【展览名称】日本近代洋画大展
【展览地点】MoNTUE北师美术馆 台北市和平东路二段134号
【展期】2017.10.07-2018.01.07
【票价】https://montue2011.wixsite.com/yoga
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趁著撤展前赶快去看，因为在网络上看到朋友的介绍觉得很不错，到了现场，真的很棒。
尤其是大学美术馆没有像其他专业美术馆的资源，在品质与水准都很难相提并论，可是北
师这次展览，有世界级水准，在展品、导览、空间上都让人惊艳。
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冬季的雨天台北看展颇有一番情调，北师是座百年学府，孕育出台湾很多教育人才，从日
治时期开始就是很重要的名校。一进校门的右手边就是北师美术馆，砖红色回廊跟绿地相
映，加上大幅亮色系海报作为醒目标示，感觉就是很厉害的展览。
策展人林曼丽教授留学日本，东京大学博士，曾任台北市立美术馆馆长，在艺术界的学经
历相当丰富，本次展览在她的努力下，与日本东京艺术大学合作，将日本明治至昭和时期
的日本洋画的养成，精选多幅品质相当好的作品，呈献给大众。
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展厅共有地下一楼、二楼、三楼，三个展览空间，主办单位很贴心准备苹果导览手机，只
要押证件即可免费借阅，另外现场用脸书打卡再送一本导览手册，实在划算。其实展览全
票只需台币两百元，对照其他大型艺术展览已经是很平民，况且观者能够近距离看画，拍
照留念，用导览手机操作AR、线上测验互动，以及感应画作调色盘，这些都可感受主办单
位在观众服务上的巧思。值得一提的是，语音导览聘请音乐人雷光夏与诗人教授向阳担任
录音说明，向阳教授有用台语介绍在地下一楼的石川钦一郎画作，听来真使人亲切。
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根据展览DM说明，日本近代美术从幕府末期到明治维新有显著的变化，因为引进西洋绘画
在艺术领域中成为近代化的象征。一方面日本不只是平行输入西洋绘画的技巧，另一方面
更融入日本文化的精粹与东洋的世界观，形成独特风格。（见导览DM）
2014年东京艺术大学美术馆举办“台湾近代美术—留学生们的青春群像(1895-1945)”就
开始重视台湾日治艺术家如何在两地之间学习艺术的精髓。根据导览手册东京艺术大学
萨摩雅登教授提到，这次展览成果可分为三大点：
1.日治时期的台湾近代美术，整体而言宛如同时代日本官展系统美术之浓烈色彩的缩影。
2.虽然如此，若仔细观察个别画家作品，可见到身为台湾人的自我意识与自许，以及从中
所产生的纠葛与尝试，并与日本官展系统美术具有不同企图的热情倾向。
3.日本的近代美术与台湾近代美术之间，并不仅止于表面上的师徒关系，也可说存在着异
文化交流的关系。对于重新思考与评价日本近代官展系统美术而言，台湾近代美术也是
不可或缺的必要资讯与资料。
这次的“日本近代洋画大展”一方面是上述展览会的回馈展，另外也和这个展览有相同视
角，目的在于以系统性、学术性的方式，向台湾介绍日本近代美术（西洋画）。
展览分成三个重点介绍：
1.官展系统的西洋画家 2.非官展系统的西洋画家 3.水彩画家
以上说明文字来自展览手册的页6-页11。
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https://imgur.com/T6VCwh7
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这几幅作品很明显看出有西洋绘画的风格技巧，可是仔细看，又其实不太一样。无论在景
物、人像，甚至是线条，都带有差异，表现在地风土性，而非一味沿袭欧风，有开展独立
风格的特殊性。那个时期日本的艺术界纷纷成立不同的画会，每个画会的走向各有不同，
比方一九三零年的“独立美术协会”就是标榜以野兽派为基调的大胆画风著称。本次展览
还制作日本美术的发展简要年表，用AR方式，让民众用手机能够实境看到画作，很有趣。
https://imgur.com/FH8QDYv
https://imgur.com/qzithM6
不得不说，这样的观画路线安排给人耳目一新，目前台湾的美术馆鲜少制作这样的科技，
更别提要外借昂贵的苹果手机供观者使用。
https://imgur.com/74QIDX8
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https://imgur.com/WgL43WS
北师美术馆在展览空间的安排上采纯白色调，挑高的廊柱，搭配透明玻璃帷幕，展场明
亮，观者在看画的同时，也能够欣赏窗外的车水马龙，以及老树。走累了，可以在窗边
皮制横椅休息，把玩导览手机或看其他的观画民众如何鉴赏，都是很放松的活动。
搭乘电梯到地下一楼，欣赏石川钦一郎及日本近代水彩画名家的作品。
https://imgur.com/3kR6soe
https://imgur.com/cAV1z4v
有别于其他展场空间的油画风格，水彩画的调性比较轻快，朦胧美，光影变化，线条的
深浅，加上水彩画在速写上极为便利，深受画家喜爱。这一区水彩作品大多和台湾有关
，石川钦一郎（1871-1945）在台湾推动西洋美术教育和创作，教导台北中学校的学生创
作水彩画，以及任教台北师范学校，培育台湾画家，他更在台湾日日新报发表上千幅速写
插画，以活泼笔触捕捉台湾山水，贡献非凡，他更鼓励热爱艺术的台湾人以水彩画创作。
本段关于石川钦一郎说明，可参考见导览手册蔡家丘教授专文，页58-65。
这幅摆在展场中央的画作，收藏过程很曲折，最后终于能够被世人所看见，实属难得。
https://imgur.com/TeA9DmP
整体来说，参观画展大约需要两个小时以上才能看完三个展间，因为还得听完语音导览，
细细感受在我们眼前的真迹，体会画家在创作时的热情澎湃。在听语音导览的同时，现场
也有专人解说，跟着老师知道每幅画的脉络，画家的风格，增加观者的见闻。
庆幸在撤展前知道这个艺术盛宴，喜欢北师美术馆所营造的艺术氛围，没有像其他美术馆
所有的拥挤与吵闹，工作人员大多也由北师同学担任，看到青年人的朝气，使得整体空间
洋溢着让人仿佛回到学生时代的单纯与青涩，搭配画作的渲染，看画的心情年轻不少。
谢谢策展人与主办单位的用心，成就这桩美事，让更多人知道日本与台湾近代的美术发展
是值得生活在这块土地的我们去了解，因为艺术源自于生活，生活即是艺术。