说说我先偷看过的四部影片。
　　
这一年来，我惊喜的发现纪录片在所谓“客家”的这个类域上，有着很不可思议的
成长，不论是在关于纪录片摄制、赏析的课程开设，或是在将纪录片题材锁订于
“客家族群”的，都有着明显数量上的增加。
这次得以先观赏吴平海导演拍摄的两部关于新移民女性的纪录片
（两部同时入围民族志影展）《谢婷与她的歌》和《漂洋过海的家》，
不禁惊喜著一个男性导演居然也能将片里的外籍女性刻画的如此细腻，
而影片也确实替我开了一扇关于新移民女性的知识之窗。
已解散的交工乐队曾有一首描写越南新娘的歌曲“日久他乡是故乡”，
歌词中写到：“朋友办，识字班，走出角落不孤单。识字班，姊妹班，
读书(识字)相联伴。姊妹班，合作班，互信互爱相救难，合作班，连四方，
日久他乡是故乡。”
　　
这段歌词恰恰是《漂洋过海的家》最好的注解，影片追踪了外籍新娘在“家乡”
与“台湾”的生活状况，除了比较差异性之外，也更让观众聆听这些移民女性的心声。
我非常惊讶她们的国语竟然讲的如此流畅，甚至更有的人当起了语言的老师，
教导著台湾民众她们（东南亚）的母语，这不也是一种可喜的文化交流吗。
而另一部只有18分钟的《谢婷与她的歌》也同样的触及了乡愁、语言、以及不同文化
的冲击面，利用歌曲串起整部影片的架构，虽然短，但却紧密扎实。观赏完这两部纪
录片后，我认为最可贵的，除了导演用心的田野观察外，还有影片的内容也敲碎了一
般大众所认为外籍新娘总为是成为台湾社会额外负担的负面观念，
更证明了外籍新娘其自身的价值。
　　
再来谈谈《无偶之家，往事之城》。这是由长期关注同志议题的陈俊志导演所拍摄的。
曾经有一个著名的电影工作者说过：“如果你能持续纪录一件事物十年，那这一定会
是一部好的纪录片”。这句话套用在陈俊志身上似乎蛮合适的，或许也因为如此，
《无偶之家，往事之城》已经突破以往同志纪录片总是描写着要将同志去污名化，
或是进到被摄者的内心诉说著外在舆论的庞大压力，而是逆向而行，将一切自然看待，
不画框自限，歌诵著“情感”（爱情、亲情）的伟大。在叙事形式上也更加大胆，
近乎跳接的非线性画面组合，在观者有意的情形下好似也有种莫名的魅力（这
点见人见智）。假如是个陈俊志纪录片的影迷，或许也可来仔细看看在经过不同
政经社会时期其所拍出来的同志纪录片究竟有何不同之处，怎么转型的。
　　
最后，我想介绍一个很特别的片子（我看的很开心）─ 《黑吉米》。
这部片描写着一个美日混血儿，爸爸是个黑人美国大兵，而妈妈则是个道地台湾女性。
爸爸在美军撤退时就回去美国了，于是“黑吉米”就在台湾渐渐长大了，
而他还是个同志。
　　
在这部只有16分钟的纪录短片里，或许并没有那么深入的去探讨原生种族、性别、
历史上的议题，但在利用反讽动画、温柔音乐（名音乐人李雨寰的配乐）的串场之下，
抛开了原本应属于黑吉米的沉重行李，成为一部令人笑中带泪、难以忘怀的散文小品。
同时在这个总是缺乏“男性”的成长家庭里，你也可以仔细注意这个分属男性、
女性的性格是怎么样分别发散在不同的家庭成员里，以及他们如何一路成长的有趣轨迹。
　　
在这届以“家”为主题的民族志影展里，我想社会上若能有更多上述影片
（或其他我没看过的）的主旨和精神能够渐渐注入，并开始影响着主流的思维方式
的同时，我们期待的多元社会，以及对“家”的窄义认知，也能够更宽广、开阔。