shawshank Redemption”，
要么翻成“鲨堡的救赎”，
不然就像大陆现在直接音译成“肖申克的救赎”也可以，
翻成“刺激一九九五”这种俗到不会想去多看几眼的片名，倒底为了什么？
这也算是一种奇怪的不解之谜了。
让我们回到电影本身——“刺激一九九五”是一部怎样的片子？
这很难一言而尽，我只能说，这一部经得起时间考验的片子。
这部好片子，有着相当坎坷的命运，
它不卖钱，一开始只获得两千七百万美金的收益，损益恰巧打平，
它没得奖，虽然这部片子整整提名了七项奥斯卡的提名，却一无所得。
因为那年，有一部极大的强作出现——“阿甘正传”夺走了那年所有的风采。
在票房和奖项全盘皆墨的“刺激一九九五”，
一直到了后来在美国某有线电视台首映的时候，才有了翻身的契机，
那次不受期待的播映，收视率出奇的高，而且越到后面越高，
在整部片子在萤光幕上悄然结束之后，
“刺激一九九五”成了那年影带出租店询问率与出租率最高的片子……
导演法兰克．戴拉朋特是这么说的：
“这部电影刚上映时，我们就是没有办法让大家走进戏院看
一般人可能认为这是部沮丧晦暗的电影，
我想当大家租它的录影带回去看，
让我们变成1995年出租率最高的录影带，
大家开始对这部电影敞开胸怀，找到它令人喜爱的地方，
多年来，它虽然红得慢，但也别忘了，它却红得久！”
在法兰克．戴拉朋特的话中，
有些许的自豪，也带着些许的遗憾，
因为“刺激一九九五”这部片子第一个重要的出资者“艾伦．格林”，
在片子开拍期间便因病过世，并没有来得及分享这样的荣耀和喜悦，
法兰克．戴拉朋特只能在片尾打上“仅以此片纪念艾伦．格林”作为回报……
虽然说，后来的事实证明艾伦．格林的眼光一点也没错，
这“刺激一九九五”的确成为影史上一流的佳片，
迟来的掌声与喝采给了这部片子该有的评价，但终究是迟了一点。
真实的人生，有时就是这样的难以捉摸。
二
回到电影本身。
“刺激一九九五”是一部没有女主角的戏，只是两个囚犯的故事。
先说说瑞德（Red，摩根费里曼饰）。
瑞德他不是什么大人物，他只是个鲨堡监狱里的犯人，
他以自己的这些年经营成的人脉构成一个走私的小管道，
只要有钱，又不会造成太大的危险的话，
他可以想尽办法帮你把任何东西——香菸、大麻、白兰地……
都偷偷走私进来鲨堡，而且，有求必应。
瑞德这些年在鲨堡的历练，与没法假释出狱的挫折，
让他对于鲨堡本身存在的潜在规则一清二楚，
他很成功的在鲨堡里“活着”，
也有着一群小小的朋友与不错的地下事业，
用瑞德后来的话说，他已经被鲨堡“体制化”了，
没有鲨堡，他根本无法想像如何生活……
然后，安迪来了。
安迪．杜弗瑞（Andy Dufresne，提姆罗宾斯饰），
一个年轻又成功的银行实业家，
却因为妻子与情夫的死亡时的相关证据，百口莫辩，被判无期徒刑，
于是昨日功成名就的大银行家一夕之间成了鲨堡的一个阶下囚……
安迪温文沉默的气质，在鲨堡众囚中是独一无二的，
就算身上穿着跟一般囚犯一样的蓝色制服，
身形高大的安迪就是有本事，让他永远看起来像是西装一样的英俊挺拔，
用安迪妻子说过的话来形容安迪的话，“她说她很难了解我，像是一本阖起来的书”。
安迪有着丰富的内涵，却不是那样轻易的对人展露与分享自己的感情……
瑞德用友情慢慢的去理解这本叫安迪的书，
摩根费理曼用充满沧桑磁性的声音带领我们读著安迪的种种作为，
但同时，性格变态的三姊妹却用暴力去摧残著安迪的尊严，
一次又一次的围攻与鸡奸他，享受着安迪的反抗所带来的刺激，
是的，虽然安迪脸上总是挂著大大小小的伤，
但他没有放弃过去维护自己最后的尊严，虽然……
“我也希望另一种结果，那就是安迪打赢，全身而退……”
我也希望如此——但是监狱不是童话世界。”
鲨堡监狱不是童话世界，而是一个残酷的世界缩影，
有道貌岸然，言必称圣经，私底下却是大收贪赃枉法黑钱的典狱长诺顿，
有一脸斯文，却总是拿警棍无情毒打犯人，被称为鲨堡最狠狱卒的海利，
更别提老是趁安迪不注意，群起围攻侵犯安迪的变态鸡奸犯三姊妹了。
