《刻在你心底的名字》：在离开这么世界之前，想和你说声晚安
阿汉头也不回执意地向前行，直到了澎湖小岛的岸边。
Birdy：“你再走我就不理你了喔。”“我真的不理你了。”
Birdy作势转身要离开跟随他的路径。
阿汉回头了，Birdy狂奔而前。
阿汉：“你什么时候理过我，你说，你什么时候理过我。”
趁著串流平台的上架与年度回顾，造成了今年台湾同志电影一股风潮的一句“晚安”
背后关于台湾同志电影的、遗憾与青春的故事，我们想起了什么。
看着电影的我们会想，他们是彼此在意对方的吗？这答案是明确的，他们很在意对方，而
且愿意跟随彼此到天涯海角。那他们互相深爱着对方，可以相伴一生吗？这点或许有些不
能确定，毕竟年轻时候的爱恋总是突如其来，说天长地久是种暧昧的事情。
然而，至少他们是真心真意的喜欢彼此，为什么不能好好谈一场恋爱，好好的做场爱，好
好度过一个美好的夏天呢？因为他们彼此都是男孩，在“这个世界”所框架出了规范之中
，正常爱情是属于一男一女的。
甚至连过于不成熟年龄的早恋都是被禁制，应该将心思放在读书与国家制度之下的一部分
，把时代设定刚解严的七零年代后，《刻在你心底的名字》试图从“再造”一个复古时空
，且许多同性电影的符号与致敬中，去寻觅一段与当代对话的可能。
特别是关于青春的电影往往都带有遗憾性，与之并列大多数台湾的涉及同志议题的电影也
都是“悲剧”的，攸关乎社会政治性、文化与价值的封闭，设法躲藏在柜子中的性成为了
这些心知肚明却无法言喻的爱。总是看得人心酸，想起空缺的遗憾；这个世界如此的美好
，却也如此的哀伤。
空缺是什么？关于那些阻碍和遗憾是什么？我们想起九零年代从李安与蔡明亮二位大导演
所呈现出的同志问题。《喜宴》中从台湾远渡美国渴望看见儿子结婚生子的父亲，经历了
一场假婚宴后终于也的释怀，这不是部关于爱情的电影，多得是东方儒教中蕴涵家庭概念
的拓展，父亲举高了双手把世界推高了一些，他绝不懂两个男人间的爱，但他知道相互依
偎是件重要的事情。
而《河流》、《爱情万岁》里说的同志是边缘与隐匿的，蔡明亮底下的台北不需要一个家
，无家而家，躲在暗房与床底手淫而发泄的性是典型无法显示的窒碍难行。同志电影被家
的概念包覆著，议论那些现实而残酷的世界。
易智言千禧年后拍的《蓝色大门》说了之前的故事。切开了一道棱线，青春和性别议题结
合在了一起，这样的暧昧与模糊不清引领了台湾电影里关于成长问题的样貌。陈柏霖喜欢
上了桂纶镁，但桂纶镁发现自己其实喜欢另一个女孩，他们在海边听摇滚乐、穿着师大附
中的制服骑着脚踏车奔驰在大安路上。
男孩只说，如果未来你发现你也喜欢我的时候，一定要告诉我。没有太多的负担，沈重和
压迫的价值变成了清新爱情的影像故事。我们对于“未来”的一切尚且不知道，或许这仍
算是一场悲伤的青春故事，但还有可能，长大以后的他们、经历过而更成熟的大人。
至少在我们还处于一个未来的路上，彻底去感受这一切。陈正道《盛夏光年》把二男一女
交错的感情濒临于友情和爱情双面上，让一切绽放的青春与爱的故事成了现代进行式的样
貌，很当下的问题，你爱我还是爱她、你害怕的是寂寞本身还是失去陪伴。
张孝全直到最后才诠释出了一种阳刚中懦弱的自我，在广陌大海眼前不停冲刷二人的感情
，电影不会给出回应，她只要你知道，青春与同志是一种成长的过程，你得被这样的“留
白”去选择你观看的角度，并且填补它。然而大多数的我们都知道，那就是一种悲郁的缓
和，不把残忍说得那么清楚，让我们至少还舒缓了一些美好。
“留白”是从中国水墨画所发展出来的概念，我们凝视著平面的山川风景画时，会有一大
幅白色的空，空代表的不是无，而是另一种延伸的可能，让我们自己去延展世界的远大，
远方尚且还看不清的景物，或是关系中还有可能的发展。
就像我们并不习惯把感情说得太饱满，饱满到炸裂之处时或许该留下一些遗憾，反而才深
得艺术性的雄伟。往往过于哀伤的情感故事又让电影变得刻意而不知所云，《蓝色大门》
