文章原连结：https://opinion.udn.com/opinion/story/10124/6984475
脸书版：https://reurl.cc/vkqx2a
※前言的前言
本文经主编同意，全文转载。
不过本文有一些连结文章与注解，碍于格式，烦请有大家有疑问再点入内文查阅。
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ 雷文 主文分隔线 ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
※【前言】
由程伟豪执导、金盏花大影业制作的《关于我和鬼变成家人的那件事》，上映后口碑爆棚
票房狂热，第二周票房超越首周上映的漫威电影《蚁人与黄蜂女：量子狂热》与《鬼灭之
刃》特映篇电影，如此票房佳绩实属台湾电影新票房纪录。
另一方面，尽管发行商以“动作类型”宣传，但就议题类型，本作极有可能被定义为“同
志电影”。因剧中其一主角，林柏宏所饰演的毛邦羽，是完整且正视性向的男同志。回顾
过往台湾影史，国内外电影仅有《刻在你心底的名字》突破亿级门槛。依判目前情势，本
片将成台湾影史票房最高的同志电影。
因此本文将就电影中的同志再现与性别元素进行讨论。
※【无处不刻板的同志印象】
诚如监制金百伦受访表示：“刻板会拉大喜剧的强度，这是必然的。”《关于我和鬼变成
家人的那件事》从电影一开始就以刻板形象再现同志。许光汉饰演的刑警吴明翰，埋伏在
健身房，勾引嫌疑犯落单至淋浴间发生性行为，进而对其搜索持有非法药物。
这段剧情中阐述主流男同志崇尚体健美，借由重量训练维持身材提升其性吸引力。故事场
景明示出同志的性社交文化，直指健身房为男同志的猎艳场所。看对眼的彼此，可能在淋
浴间产生肉体连结等。随后吴明翰搜索出的白粉，则意有所指点出男同志使用甲基安非他
命作为娱乐性用药。被剧本定义为“钢铁直男”的吴明翰当场显露对同志的嫌恶，心里企
图诋毁同志谩骂“死GAY”，嘴巴则说出“有为青年”进行反讽。这段情节，“完美地”
呈现出异性恋对同志用政治正确包装刻板印象。
另一方面，这可以说是编剧团队对台湾同志历史田调的“仔细考究”。比方说，1998年的
AG健身中心事件，警察以临检之名闯入，强迫顾客做猥亵动作拍照存证，并带回警局拘留
。近期较知名的是，号称全亚洲最大男同志健身房的ANIKI，从2015年起三年多以来遭台
北市警方临检186次，最终以致关门歇业，这都是台湾警察对同志的滥权恶行。而吴明翰
一角主动对同志示爱的“钓鱼行为”，更是台湾警察为求业绩不顾违法取得之证据的经典
范例。
诚如金百伦监制所言：“你要撕下标签，你就得有一个贴上的过程。”除了同志的刻板印
象外，女性员警的花瓶形象也是编导前期贴上的标签。王净饰演的警花林子晴，被象征父
权体制的男同事阿谀嘲讽只会出席颁奖、拍摄广告却缺乏办案实力。编导最终刻意设计反
转，企图以女性复仇的震撼威力撕下标签。观众能否接受，则因人而异。
简言之，《关于我和鬼变成家人的那件事》重点在于讲述迥异二元文化的撞击火花，铺天
盖地设计大量的刻板形象，最终以爱与亲情感化，并且形塑角色经历英雄旅程所改变的成
长曲线。
※【总总的同志细节：1069、捡肥皂、阴性崇拜】
《关于我和鬼变成家人的那件事》故事主轴是吴明翰捡到红包，冥婚迎娶毛邦羽（毛毛）
。在拜堂仪式中，编导以同志神秘数字“1069”开了一号、零号玩笑，将男同志性交简化
且二元化分为“插入方”与“被插入方”，仿佛男同志没有一零以外的性行为。而吴明翰
对于被称呼“新郎零号”的恼羞反应，呈现异性恋的厌女情结，畏惧遭男同志插入。
随后的洞房花烛夜，编导刻意在浴室安排“捡肥皂”戏码，这同样是异性恋男性常常用来
贬视／嘲笑男同性恋的经典戏码。意指肥皂掉在地上，弯腰下去捡的时候，会受到同性背
后的插入式攻击。简单说，《关于我和鬼变成家人的那件事》在剧情前段，尽其可能以同
志刻板印象进行角色塑造与制造笑点。
接着，吴明翰遭附身毛毛跳〈舞孃〉，以及男同志夜店众男齐跳〈爱无赦〉，这讲述男同
志族群对于天后崇拜的文化挪用与阴性崇拜。若要鸡蛋里挑骨头的话，蔡依林确实是台湾