安迪，一只误闯进险恶丛林的兔子，一个看似永无翻身希望的悲惨境地。
三
请容许我稍微离题一下。
安迪这个角色，据说导演一开始属意的是别人，
第一个是和摩根费理曼在“Seven”合作过的布莱特彼得，
一来他们合作过，二来那样的搭档（老鸟与菜鸟）也和这部片子类似，
只是布莱特彼得由于片酬和档期的问题不能配合，只能做罢。
第二个考虑的人物是影帝达斯汀霍夫曼，
因为达斯汀霍夫曼这个戏精要将内敛的安迪诠释好不是大问题，
而且原著中的安迪据说是一个身形矮小的人，也符合达斯汀霍夫曼的身材，
只可惜达斯汀霍夫曼年纪大了点，要演摩根费理曼的后辈，欠缺了点说服力，
导演认为，如果是二十年前的他，那这角色就根本不用考虑其他人。
最后在无可奈何之下，他们挑上了提姆罗宾斯。
——只是从现在看来，这实在是个好到不行的选择，
提姆罗宾斯的不愠不火，将安迪诠释的恰到好处，
在屋顶看着狱友喝着他交换来的啤酒，
我思索著倚在墙上的提姆罗宾斯，那脸上挂著的神秘笑容，
这，绝对不是年轻的布莱特彼得演的出来的神韵，
达斯汀霍夫曼或许可以，但可能没办法那样洒脱，
最重要的，我实在很难想像三姊妹会去看上达斯汀霍夫曼就是（笑）。
回到安迪．杜弗瑞，这是个该提特提的人。
他很怪。
会在人命比狗贱的监狱里，去注重一个不认识死囚的名字、
会在面临穷凶极恶的海利前，开口要求几罐清凉的啤酒给“同僚”、
在任何人都不抱任何期待的情况下，先是一周一信、再来一周两信，让议会投降、
面对典狱长的恐吓，他还是让莫札特悠扬的音乐传遍鲨堡……
看似温和的安迪，却始终坚定的不曾放弃一些东西。
一些已然被鲨堡众囚完全遗忘的东西。
他用他的财经专才，替狱方人员解答关于报税这类的疑惑，
到了最后，安迪甚至成了典狱长诺顿的专用洗钱会计师。
“可笑的是……在外面的时候，我刚正不阿，进了牢，却大搞歪哥……”
瑞德后来又忍不住问：“你心安吗？”
“我没干坏事，只是洗钱——也许这是强词夺理，
但我只手创立图书馆，帮助狱友考取中学文凭——典狱长为什么放手让我做？”
这算是一种和恶魔的交易，在这样的环境里，
安迪为了能够做更多的事情，便将自己的才能作为唯一的筹码，
这样的交易让其实无罪入狱的安迪也牵扯进诺顿的贪污里，正式有罪。
因为这样的才能……安迪再也没办法从诺顿的犯罪关连中脱身。
“我算是便宜卖给他”安迪自嘲著说。
因为这样的才能，所以海利早早帮他除去了三姊妹，
因为这样的才能，所以报税热季，他可以将朋友们调来帮忙，
因为这样的才能，所以典狱长准许他寄信请愿成立图书馆，
因为这样的才能，所以也没有对他胆敢抗命放音乐多加处罚……
如果说，瑞德提供著各式的“邮购”服务，
他的存在本身就等于是囚犯物质上的满足者，
那安迪则不然，安迪是鲨堡狱囚精神上的引导者，
他没有办法给任何囚犯烟、酒、美女海报，
但他那段在典狱长室放“费加洛婚礼”的时候，
悠扬的音乐流泄，一时间，全部的人都停下了动作，安安静静的远望着远方。
摩根费理曼的旁白让我印象深刻：
“我从未搞懂她们在唱些什么，其实我也不想弄懂，此时无言胜有言……
她们唱出难以言传的美，美得令你心碎，
歌声直窜云端，超越失意囚徒的梦想，宛如小鸟飞入牢房，使石墙消失无踪。
就在这一瞬间，每个鲨堡的人都仿佛重获自由……”
安迪呼唤著鲨堡众囚对于音乐的感动、自由的向往、甚至是最奢侈的……希望。
四
“我年轻时吹口琴，现在没兴致了，在这里也没意义。”
“就是在这里才有意义——有音乐我们才不会忘记……”
“忘记什么？”
“世上有些地方，是石墙关不住的……
在人的内心，有他们所管不到的东西……是完全属于你的……”
“你指什么？”
“希望”
听到这个词，以然被整个大环境体制化的瑞德有些动怒：
“希望？朋友，我告诉你，有希望才危险，希望能让人逼疯，希望无用，你最好认命。”
只是瑞德本身是不是真的从来不曾怀抱过希望？
我不以为，只是这份希望在不断的现实挫折和假释失败中慢慢沈淀，
成了一个太过沈重的负担，那太过难以想像，要去多提起来也太花力气，
但他终究是有的，当他接过安迪的小小赠礼，