是、《盛夏光年》同样也是。
即便到了杨雅喆延续此一主题配上严肃的政治意识后，《女朋友．男朋友》仍旧是一场悲
伤的青春故事。更现实的世界搭配的是解严后意识冲撞的改变，往后向前的人生似乎没了
青春那样纯粹，世故的现实是，男女们依旧逃不出婚姻和政治束缚的自己，桂纶镁离开了
、张孝全以哥哥的身份照顾了她的孩子，更严肃的是“阶级”和社会地位的改变后，我们
对于一种幸福的价值观变的迷茫，张孝全的同志身份成了一种边缘却独立的存在，他以一
人为家，给予这时代另一个可能。
然而，电影中的爱情仍旧是不完整而缺憾了，始终如一，观众们仍为结尾穿梭在记忆中的
道路感到一丝忧愁。明明是也是一种爱，为什么严肃的这个世界让一切变的如此艰辛。《
刻在你心底的名字》用了两道方法来处理同志和青春问题在台湾电影一种脉络。
一是悲剧式的留白，仍旧因为时代与“正常”与否形塑的性向问题，隐密的情感在一来一
往的情愫中连嘶吼都无法的噤声。Birdy像个怪咖一样现身，说是一部电影《鸟人》（
1984）的名字。 亚伦帕克（Alan Parker）《鸟人》更接近一种反战与精神分析式的意象
的电影，说两位好友因为越战从军分离后如何治愈彼此的故事。尽管隐密的不像一部同志
电影，但亲密不可分的关系仍旧成为了一个赋予Birdy名字的故事。
“我不会再离开你了。”那是电影里最后也最重要的一句话。鸟人作势纵身一跃的姿态，
不过是个在清楚不过底下是个平台的玩笑，只有他们深知彼此，正常与否都只是一种束缚
罢了。
Birdy靠近了阿汉却又发现那纯粹的不仅仅是友谊。他们一起搭车到台北、一起播放了蔡
蓝钦的〈这个世界〉、一起看电影一起靠着肩入睡、一起试着用不同的角度去理解世界，
但现实仍将他们拆散。
明明知道BB Call里“晚安”所代表的意涵，却得假装他不有那样的在乎对方，车祸后他
的愧疚感来自于深爱却无法表述的情绪，不只是肉体上的痛苦，更多的是心理上闪躲的痛
苦。所以他们一起去了澎湖的远方，试着远离人群中可以嘶吼出声，试着在依旧的世界中
创造属于他们的乐园—自由自在，可以好好爱人也被爱的乐园。
“你什么时候理过我。”最生气的事情不是那些外界所赋予的压力，而是你们都知道，却
非得“留白”的哀伤。
这样如同台湾同志电影悲伤调性的断点，同样接续在了《刻在你心底的名字》青春结束的
时候，他们在电话的那头依旧一句我爱你、我好想你都没得说出口，夏天就结束了。但这
样的留白接续在了多年后的重逢，在同学会上找到了联系方式，并到了加拿大相逢的酒馆
外，尽管景物已非当年，情绪也舒缓了好多，各自都经历过了或多或少成功或者失败的人
生吧。
改变了这一切的是，中年的阿汉和Birdy道了好几声晚安后说：“还是多陪你走段路吧。
”
说了再多声晚安的密语，都比不上一个行动的直接。我们一同走，他们并不想错过这一趟
路程的机会了，时代改变了，社会价值和对爱情的看法已经不是当年那般单一了，同志电
影仅管挫败也渴望一点完整个弥补，涉及到了台湾近年来兴起的BL网络剧发展，那般漫画
梦幻甜蜜的恋爱可能，如以范少勋主演《越界》的大获成功和好评可以见得，这样渗透在
同志、青春、台湾电影的关键字里，改变了我们对此的想像并拓展了其商业价值性的开发
。
《刻在你心底的名字》确实是部明显以美化包装后的作品，使用了极多符号想堆叠出厚度
的可能。回归到根柢的故事里，反倒是结尾两人身穿制服在魔幻时刻，非写实又现实的唱
著歌欢唱的异国景观。他们其实拥有了快乐的相伴、一起对这个世界有了一段很深刻的认
识，而且活下来重逢了彼此。
在离开这么样的世界之前，有许多快乐和悲伤的世界之前，因为想和你说声晚安。晚安代
表的是从单纯的晚安——密码语言里的“我爱你”——对世界崩解分离而痛苦的诀别——
最后是保有一丝希望改变与重逢的想念。
如果还有下一回，别再错过了，留白被填满了一个回应，电影是个魔术投影出的光影一样
，闪烁且迷人。