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布袋戏进军日本市场2（中央社记者江佩凌台北16日电）
台湾和日本团队联手打造的奇幻武侠布袋戏电影“生死一剑”，不仅在日本引起话题，
精采剧情和华丽打斗演出，也吸引到年轻族群关注，成功看到传统布袋戏文化跨国合作
的模式。
“生死一剑”是延续自去年7月在日本开播的电视剧集“东离剑游纪”主角群前传和后记
的故事，为台湾布袋戏团队“霹雳国际多媒体”与日本动漫界剧作大师虚渊玄联手打造的
系列作，不仅在日本接连引发讨论，台湾上映首周末观影人次更突破1万人。
对于许多未欣赏过布袋戏表演的日本人来说，“东离剑游纪”进军日本播出时，见到以手
操作木偶结合逼真特效做出许多华丽打斗的表演方式，引起日本许多观众的好奇和想像，
对于如此冲击性十足的画面背后的制作过程，也让他们对台湾布袋戏文化和团队更产生高
度兴趣。
大霹雳国际整合行销股份有限公司总经理陈义方接受中央社访问时表示，当初“东离剑游
纪”第一季拍摄一年多，霹雳动员专责电影团队投入其中，对于这样的跨国合作，他直言
：“很多拍摄手法和以往比较不一样。”
他提到，自“东离剑游纪”起，台日主要有三大团队组成“委员会”，包含日本
Nitroplus公司做原型设计、美术设计、剧本编写，台湾霹雳负责整体偶戏拍摄和CG（电
脑动画）影像，还有全日本前两大公仔制造商Good Smile Company负责美术监修，三方从
第一阶段就共同出资、出力，过程中对于作品也都有一定程度了解和分工。
台湾布袋戏文化结合日本动漫剧作大师的作品，让许多原有的布袋戏迷欣赏到有别于以往
的视野，陈义方说，由于本质仍是木偶戏，因此在“木偶操作”这项技术，霹雳坚持不用
特效取代操偶师操作木偶。
“人跟偶其实是一体的”，他提到，很多看起来像特效般的华丽动作，都要归功于操偶师
的功力，甚至在操作女角时，操偶师的动作更有如女孩子走路一般，并强调：“操偶师和
木偶的结合及情感融入，是一般特效做不出来的。”
但霹雳和日本团队合作，自然会遇到以往未有过的状况，举例像是由于虚渊玄的脚本中常
有俯视角度的拍摄要求，不能在镜头前穿帮的操偶师相对不易躲藏，因此拍摄难度和挑战
性相当高。
不过，他认为，尝试克服各种角度的运镜后，也让霹雳团队学到更灵活的拍摄经验。
除了拍摄手法和以往的霹雳风格有些不同，此次跨国合作打破木偶戏“一人口白”的传统
，找来日本人气声优群为角色配音。对此陈义方表示，“就霹雳来说，我们也需要有多元
产品更多元的粉丝和族群，毕竟公司经营必须要有一个长年规划”。
面对日本大型动漫市场，霹雳团队希望除了保有传统布袋戏该有的特质和操偶技术之外，
更能将霹雳布袋戏的作品融入二次元元素，吸引更广大的族群，成为霹雳发展新作品中的
重要目标。
“这并不会影响到霹雳原有的布袋戏族群，我们只是希望能有更多元的产品和观众收看布
袋戏影视作品”。
至于在木偶设计风格上也有些差异，主角“殇不患”造型十分具有日本浪人的风味，护印
师“丹斐”一双大眼睛则很像日本娃娃的感觉。陈义方笑说，“这在以往的霹雳是不会出
现的”，而这样的差异反而更能贴近到二次元族群，产生话题和效应。
对于东离剑游纪和过去霹雳作品不同魅力与独特之处，他认为，两者作品定位不同，传统
霹雳布袋戏的故事轴属于东方武侠，同时加入一些声光特效的奇幻武侠剧作；“东离剑游
纪”则有明快、简单的故事线，以更清晰鲜明的人物、风格设定，采取“快节奏”方式吸
引年轻人的目光。
在“东离剑游纪”的品质和参与方面，霹雳强调，从头到尾皆在三方共同要求下，不断来
回讨论出来的，而就目前台、日合作默契来看，霹雳有信心，“东离剑游纪”系列会长线
发展下去，成为霹雳多元产品线之一。
谈及霹雳布袋戏往后要努力的方向，陈义方表示，霹雳的作品会在保有操偶要素前提下，
搭配各种科技应用，持续带领团队进步，让老、中、青不同世代族群都愿意继续看布袋戏
。
此外，明年是“霹雳一哥”素还真登场30年，霹雳透露，将举办一系列“30还真．还真30”
活动，并针对素还真初登场作品，用当今最新的科技拍摄方式“全新重拍”，包含角色重新
雕塑，结合现在的操偶技巧和声光特效呈现。
陈义方说，明年底更将有霹雳布袋戏音乐会，还会加入AR/VR设备，让戏迷一边欣赏一边体
验如临现场的布袋戏全新感受；至于“东离剑游纪”第二季续作，他表示，预计于明年接近
年底时推出