[讨论] 好莱坞编剧解密

楼主: filmwalker (外面的世界)   2017-08-08 15:14:04
文|祁玲
Save the Cat!入行指南No.1
https://www.mirrormedia.mg/story/20170804insight003/
如果说好莱坞是个梦工厂,那么编剧就是孵梦人。在好莱坞,写剧本的人有多少?确切数
字不得而知,“从餐厅的侍者到加油站工作人员,都有可能是编剧。”这虽是玩笑话,但
也有几分真实,说明了好莱坞怀抱编剧梦的人很多,竞争也很激烈。
正因为在好莱坞,编剧的竞争如此激烈,能够脱颖而出的剧本又屈指可数。因此,一套名
为“先让英雄救猫咪”(Save the Cat!)的编剧系统广为通行,不少电影工作者、编剧
和片商如迪士尼(Walt Disney)、漫威(Marvel)和梦工厂(Dream Works)等都使用这
套系统。
它最主要的功能是为制片(或片商)和编剧提供沟通的平台和判准,像是“好莱坞电影人
的共通语言”,协助已入行的编剧或新手顺利打入市场。
此编剧系统的开发总监荷西塞勒里欧(Jose Silerio)日前来台,向国内影视产业引介这
套系统的特色,也以自身逾10年的编剧经验分享撇步。荷西表示,“先让英雄救猫咪”(
Save the Cat!)由已故好莱坞编剧布莱克史奈德(Blake Snyder)所创建。
布莱克是好莱坞非常成功的原创编剧,1989年,他以50万美元卖出第一个待售剧本(
spec scritps),后来被拍成电影《母子威龙》(Stop!Or My Mom Will Shoot),由席
维斯史塔龙(Sylvester Stallone)主演。之后又陆续售出12个原创剧本,其中之一的售
价高达百万美元。
2006年,布莱克根据自身经验,整理出他认为商业剧本该具备的编剧技巧和基本概念,以
及“好故事该遵守的定律”。例如他把所有电影分成10个类型,且每个类型具备的元素不
同,例如“monster in the house屋里有怪物”要有怪物或恐怖人物、房子和罪恶 。此
外,书中也包含了“布莱克史奈德架构表”,将110页的剧本分成3幕剧、15个转折,连每
个转折应该落点的页数都明确标示,俨然成为公式。
先让英雄救猫咪吧!
https://www.mirrormedia.mg/story/20170801insight003/
“先让英雄救猫咪” (Save the Cat!) 是一套在好莱坞广为通行的编剧系统,不少电
影工作者、编剧和片商如迪士尼(Walt Disney)、漫威(Marvel)和梦工厂(Dream
Works)等都会采用。
此系统源于已故好莱坞编剧布莱克史奈德(Blake Snyder)所写的编剧指南,俏皮的书名
主要是为了吸引读者好奇心,其灵感则源于电影《异形》 (Alien) 。
布莱克是好莱坞非常成功的原创编剧,1989年他以50万美元卖出第1个待售剧本(spec
scritps),后来被拍成电影《母子威龙(Stop!Or My Mom Will Shoot)》,由席维斯
史塔龙(Sylvester Stallone)主演。之后又陆续售出12个原创剧本,其中之一的售价高
达百万美元。在他20多年的编剧生涯中,与史蒂芬史匹柏(Steven Spielberg)等多位好
莱坞重量级导演合作过。
2006年,布莱克出版了编剧指南《先让英雄救猫咪》(Save the Cat!),他在书中提到
,如果要吸引观众融入电影,唯有让他们先喜欢片中的主角,为此就必须安排一场“英雄
救猫咪”的戏。“救猫咪”只是个比喻,象征主角从角色性格发展出来的行为。此行为不
一定要很伟大,但能让观众认识主角,进而喜欢他。
避免公式化?先了解再突破
https://www.mirrormedia.mg/story/20170804insight004/
“先让英雄救猫咪”(Save the Cat!)这本书大为畅销,荷西表示,之所以会取这个书
名,是希望在茫茫书海中能引起大家的注意。
