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完整内容请见《商业周刊》1357期 文／黄亚琪
金马50热闹落幕，今年“年度台湾杰出电影工作者”，颁给了叶如芬。得奖理由是：
“少数从本土小成本到跨国制片兼具的中生代电影人。”
她今年监制的三部电影，《总舖师》以7千万成本创下超过3亿元票房纪录，投资报酬率
300％以上；钟孟宏导演的《失魂》，一连夺下今年台北电影节最佳影片，及金马奖最佳
音效；而她也将预算仅360万元的《台北工厂》推上今年坎城影展“导演双周”开幕片，
还获得热烈回响。
这些电影，类型、成本、风格皆不同，但在需要“看头看尾”的制片位置，都找上业内人
称“一姐”的叶如芬。她也曾是制作成本达7千万美元（约合新台币21亿元）《赤壁》的
监制统筹。
从小成本到大制作，都找上她，叶如芬凭的是什么？
她并非台湾电影投资报酬率最高的制片，但监制31部电影，票房要不破亿，就一定是影展
常胜军，精准的市场嗅觉是她从影20年的武器。
导演制，催生改变念头
她曾呛导演，改走专业制片
她早期合作者多属于个人风格强烈的导演，例如林正盛、蔡明亮等，往往为了一个镜头，
忘记钱也哗啦哗啦流逝。刚入行的叶如芬，徘徊在预算与导演主张之间，买便当、借场景
的是她，但充其量只是个“丫鬟”。
看透了台湾电影以“导演”为中心、重艺术不重市场的致命伤，她决定改变。“电影是团
队商品，不是个人主义的艺术创作。团队合作才能够彰显出创意与钱的价值，所以制片一
开始就要参与拍片整体规画。”这是她对电影的信念。
她曾跟导演林正盛直言：“我是这部片的制片，而不是你的制片。”彰显她强烈想要改变
当时台湾电影制作模式的决心。
1997年，在她担任制片第四年，加入徐立功的纵横国际，开始走向专业制片的路，在纵横
国际7年，叶如芬写下11部，包括跨国制作电视剧《人间四月天》在内，都无超支纪录。
掌控预算，与导演陷拉锯
她被吴宇森骂，只为拍好戏
打通了“导演制”障碍，重头戏才要上场，要说服出资者，了解市场和通路外，还要能整
合资源，才能对预算进行精密掌控。
以《赤壁》为例，制作跨五国，导演是曾导过《英雄本色》的吴宇森。每天为节省预算，
她总要想尽理由。
习惯大制作的吴宇森，每场戏几乎都固定出动五部摄影机。为精准掌控预算，她会在前一
天会议上建议，室内戏可以少用一台摄影机吗？或者干脆以有摄影师生病为借口。甚至剧
情原设定海上漂流需要15艘船，但叶如芬硬是砍了两艘，就为了能省一点是一点的坚持。
吴宇森因此曾大发脾气的说：“不花钱怎么拍！”她则懂得先低声下气、跑过去道歉。示
弱了，感觉吃亏了，但事实上在不影响剧情下，吴宇森的船还是删了两艘，“目的达到了
，戏也拍好了，”只是，她笑着表示，常处于一种“精神分裂”的状态。
“制片人是电影生产链里，第一个参与和最后一个离开的人。”美国制片维斯定义制片人
工作，叶如芬奉为圭臬。从成本不到千万的纪录片到票房破亿的《总舖师》，剧本发想到
上映，始终可见她的身影。问及她是否有制片的一套SOP，她一派帅气的说：“没有，因
为每部片的形状，都不一样！”