（首先要推荐的是，这是一张制作非常细致的专辑，这次的专辑不发行CD，真的很推荐大
家付费下载数位版本，跟串流平台的音质相较真是天壤之别。）
等林忆莲一张全新国语专辑，等了六年
六年来仙女都做什么去了？
参加两个中国综艺节目、为蔡健雅发起的Project WAO奔走台港、展开Pranava巡演、发行
一张翻唱粤语专辑《陪着我走》与一张重唱自身经典专辑《Re:workz》。
2018年，林忆莲用《沙文》做开场白，递交她纵横乐坛33后的新名片
听了首支单曲《沙文》两轮，先自己冷静了几许再上网Google，林忆莲出道近35年，发了
34张录音室专辑。一直很好奇现在的她是如何思考与催生一张新专辑，毕竟过去的33张，
林忆莲把所有曲风都唱过了...不只唱过，还把每一种都驾驭地淋漓尽致，才呈现给听众
。
33年过去，实体唱片崩盘，音乐无论在产制流程与获利方式都已沧海桑田，既然实体音乐
不再是歌手获利的最大来源，或许对今天的林忆莲更能洒脱地摆脱商业考量的束缚，让作
品成为她的名片。
于是，她用六年的日常，沈淀找寻自己的identity，化作2018年全新专辑《0》，让大家
认识现在的她，她所在乎的事、她的生活，与她想传递的思考与信念...她想要你知道的
一切，那不会是最贴合市场需求的作品，但也只有如此它会是一张真诚而且“全新”的专
辑。首支单曲《沙文》在专辑发表前抢先亮相，随后曝光的专辑序曲《breathe in…brea
the out…》、由小寒创作，展现幽微气音描述失去情感的《纤维》、摇滚呐喊，音乐新
知音常石磊创作的《归零》、玩弄迷幻电子，广阔音场的《幻觉动物》...这张不可思议
的专辑，从编曲由轻入重的铺排，再领着听众轻巧浮出水面，没有一秒钟能挑剔多余，这
场旅程美好而完整。
在抢听会上透过话筒传来林忆莲的声音，她说：“零，可以是什么都没有，但也代表什么
都有可能的一个开始。”
谈谈首支单曲，林忆莲的Vocal亮相之前，已经可以感受到《沙文》是首非常Hardcore的
摇滚
编曲从幽暗的琴音拉开序幕，打击乐、电子节奏、弦乐依序加入，让人有种歌德摇滚般的
华丽感，十足过瘾。
《沙文》合作阵容也非常坚强，青峰的词、阿信的合唱，是个非常兼顾信念传达与话题性
的首单。（是个很合理的首单，但还真的不是专辑里最好听的）比较有趣的是，沈重的题
材、繁复的编制、阿信的奔放之下，林忆莲还是选择用她擅长的气声与不带嘶吼呐喊的方
式诠释她的段落，或许也是她对于这首歌意境的解读，相较阿信所代表男性的奔放不羁，
林忆莲诠释的是沙文主义与社群世代下女性难以言说的愤怒与压抑。如果你要质疑那是林
忆莲不够铁肺不会呐喊，话别说得太快，下一首《归零》就让你听到热血呐喊的摇滚莲。
值得一提的是全新专辑《0》，林忆莲大胆地放弃实体CD专辑，只做数位发行与限量黑胶
，都让我惊讶这个音乐人对自身价值与音乐经济成熟的见解。当数位下载音质几乎跟CD已
经没有区别时，CD只是一个偶像周边商品的存在，除了欣赏华丽包装设计与歌词本外还有
谁会真的把CD抽出来听呢？与其贩售跟数位品质没有差别的CD，黑胶唱片更结合实体触觉
与聆赏感受升级的意义。现在支持实体专辑，除非CD包装不收藏十足可惜，不然我都宁可
选择等待黑胶发行再入手。
林忆莲走过香港音乐最辉煌的年代，屹立至今，甚至成为香港乐坛仅存的天王天后中保养
最好、概念最前卫、知名度也最高的天后歌手。有多少人，是因为她认识香港、听粤语广
播剧学粤语，成为大家首先认识香港的窗户，而在Pranava台北场不忘喊话“香港加油”
，都让人钦羡香港如此文化底蕴成就这样一位令人敬重的歌者。
林忆莲六年后成功挑战自己，也说服了我六年的等待
最后想说的是，不只林忆莲，制作一张全新专辑或许对叱吒乐坛多年的天后都会有难以言
说的困境，“我要唱什么？”
每次想起上届金曲奖的“世代交替说”都让我十足厌恶与生气，世代交替的，到底是音乐
本身还是年龄？还是我们只能低头承认只有年轻世代“有资格”带领潮流呢？一句“世代
交替”抹煞这些歌手不断沈潜后推翻自己的努力，是多么残忍的事。
别先急着想着他们是谁、他们的音乐厂牌，他们过去的音乐形象、他们的年纪。听歌吧！
让我们对好音乐忠诚。
原文出处：https://link.medium.com/P5KKKgudOS