“这和剧本是一样的道理,如果你提供新的、有别于他人的想法,那么就能吸引目光。”
后来,即使布莱克曾宣称那本书是“编剧唯一需要的一本编剧指南”,但一如好莱坞热衷
推出三部曲电影的风潮,此系列后来也一共出了3本,并成为北美各大专院校电影编剧相
关课程的主要书目。
荷西表示,好莱坞6大片商之一,迪士尼高层办公室的书架也有这套书。每当有新来的编
剧,高层会问对方是否读过。如果没有,就会要他们带本书回去研究、了解书中的架构,
例如开场要怎么处理,在什么地方该出现冲突点。以此让双方建立共识,成为讨论剧本对
话的工具,“这才是这套系统的功能,是编剧和制片或片商沟通的平台和客观的判准。”
曾有人批评,好莱坞就是仰赖这套系统,电影才会因为太公式化而失去特色。对此荷西不
讳言,如果只按书中的顺序和架构写剧本,是会很难看。但架构是可以被打破的,前提是
要先了解架构。“要在结构之外,设计、发展自己的主角,加入自身经验,才会有感染力
”。
毕竟人物才能牵动观众的心。这本书是帮助编剧用结构来发展自己的主角,“你必须透过
角色表达自己的观点。”
推荐或淘汰?分析师说了算
https://www.mirrormedia.mg/story/20170804insight005/
“先让英雄救猫咪”(Save the Cat!)编剧系统的开发总监荷西塞勒里欧(Jose
Silerio)身兼编剧和剧本医生(Script Doctor),他表示,每年在好莱坞流通的剧本有
25万个,而大部分制片人看剧本的时间却只有5分钟。
因此,好莱坞早已发展一套分工细腻的剧本开发流程,从制片人、专职各项目的开发经理
、编剧团队、兜售剧本的经纪人、评估剧本的分析师到润饰改写剧本的剧本医生,权责分
明,确保剧本的品质。
其中,一位好莱坞剧本分析师,一周内可读10到15个剧本,一个月读超过40个剧本,一年
约180个剧本,10到15年间累计看过的剧本可达5至7000个。而在他读过的数千个剧本中,
只有3个剧本会被推荐给片厂或制片人。
也就是说,剧本分析师的角色像守门员,他们多半受雇于片厂、剧本经纪公司或制作公司
,其在工作流程方面有一套量化的标准,但每家做法不同。分析师会根据人物设定、场景
设计等各项目在表格上打分数,最后附在剧本封面上(称为Coverage),且会视剧本的表
现注记为“pass(淘汰)”、“consider(可考虑)”或“recommend(推荐)”。 在好
莱坞的片厂体系里,凡被列为pass的剧本,便很难起死回生。
因为剧本分析师对剧本的意见或眉批,最终只会给片厂大老板看,所以作者不会知道缺点
在那里,也无从修改重寄。作者当然可以再找其他经纪公司或片厂,但有可能会落到同一
个剧本分析师手中,后者可能会记得这剧本已被淘汰了。
所以,如果先前寄出的剧本无下文,荷西建议重写一个故事再投稿。不过,如果片厂不喜
欢的是作者的写作方式,那么就算重写,结果也不会比较好。
荷西表示,在剧本分析师的眼中,成功的剧本不外乎要有引人入胜的情节,例如《亚果出
任务》(Argo)。如果分析师才看了开头一两页便想往翻、检视还有多少页才结束,或读
一读就神游了,那就是失败的剧本。 “也因此,每个剧本只有一个机会,所以要尽可能
写出最好的版本。”
要进好莱坞 先过剧本分析师
https://www.mirrormedia.mg/story/20170801insight002/
好莱坞拥有一套完整的剧本开发流程,从制片、专职各项目的开发经理、编剧团队、兜售
剧本的经纪人、评估剧本的分析师到润饰改写剧本的剧本医生,各司其职、分层负责。其
中,剧本分析师每年要从在好莱坞流通的25万个剧本里去芜存菁,选出适合的剧本推荐给
制片或片商,工作内容和所需具备的条件令人好奇。
此次应文化部来台讲课的荷西塞勒里欧(Jose Silerio)本身也是剧本分析师,他表示,
剧本分析师会从剧本中的1、2页寻找特征和特色。他们的工作流程有一套量化的标准,但
各片厂做法不同。
分析师通常会在1张表格上,为角色设定、场景设计、对白、结构等项目打分数,最后再
