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作者: widec (发芽的爆炸小男孩) 看板: movie
标题: [转录] 艋舺“起义”，今天... by 侯文咏
时间: Fri Feb 5 14:56:11 2010
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昨天和雅丽以及一个搞私募基金的朋友去看“艋舺”的首映。
看完之后，我问朋友：
‘你觉得怎么样？’
他说：‘好看，我想，我会推荐朋友来看。’
我问：‘为什么？’
他说：‘看到后面黑社会恩怨的部分我很喜欢，我在想，我们搞基金的
人，到了最后是不是也得像黑社会一样，必须抛掉义气，才能生存。’
我点点头。表示能够理解。
‘你呢？’他问：‘你在想什么？’
‘我啊？’我说：‘我在想，艋舺会不会赚钱？’
他说：‘唉呀，你们文化艺术界的人怎么这么庸俗，看电影还在想“钱
”的事？’
我说：‘奇怪，你们整天搞钱不觉得庸俗，怎么文化艺术界的人才想了
一下，就觉得人家庸俗了？’
‘你有投资吗？’
‘没有。’
‘那你在想什么钱的事呢？’
为什么啊？
是这样的。这部电影是我的好朋友李烈，以及算是朋友的钮承泽去找钱
来拍的。
他们一共找了六千万元。我看宣传上说的，拍摄有延长，加上花钱大作
宣传，因此根据我目测，花费起码是七、八千万才能完成的一个案子。
这两个朋友，就我所知，都是艺术上相当执著的人，但是在财务上，他
们并。没。有。那。么。多。钱。
但是，七、八千万的投资代表的是什么呢？
举个例子好了，去年我们看到的“冏男孩”、“听说”基本上就是用一
千多万元的经费拍出来的小成本电影。
你可以看到，七、八千万元拍出来的电影，和一千多万的“小品”电影
是不太一样的。并不是说小品就不好。但是有了预算，你可以看到，电
影就可以有好一点的卡司：包括了赵又廷、阮经天……昨天的星光大道
你就看到了万人空巷的景象。
用七八千万拍出来的电影就有了场面：因此你可以看到电影里面万华数
百个角头火并的大场面、可以看到有板有眼的打斗镜头、特效，可以看
到整个被重建出来的艋舺、以及台客“风格”……
相较于什么“贫民窟的百万富翁”这样的电影，英国导演拿了三、四亿
到印度拍，还一直叫穷，说断拍了好几次，用了什么样的意志力，什么
样的努力才拍成的一部电影，“艋舺”的制作水平一点也不差，但却只
用了七、八千万——人家的零头，也没怎么听李烈或豆子公开在唉唉叫
，这实在是很省钱、又很厉害的事情。
还有，用七、八千万拍出来的电影，就可以有比较像样、专业一点的宣
传了。
但七、八千万的投资，损益平衡点在哪里呢？
以戏院和投资对分50%的逻辑，在台湾要打平的话，必须有一亿五千万
左右的票房才行。我给个参考值：阿凡达目前有七亿票房，国片最高峰
“海角七号”约有四、五亿（后来的数字不确定了）、色戒二亿多、冏
男孩三千多万、刺陵几百万票房……(我的印象记忆，有误请更正。)
一亿五千万元，如果以每张票价是二百五十元计算，必须卖到六十万张
票才能打平。
六十万张票，在电视的收视率不过是2-3%之间，但换成国片电影，就是
一个很高的门槛了。
什么只计算台湾呢？难道没有大陆、日本、其他国家的收入吗？
这些当然不能算在内。因为大陆的外来片是有配额的，加上“艋舺”为
了抢新春档期，在台湾先播了。可以想像，到时，大陆的网站一定充满
了可以下载的连结点，以及盗版的DVD。至于日本或欧美，过去因为台
湾已经很少开拍这些稍具规格的商业片了，因此，除非像是侯孝贤这种
国际知名的艺术片导演，商业片要打进日本的商业主流，基本上是很困
难的。
当然，香港、东南亚有些国家会买台湾的电影版权，不过，这些的收益
相当有限。
因此，决战点就是台湾了。
我的朋友李烈、豆子，他们应该都很清楚。只有在台湾站起来，票房进
到台湾的国片卖座历史前三名，这部电影才能生存下去。
这也是为什么，台湾一直没有出现这些起码六千万以上的电影或电影投
资案，最基本的原因。保守一点的电影规格，就只能是“听说”、“冏
男孩”这样的小品电影，或者是其他侯孝贤、蔡明亮这种有欧美通路的
艺术电影。换句话说，台湾的“商业”电影做不起来，实在是和这个“
高门槛”息息相关。
反观大陆，他们的人口基础大，张艺谋哪怕拍得再没有诚意，还是一样
赚钱。因此，投资案就排成一堆，每个稍微能拍电影的导演手上都有一
堆拍不完的企画案……
当然，有人说，是因为台湾的电影拍得一直不好看啊。
这话我当然不能反对。但大家要知道，拍的不好看是“恶性循环”的结
果，而不是它一开始的理由。假如说，现在有人要打破这个[不好看
——没票房——赔钱——没人敢出钱拍——人才流失——拍得不好……
…]的恶性循环，首先，就是用这个“商业”规格，先拍出好看的作出来
才对。
照说，这些都是有钱的“创投业”者该做的。可惜创投业者太精明了。
觉得机会实在太低了。不如等到有人开疆僻地，创造出局势再说了……
于是就变成了我这些“热情有余”、“财力有限”的朋友们在前面冲锋
陷阵的事情了。
当然，从魏德圣之后，国片的确有些起色，于是就有了之后像是“艋舺”
这样的尝试。这样的尝试，在整个国片工业史上，有一天回顾，或许会像
是“武昌起义”那样的地位吧。
因为它是一部愿意用当前“世界”的商业片制作水平，让国片再回到相同
的竞争点的另外一个很重要的尝试。
这部电影作为一商业电影的制作水平、诚意，在我看来，已经是绰绰有余
了。因此，接下来，就要台湾的民众来回应这样的“起义”了。
如果这部电影，突破了一亿五千万元，它所代表的是：以这个最起码的商
业制作水平规格会受到鼓舞，也会有更多的商业投资继续投入。意味着，
台湾有机会回到这个“商业大联盟”继续参加比赛。我们也有机会看到更
多“多元”而充满“台湾”风情的电影。不但如此，因为多元了、有商业
规模了，这些电影，也就更有机会进入大陆、亚洲、甚至走进全世界去，
让别人看到我们。
如果没有的话。它所代表的是：去年海角七号带起来的热情，会被浇上一
盆冷水。而我的朋友，恐怕也难逃背负债务的命运。台湾演员、电影工业
，将来都要想办法，在整个大中国的电影里，用“中国”的观点，找到一
个小小的位置，变成整个大中国电影的一颗螺丝钉。
这个春节档期，将会有三部“国”片。分别是“孔子”、“锦衣卫”还有
“艋舺”。对一个普通观众来说，走进去看哪部电影当然只是“爽”与“
不爽”的差别，但对一个想过上面这些事情的人来说，当然是完全不同的。
这是为什么，我会一直想着会不会赚“钱”的理由。因为，除了娱乐、明
星之外，六十万票的公投门槛，某个程度决定了“艋舺起义”是否成立，
也决定台湾电影工业未来这几年的命运。
至于这部电影的内容、导演、演员、摄影、美术、种种艺术表现，等今天
大家看过之后，我们明天再谈。