～谱出台湾之美的练习曲～
新势力纷抬头，众台片齐发春，大概是这一两年台湾电影界不难嗅到的气息，
而且很让人欢欣鼓舞，闻了精神大振。其中，姚宏易《爱丽丝的镜子》和陈怀恩的
《练习曲》都是过去曾与侯孝贤合作的摄影师初执导筒之作，也恰好都在去年完成
、今年发片上映。不同的是，姚宏易抓准年轻世代带点叛逆的主题，却中规中矩地
延续了侯导一贯宁静淡泊的影像风格，像极了《最好的时光》第三段梦的前传；而
陈怀恩不仅保有侯导电影常有的在地纯朴之美，更能够在叙事结构和气氛营造上开
拓出一些新局，实在令人感到欣喜并值得大大地给予鼓励。
《练习曲》讲的是一位大学即将毕业的青年，为了实现心中理想，独自从高雄
出发往东部脚踏车环岛的故事，一路上遇到许多不一样的人事物，也因此有了许多
人生感触。故事非常简单，然而贴切一点地说，这部电影带着观众，随着主角奋力
踩着自行车，不断地前进、转动、前进，“看”尽台湾自然的美、传统的真，同时也
“道”出台湾现代文明的种种问题。导演不愧是资深摄影师出身，整部片子从头到
尾、整个台湾从南到北，户外景致美不胜收，简直可以说是户外摄影的教学范本了
。虽然我个人感觉镜头长度再长一些会更棒，但从一个个宁静的画面当中，我们用
眼睛“看”，感受到了台湾这片土地上许多没去注意的美，或者比原先想像中还来
得美丽的美，不只是那座山、那片海，还有精致独特的木刻手工艺，以及纯朴虔诚
的迎神仪式等。探寻台湾的美，或许是大部分自行车环岛的有志之士，不畏艰辛、勇
于出发的最主要动力吧！而我相信这绝对是值得的。
另一方面，电影也让我们经由耳朵“听”，了解一些在台湾关于现代文明发展
的负面事实。或许说教的意味、宣导的痕迹没能完全抹除，但是感觉得到导演已经
透过不经意的对话去极力避免了。关于绰号“肉粽”的消波块，吴念真用半开玩笑
的语气提起它的功用和来由，并顺道说了消波块对海岸景致的破坏；邓安宁饰演的
导演在片头就强调了一句，坚持要挑没有电线杆的景来拍戏；许效舜谈起他的美丽
童年时，对照过去的拥有与现在的失落；关于北火电厂的影响、海博馆兴建与否的
争议；关于一群欧巴桑群起抗议的背后因素；关于好美里凤凰木林的昔与今……陈
怀恩用说的方式，丢出问题，提醒大家看到宝岛美丽景致的同时，很可能也正在失
去、正在破坏当中，不是吗？可惜的是，“说”出这些问题固然富有教育意义，但
如果能透过影像秀出这些议题，应该会比较深刻也更有说服力。
请来乡土味十足的演员加持，以及偶尔出现俗搁有力的桥段，使整部片子的气
氛增添一些趣味，算是陈怀恩的在地情感与幽默吧！而叙事结构上的小巧思，更让
电影不至于显得过分单调。小女孩遇上魔术师的戏码，像是额外插入的神来一笔，
借由不飞的鸽子与风不停吹，引出想飞、自由的渴望。另外，短暂安插过去日本人
与许效舜祖母现身的片段，也很有意思。我原以为当主角回到了高雄正是电影终了
之时，如此简单的想法，却因为邓安宁再度出现说了一句："我要拍的是一部关于
自行车环岛的电影...."，拉出了多样可能，也嗅到了一点后设的味道。旅行，没有
固定的起点和终点；而电影，结局也可以是片头，片头能呼应结局当然很好。幸好
，电影没在高雄就立刻结束，我们最后才能听见胡德夫美妙纯朴的歌声。
诚恳的态度是我对《练习曲》最有好感的地方。安排一位听障青年，口说很不
流利的台湾人作为主角。然而却因为他的安静、羞涩与单纯，这位主角尽量保持了
客观的角度，他只是带着观众环岛一周，让观众自行去感受台湾的美。这部堪称“
台湾首部海岸公路电影”的作品，不洒狗血、不刻意设计冲突，只有一站接着一站
遇到的单纯好心的人们，以及他们满满的人情味。戏外电影工作人员诚恳，戏里在
这块土地生活的人们也很诚恳，无论讲台语或国语，或甚至来自立陶宛的外国旅客
。若要说台湾最美之处，应该就是这些令人感到窝心、温暖的“人”吧！