把表格附在剧本封面(称为Coverage),视剧本表现标注“pass(淘汰)”、“consider
(可考虑)”或“recommend(推荐)”。
荷西表示,在剧本分析师的眼中,成功的剧本要具备引人入胜的情节,让分析师一口气读
完,例如《亚果出任务》(Argo)就是这样的剧本。如果分析师看了开头1、2页便往后翻
、检视还有多少页才结束,或读一读就神游,那就是失败的剧本。 “也因此,每个剧本
只有一个机会,要尽可能写出最好的版本。”
剧本分析师每年要看的数量不少,荷西有个分析师朋友,每周看10到15个剧本,1个月看
超过40个剧本,1年看180个剧本,如此10到15年累计看过的剧本高达5,000到7,000个。正
因要看这么多剧本,所以分析师一定要有耐心。有时为了注记或眉批,同一个剧本得翻来
覆去看好几次,等到看下一个剧本时,一样的事情又要再做一次,“所以耐心很重要”。
剧本生病了?“医生”来诊断
https://www.mirrormedia.mg/story/20170804insight006/
剧本分析师主宰了剧本是否有机会拍成电影,剧本医生则是让即将拍成电影的剧本更具可
看性。本身也是剧本医生的荷西表示,剧本医生的主要工作是改写,因此一定要编剧出身

通常,片厂或是制片公司在某部片子开拍前一个月或前一周,或是开拍期间,觉得剧本仍
有待加强,这时就会请剧本医生提供不同意见,甚至需要修改、补强或重写剧本。
剧本医生有很多种,有些只专注在对话,例如已故好莱坞女星、《星际大战》(Star
Wars)的“莉亚公主”嘉莉费雪(Carrie Fisher)就是业界有名的剧本医生。
由于她具备独特的女性观点,擅长描写女性对白,只要片厂觉得某个剧本的故事太过阳刚
,或是他们属意找某位大咖女星加入演出,就会找嘉莉费雪重写对白。此外,有些剧本医
生擅长结构,有些擅长角色刻画(character development)。一部好莱坞的大片通常会
有好几位剧本医生, 此时主控权就在制片手上,才能维持剧本调性的一致。
部分身兼剧本医生的编剧还曾荣获奥斯卡金像奖,例如曾因《社群网战》(The Social
Network)夺得奥斯卡最佳改编剧本的艾伦索金(Aaron Sorkin)。
这些人的收入都很高,有些薪酬达百万美元,是好莱坞一线明星决定接戏与否的关键,也
关系一部片的成败。有趣的是,剧本医生从不挂名,就算第一把交椅也是如此。
主要是片厂不想伤害原著编剧的感情,也不希望外界知道曾请“名医”为剧本“动过刀”

荷西举了业界有名的例子:法兰西斯柯波拉(Francis Ford Coppola)拍“教父”(The
Godfather)时,曾找“唐人街” (Chinatown)的金奖编剧劳勃唐尼(Robert Towne)
担任剧本医生,片中马龙白兰度(Marlon Brando)饰演的父亲身受重伤,对着饰演儿子
麦可的艾尔帕西诺(Al Pacino)说:“我从没想让你入行。”这场戏便是出自他手。
柯波拉本想让唐尼挂名,但后者拒绝了 。“我只写了2场戏,为什么要我挂名?如果得了
奥斯卡,你再感谢我好了。”果然柯波拉获颁奥斯卡最佳改编剧本奖,他上台时也真的当
众感谢唐尼,此段轶事也在好莱坞传为佳话。
擅写女性对白 莉亚公主也是剧本医生
https://www.mirrormedia.mg/story/20170801insight004/
好莱坞的剧本医生(Script Doctor)主要工作就是“诊治”剧本,因此先决条件是本身
也要是编剧 ,但也有例外。例如已故女星、《星际大战(Star Wars)》的嘉莉费雪(
Carrie Fisher)以“莉亚公主”的形象深植人心,较不为人知的是,她在1990年代也曾
是好莱坞炙手可热的剧本医生,参与的电影包括《虎克船长》(Hook)、《最后魔鬼英雄
》 (Last Action Hero)和 《致命武器3》 (Lethal Weapon3)等。
嘉莉费雪近10年前接受“Phoenix New Times”采访时表示,她之所以成为剧本医生,是
