《刻在你心底的名字》，看这部片的过程中会想起很多电影：蓝色与水的意象会想到《
蓝色大门》、青春期的爱恋会想到《盛夏光年》、时代感会想到《女朋友。男朋友》、巨
大瀑布会想到《春光乍泄》、片名会想到《以你的名字呼唤我》；另外在故事情节上则是
想到也是陈昊森主演的《红色气球》、公园凉亭则是想到《孽子》，不过它们是戏剧不是
电影。但我最希望两个角色的碰撞，会像《七月与安生》双女角一样精彩，可惜这部片的
戏份明显偏重一方。
想到其他片归想到，本片还是有它的独特魅力之处，整体而言我给本片的评价还是满高，
如果不是因为剪辑不好扣了一堆分数应该会得满分，毕竟在我进戏院前真的超级无敌期待
这部电影，但看完就懂了为什么没有入围金马最佳影片。顺道一提，相较于9/30正式上映
的海报，我还是比较喜欢原定6/19上映时的国际版海报。
https://i.imgur.com/fNQ1p7D.jpg
比起努力营造史诗氛围的电影配乐，我更喜欢的是贯穿整部片的“水的意象”，就如充满
水气的国际版海报。从片头的圣经就提到水，而开场躲在平静泳池里闭气迟迟不起身的
Birdy，是不愿出柜的同志；偷偷躲在浴室里的摊牌，是Birdy决定把同志身份关进更底层
的时刻，莲蓬头的潺潺流水则是两人的眼泪；走投无路的汪洋大海，既象征阿汉徬徨又无
处宣泄的感情，也像是Birdy那暗潮汹涌的思绪；气势滂沱的瀑布，则是阿汉经年累月堆
积的想念，最后更别忘了只要阿汉心情不好时，就会下不停的雨滴。
相对于其他在看片过程一闪而过的影剧印象，瀑布这桥段太明显在致敬《春光乍泄》了，
来到世界尽头的黎耀辉说著：“我始终认为站在瀑布下面的应该有两个人”，对比本片看
著瀑布的也是只有阿汉一人，但这部片跟其他多数以悲剧收尾的同志片不同之处，是它在
片尾给了我们微小的希望，这是我喜欢本片的其中一点。不论是最后才揭示其实Birdy也
同时看着瀑布，或是两人在凌晨透出微光的街道漫步、对彼此说著暗藏“我爱你”意义的
晚安，后来阿汉鼓起勇气对Birdy说要陪他再走一段路，其实走的不只是回饭店的路、也
是彼此人生的路，而且也对应到年少两人合唱的歌词：“如果有下次，我会再爱一次”。
P.S. 两人不停向对方说著“晚安”的样子，简直跟《以你的名字呼唤我》里面，一直喊
著彼此名字的主角们一样，爱意都要穿透大银幕了。
我喜欢最后的最后，镜头收在散发淡淡光芒的清晨海景画面，平静的海洋是两人经过多年
归于平淡的浩大情感，清晨则是两人走过黑暗前半生、即将看到希望天光的人生时刻，而
双方望向在海景前方的青春时期的两人，则是刻在彼此生命中最神圣最无法忘怀的印记。
光片尾成年后这短短的剧情就值得本片得到配角奖与摄影奖，只可惜唱歌的时间真的太长
，长到余韵都干了，如果可以唱个一段就直接进卢广仲唱的片尾曲多好，要是怕歌曲时间
不够放完字幕及花絮画面，就多放一首插曲啊很多片不都这样？
整部片最该称赞的是角色的演技与两位主角对戏的火花，最受批评的当然就是剪辑的取舍
。我真的非常讨厌对神父告解的桥段，超级打断情绪，也许有人会觉得陈昊森在这几段剧
情可以表现出演技，但我根本觉得过头了，他跟曾敬骅对戏的过程演技才叫自然流露。我
明白这部片是改编自导演的人生经历，所以导演会想要把他觉得必要的元素（例如神父）
都放进来，更所以整部片的重心会以陈昊森的阿汉为主，但如果没有曾敬骅的Birdy精彩
的表现，这部片的评价不会像现在这么高。
也许是曾敬骅在本片的表现太吸引我了，尤其爱Birdy那似笑非笑的神情，所以对于许多
可以把镜头摆在Birdy身上的桥段，结果却选择以阿汉为重心而感到失望，然后在看过访
谈得知原版剧情更以阿汉为主，但因为Birdy的表现太不容忽视，于是决定把他的戏份放
回来，这让我更愤怒啊！这表示原本的剧本是有拍摄素材的，只是因为剪辑的取舍而呈现