男同志idol（偶像），但现代夜店比较以播放K-POP与欧美流行音乐为主调，没有这么独
尊华语流行音乐。
但碍于音乐版权与行销宣传（电影片尾曲的演唱者即为蔡依林），电影势必得让男同志“
爱国”。而同志夜店的搭讪戏码与众人服饰打扮，亦是刻板呈现，仿佛男同志只有这些样
貌。
小物件道具部分，吴明翰的环保杯出现“鬼可以冥婚，同志却不能结婚”的彩虹平权贴纸
，或是毛毛生前相簿与奶奶参加同志游行举的标语，这些都可看得出美术团队对同志运动
的考究。另外编剧设定毛毛就读台湾大学建筑与城乡研究所（简称台大城乡所）也是一项
证明，多数人可能不知，台大城乡生产许多性／别研究论文，该所教授毕恒达成立“性别
与空间研究室”，举办许多性别学术活动。这可说是性别运动圈的内哏。
即便电影中许多刻板印象再现，但总总细节堆叠之下，确实呈现团队对同志文化田野调查
的用心与认真。整部电影可谓是编导积极贴上标签，宣扬同志的“不同”；事后再以爱与
泪水收编为“同类”，最终感动不分性别、不分年龄的异同观众。
※【同志电影永远的主轴：孤独】
撇除前述批评刻板，《关于我和鬼变成家人的那件事》最让我赞扬的是毛毛的升天告白，
精准呈现当代同志的苦楚心境。毛毛说出：“希望有人爱我”，反映出古今中外同志电影
的核心议题——孤独。
作为异性恋霸权社会的性少数，同志向来较困难寻觅同伴，甚至得伪装成异性恋避免社会
歧视霸凌。依据金百伦访谈所示，电影最早版本其实有提及毛毛受霸凌的现况，无奈盲测
反应不佳，团队认为与其蜻蜓点水，不如干脆删除。所以现在的观众，只能想像毛毛过往
曾遭受霸凌。
本作时空背景设定于后同婚时代，一般人可能以为同志现在可以婚姻平权，所有问题必定
迎刃而解，但其实不然。普世社会并没有因为法律通过，观念就会瞬间改变。同样地，同
志面临出柜的压力依然存在，当一方想公开结婚拥抱幸福，另一方只想低调两人世界，势
必产生矛盾冲突。这段告白可谓是部分同志的当代心声，前卫且到位。
除了毛毛这位孤独者，庹宗华饰演的毛爸这位柜父母同样孤独。台湾1990年代以降，性别
运动蓬勃开始发展，2010年代依随社运发展，婚姻平权成为绝对政治正确，年轻人多数响
应支持。与此同时，没有受过性别教育、没有同志朋友的父母们，并没有随之“进步”，
于是乎代沟更加深凿。毛毛与毛爸这段剧情正是如此，毛爸希望儿子幸福，又恐惧儿子受
欺负，缺乏情感教育的他，说不出真心话，以致父子争执。
剧情末段的父亲告白，虽然狗血并且说教，但却是多数同志内心最渴望的同理认同。于是
乎，透过毛爸袒露心内话，银幕前的观众纷纷落泪。再一次地，爱与泪水把那些说不清的
道理辩证，通通收编。
※【我们需要《关于我和鬼变成家人的那件事》这种电影吗？】
电影上映后，多数观众与同志社群皆肯认《关于我和鬼变成家人的那件事》，仍有少部分
意见批评电影刻板。就我而言，我很感激这部电影的问世，它的确让更多人代入主角吴明
翰的直男视野，经历二小时多的剧情脉络，进而包容同志的酷异，正式与同志男鬼变成“
家人”。
我不否认电影确实粗暴地强化刻板印象并简化同志社群脉络。但我认为，普世商业与繁复
理念其实是对立的天秤两端，若要把作品卖给最多人，势必得从中取舍。毕竟多数人看电
影是为了“娱乐”，而非学习或是做运动。看看台湾女性国际影展、台湾酷儿国际影展的
票房，我们即可知晓用电影做运动的“现实”。诚如做社会运动的策略，并非只有100%达
成诉求理念才是真正的“成功”。好莱坞电影其实也是类似脉络发展，新酷儿电影触发同
志独立电影的制作。随后主流片场才推出《亲爱的初恋》（Love, Simon, 2018）、《哥
儿们》（Bros, 2022》这些以同志为主的商业电影。而因为串流平台的出现，更多同志主
角的影视作品才能在分众化时代被制作。
程伟豪导演并非一名消费同志的导演。他过往在《保全员之死》剪辑同志运动素材，以及
在《缉魂》设定灵魂转换而出现的女女情愫，都可以窥探他尝试将酷儿元素融入文本创作
。
《关于我和鬼变成家人的那件事》俨然已经成为台湾票房最好的同志电影，这个事实同时
在向资方大声疾呼，同志主角的电影透过创意编导与行销宣传，是可以被制作并且回本的
。
贴上标签、被爱与泪水收编又如何？至少，台湾同志电影的未来，就此展开了新页。