策略与沉浸的编织──谈 Lucas Pope《奥伯拉丁的回归》
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任职于 Naughty Dog 的游戏开发者 Lucas Pope ，以 Unity 引擎开发《奥
伯拉丁的回归》，但是刻意将画面渲染成黑白像素（1-bit）。2018 年十月
于个人电脑平台。并在接下来的一年中，于所有重要独立制作游戏的奖项中
入围甚至获奖。
游戏中，扮演十九世纪初东印度公司雇员的玩家，将会漫游在布满白骨的虚
构帆船“奥伯拉丁号”上，试图还原船上六十名成员的身份比对与生死缘
由。玩家拥有一只神奇的怀表，这只怀表能让玩家进入尸体死亡前听到的简
短对话，并进入尸体死亡瞬间的凝止时空，进一步探索真相。
《奥伯拉丁的回归》的 Ludo 构成乍看之下非常单纯，却实践出优秀的可玩
性。如果玩家可以先以怀表走遍每一个死亡时空蒐集所有情报的话，就不具
策略可言。所以“奥伯拉丁号”上各区域是依据玩家获得正确身份比对数量
的进度逐区开放的。迫使玩家在情报不足的状况下进行对死者身份与命运的
猜想。
在情报不足的情况下，一种彷若数独（Sudoku）游戏的 Ludo 于焉诞生：玩
家该先假设一个脸孔的真实身份是船员A或者船员B呢？每一个身份假设的决
策，就隐含一组解答，也决定真相的调查方向。玩家的推理正确的话，会获
得更多线索作为奖励；而失败的推理，就只是浪费玩家的时间──这是普遍
且有效的惩罚机制。
但具有足够风味的 Ludo 不等同于玩家探索的动力。《奥伯拉丁的回归》真
正闪耀的地方，就是它将 Ludo 与玩家的沉浸感巧妙编织在一起的手法。
《奥伯拉丁的回归》从船上的最后一个章节开始，一路往前追索。玩家在一
张又一张的凝止时空之间，为了完成调查船员身份的任务，便会主动投入到
游戏世界的设定之中，揣想各个职位、身份可能的动机或心境。同时必然会
尽可能细密地品味游戏所释出的各种讯息：船员的语言、语气与潜台词，这
一场景到下一场景之间的物理因素，船员的职位与它们可能的生活情境。也
就是说，玩家面对《奥伯拉丁的回归》的 Ludo 时，会主动投入到游戏的叙
事元素之中。
作为对照，大部份的游戏 Ludo 与叙事元素的融合常常是油水分离的，这让
最投入攻略游戏的玩家，必须某种程度地抽离其叙事情境。举例来说，即便
是最高预算制作的角色扮演游戏《The Witcher 3: Wild Hunt》，它的战斗
接口都必须迎合可能性相当有限的家用主机摇杆接口，以致于玩家在战斗时
必须时时意识到战斗系统本身的 Ludo 设计（甚至必须意识到摇杆上面的特
定几个按钮），而不是真的将游戏时空的战斗视为真实世界的战斗。
但在《奥伯拉丁的回归》的 Ludo 中，玩家投入于叙事情境无碍攻略过程，
也因此让游戏中轻微碰触的人类学元素：语言、人种、国籍、文化、价值观
等都事半功倍地发挥作用，让游戏的时空感远比它实际提供的要更加广大。
降低玩家沉浸游戏世界的常见阻力，也就提升了玩家的游戏体验，进而成为
玩家继续探索的动力。
一个令人会心一笑的细节是，游戏中同时存在 China 籍的船员与 Formosa
籍的乘客。游戏内容无关政治，但这个细节，对于十九世纪初的写实性氛围
来说无懈可击，即便是中国最国族主义的玩家也不能否认这点吧。
而 1-bit 的画面在过程中扮演巧妙的角色，它让立体的模组与游戏中关键
的两张船上素描，视觉上得以自然并存，提供不同阶段的角色面孔模糊程度
也不至违和。让游戏营造复古氛围的同时，能自在掌控释出资讯量的多寡，
强化作为推理游戏的品质。
创造性的限制是游戏设计的重要手段。Lucas Pope 教会我们，将人性这一
复杂的组件装到游戏本来冰冷的 Ludo 系统中，便能产生如此惊人的效果。
# 原文刊于幼狮文艺一月号