因为有一次“君子杂志(Esquire)”访问她,有人要她依据访谈内容写成书,但她没有
写。后来,她写了半自传的书“来自边缘的名信片”,又改编成电影剧本,不多久便被请
去改写 《虎克船长》。
虽然她曾是好莱坞剧本医生第一把交椅,但嘉莉费雪坦承“不会主动揽这类工作来做”,
即使她认为是份不错的差事。有时为摆脱手中的剧本,她会很快地再接下其他的剧本。拍
摄 《星际大战》期间,因为同台演员哈里逊福特(Harrison Ford)一直修改他的对白,
如此一来就影响到她的台词,她只好也改写她自己的。
她表示,对演员而言,改对白并不难,“因为你知道如何让自己言之有理。”她还跟乔治
卢卡斯( George Lucas,《星》片导演)反映:“这种烂对白打字机打得出来,但我说不
出口。”
渐渐地,好莱坞片商或制片因嘉莉费雪擅写女性对白,找她修改剧本。曾有人问她要诀是
什么?她说:“让女性角色变得更有智慧,让谈情说爱的场景更浪漫。”她认为,外界认
可她的工作,是因为她在改写过程中仍保有剧本原有的精神。至于她改写过的剧本中最引
以为傲的,则是梅莉史翠普(Meryl Streep)主演的《惊涛骇浪》(The River Wild)。
就这样,从1990至2000年间,嘉莉费雪担任剧本医生的电影达20多部,但后来她不想再做
。因为有些片商或制片要求她先给意见或重写部分段落,甚至要她说明如何修改。与此同
时,他们也要求其他剧本医生做同样的事,然后把提出的意见或改写过的东西据为己有。
如此再三遭揩油,她便决定“不玩了”。
编剧常犯的5大错误
https://www.mirrormedia.mg/story/20170801insight001/
好莱坞知名编剧系统 “先让英雄救猫咪”开发总监荷西塞勒里欧(Jose Silerio)不但
身兼编剧和剧本医生,也曾担任过剧本分析师,看过的剧本无数。
他接受《镜周刊》访问时表示,归纳出5大编剧人员最常犯的错误。分别是:
一、不知道主角到底要什么。荷西表示,如果编剧让主角从头到尾都漫无目的、不知所终
,那么剧本分析师就不会对故事感兴趣,也不知该如何提供意见。
二、剧中主角面临的挑战和困难不够多,很容易就得到他们要的,如此一来冲突点会太少
。切记一定要让主角不好过。
三、许多编剧在写科幻片时,会花太多时间描述场景,overly writing(解释太多)。但
是,读者只对主角有兴趣,通篇场景的描述会让人觉得很无聊。“稿纸的空白处才是你的
朋友,空白愈多,对编剧的人愈有好处。”片厂的人如果看到一片字海,就不想看了。即
使是1部讲魔法的电影, 也要小心避免过多描述场景而忽略人物。
四、故事缺乏主题和情感连结。 许多编剧忽略了角色一定要在情感上与观众产生共鸣,
要让观众了解主角的行为动机。一部电影必须有引人入胜的情节,且让观众在情感上和角
色有所连结。
五、剧本不要长篇累牍,新手编剧尤其要注意的是,依据目前好莱坞的标准,页数要尽可
能维持在100页上下(95-110页)。之前曾有新手给荷西长达275页的剧本,“但除非你是
好莱坞编剧界的大腕,如艾伦索金或是其他得过奥斯卡得主,否则根本是浪费时间,没有
人会看完。”想要打入好莱坞,就要提供好的、且长度适中的剧本。
作者: frafoa (妮妮薇)   2017-08-09 03:11:00
Coverage没这么神圣啦。制片公司、经纪公司入门实习生除了打杂外都在写。也不是只给大老板看,因为材料、剧本太多主要是整理成三到十页比较容易消化的报告。文学、剧本coverage也自成一行业,大大小小公司都有。除非编剧是有头有脸的大家,就算是老经验的reader也会避免勾选recommend。通常除了剧本 recommend/consider/pass 外还有一栏目是评编剧,一样是r/c/p。
作者: l23456789O (优良碱民)   2017-08-09 12:52:00
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