目前的相貌。导演你都察觉Birdy的重要性了，为什么不再多放一点呜呜？
我赞许陈昊森演技的进步，毕竟以前看过的《红色气球》里，他的演技真的木头到我都快
忘了有他存在XD 但在本片中他的一举一动、连呼吸都透露出有多爱Birdy，尤其是从家里
差点出柜时的濒临崩溃、到离家骑车时的心碎、到前往澎湖一路上的茫然，这一大段的表
现真的很棒！话说剧情与情绪就这样整段顺着走不是很好吗？我真的很不喜欢前半段支离
破碎的剪辑手法。
相较外放与内敛的演出，通常外放的戏份会比较吸睛，就像《候鸟来的季节》里，主角温
升豪的演出几乎都被配角庄凯勋吃掉了，而陈昊森在片中一些比较平淡的剧情，表现也是
会稍微失准。但曾敬骅对深沉与疯狂的差别表现却掌握得很好，不论是平时笑闹时的疯狂
、提到家庭面对父亲就瞬间紧绷的严肃、偶尔才会在阿汉面前显露的脆弱，或是好几段想
远离又不忍真的离开阿汉时的眼神流转、当阿汉越逼近就越想远离反之又急忙靠近时的情
绪转折，种种片段实在都很吸引人。
看完整部片不禁想着如果两人戏份可以更平均如《七月与安生》，我想曾敬骅入围金马男
主角的机率会更高。但另一方面也想到在目前破碎的剪辑中，他的表现还是亮眼到能让金
马评审提出来讨论，就算最终没入围男主角也算是值得开心了吧～而且比起Birdy年轻版
的曾敬骅，成年后的王识贤似乎更可怜，戏份镜头都给了戴立忍，发型还要被批评XD 却
没什么人注意到他的表情跟走路姿态都在模仿曾敬骅，是真的在模仿曾敬骅，因为跟王识
贤平时常见的演法不一样，演技不好的话怎能做到这种地步？
至于阿汉成年版戴立忍的神态虽然跟陈昊森有点差距，但还是以满满的演技弥补了一切，
从相隔多年重逢时的惊喜：从惊讶随着剧情转变成欣喜，然后听见王识贤以背影贡献的那
句：“其实那时候我真的很爱你”时，那震惊错愕理解接受释然感动种种饱满的情绪，就
算戏份不多还是能将演技发挥到极限，难怪可以入围金马男配角。
女性角色的薄弱则是很可惜的地方，尤其是班班，看过访谈似乎也是因剪辑牺牲了部份剧
情，但我觉得现在的片段实在是卡在一个不上不下的状态，虽然成年版班班控诉Birdy的
那句台词很有力道，但我却感受不到她对Birdy的感情有多深到能把人生都投注在他身上
，更别说年少版的班班更是影薄到根本只为了让魏如萱出场用的吧，以Birdy这么用力拒
绝跟阿汉在一起的态度，就算没有班班也还有很多方法可以使用。王彩桦的戏份虽少但还
算恰到好处，看看她出现没几幕就被认为是女配角遗珠，也许再多点就抢戏变女主角了XD
部份台词也是尴尬到让我觉得可以放弃掉，例如跟神父告解的所有片段，例如在对话中脱
口而出的那句“每个人的初恋，都像史诗电影般伟大”，我真的鸡皮疙瘩爬满身，这些台
词可以当成内心独白，千万别在对话中说出来好吗？好的台词应该要是一般的对话句子，
却能刻进听的人心底，例如阿汉那句“我敢说出我喜欢谁，你敢不敢？”真是堪称本句最
佳台词。除非像Birdy说的“如果你给我的，跟你给别人的是一样的，那我就不要了”、
或是致敬卫道中学卫青社的“天使不敢走的路，傻子一路冲过去”这些台词，因为是引用
的句子，放在对话中才不会觉得奇怪。
总而言之，虽然很多段落剪辑的取舍让我打问号，例如电话亭那整段戏都剪掉也不影响剧
情，毕竟前面搞得好像离开澎湖就失联，结果还是有通电话还讲了一堆奇怪台词耶搞什么
？但整体而言我还是给这部片打满高的分数，剧情中对家庭社会观感的恐惧与顾忌、彼此
感情一进一退的情绪拉扯张力，从年少时的浓烈爱恋到年长后的绵长情意，两个角色之间
碰撞出的火花真的很迷人。还有祁家威那抗议的桥段，对照到每次同志大游行时他都会在
高处挥旗的身影，这样抗议下来就抗议了三十多年，就算现今台湾还是很多人不愿接受同
志，但至少同婚政策已经通过，社会比起刚解严时期已进步许多，这才是全片最有史诗感
的时刻。