在黑夜之中他还是轻轻吹了一个音阶，然后，沉默。
他太老了，他不敢希望，也不记得如何去怀抱希望。
当鲨堡正开始因为安迪成了某种形式的桃花源之际，
变故因为新狱囚汤米而来临，原来安迪根本没有杀过人，而是被冤枉的，
被关了十九年的安迪苦心建筑的一切，有如沙堆似的崩解，
安迪唯一能为他证明清白的徒弟汤米被设计枪杀，
而曾经据理力争的安迪在独囚房里被关了一个月又一个月，
探监的典狱长威胁着他，不让安迪离开他的犯罪事业……
这是多么吊诡的结果，一个无罪的人因为他人的罪而入了监狱，
后来有因为牵扯进别人的洗钱过程而失去真正翻案的机会……
如果监狱的存在是给犯人一个赎罪的机会，
那无罪的安迪十九年的付出，倒底是为了什么？
真正有罪的作威作福，无罪的做牛做马，
到底什么是罪？什么是罚？什么是真理？什么是正义？
看到这里，一切直叫人沈重起来。
“你忘了老布？”
“不！安迪绝对不会寻短，绝对不会。”
“谁知道呢？人的忍耐是有限度的。”
当我们跟瑞德和其他的狱友一样担心安迪是否丧失了求生意志，
只看到安迪沉默著，在漫漫长夜里坐在自己的床缘，拿着一根绳子，沉默著。
然后安迪奇蹟似的消失在囚室之中……
是奇蹟吗？我想是的，能够在十九年漫长的岁月间，
指凭借著一把几吋的工具锄就挖通了坚实石墙，
这样的恒心和毅力，本身，就是种让人赞叹的奇蹟。
这样急转直下的结局，很难不让人为之震撼，
对观众来说，在短时间里将同一个镜头反复重播，是会感到厌烦的，
但这里不会，因为当我们知道安迪离开之后，
是满怀着希望在看着刚刚忽略掉的细节，
原来，一开始看似铺陈安迪自杀的种种，
只不过加上了一些镜头补充，就成了安迪积极求生的奋斗，
安迪他爬出地道，在五个足球场宽的下水道匍匐前进，
最后出来，撕破衣服，张开双手，在倾盆大雨中放声大笑……
那一瞬间，是很让人也想跟着大声欢呼的。
一个美国影评人米朵这样说：
“我深深地为主人公安迪对自由一刻不息的渴望震憾了，
当他从下水道逃向外面的世界时，当他迎著暴雨和闪电怒吼时，
我的心也随着他一同律动着，
安迪所获得的身体和心灵上的自由，让我觉得痛快极了。”
有人说，他根本是一开始就已经策划好要逃狱，
或许是这样，但我宁可将他挖地道的举动，
当作是一种希望看到墙后新世界的努力，
因为如电影所演，他这地道挖通的时间也有好一阵了，
但他始终没有离开，这因为他认为自己有罪，
他应该可以为朋友多做更多的事，所以他留下来，
直到真相大白、汤米被杀，他才真正想要逃离这个地方，寻回他的人生。
我常觉得安迪的逃狱过程是充满象征意涵的，
那五百码的下水道就好像鲨堡里不为人知的罪恶，
等安迪在雨中洗涤干净，他恢复了自由，也恢复了那最纯白的自己。
“他走了，有时让我感伤……有的鸟毕竟是关不住的，牠们的羽翼太光辉了”
五
在戏里面，将假释后的瑞德和另外一个老囚犯“老布”的处境做了一个对照，
同样的垂垂老矣，同样的在超市工作，同样的住同一间旅馆同一个房间，
如果容许我做一个更延伸的对照，安迪跟老布养的乌鸦“小杰”是可以连结的，
小杰外表全身漆黑（安迪的外在则是被人抹黑背上了罪名）
小杰最重要居所在图书室里，而小杰最后终于自鲨堡离开，一去不回……
最后出狱的老布找不到小杰的下落，但瑞德永远记得安迪对他说的话，
这股对于未来寄望的有无，造成两人最后步向不同的道路。
同样提着行李，站上了小矮凳，在梁上刻上了字，
“到此一游”的老布选择一死，将这里作为成为他人生最后的句点，
刻下“瑞德也来过”的瑞德却在安迪的指引下重新出发……
等他坐上巴士，迈向边界，瑞德他终于又敢说出那两个字……
“我发现自己兴奋得坐不住，甚至无法思考。
我想这是只有自由人才能感受到的雀跃，
一个站在旅程起点的自由人，而目的地充满了可能性。
我希望能顺利渡过边界。
我希望能遇见我的老友，然后跟他握手。
我希望太平洋跟梦中一样蓝。
我希望。”
希望，是的，就是希望。
“恐惧让你沦为囚犯，希望让你重获自由。”
无论如何，请别忘了希望。
因为——“得救之道就在其中”。
neilcat 2006.03.01