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Frank Sinatra-That’s Life
https://www.youtube.com/watch?v=KIiUqfxFttM
观影至今，一直无法回应我到底喜不喜欢这部电影，
但我仍然会将它定义为一部好的电影，有余韵有讨论度，
将阶级意识、贫富差距、精神疾病、自我探索等等题材揉杂地讨论的电影很多，
但是能够引起像这样的讨论度和关注度的却是少之又少，
电影不只是要符合“影痴”们的偏好，也更要迎合大众的口味，
这点陶德菲利普斯一直都做得很好。
莫瑞在脱口秀节目上，用超级老鼠四窜作为引题开头，
并且回应，解决超级老鼠就是找到一只超级猫吗？
这个对比笑话作为开端处理的挺漂亮的，
直接地带出英雄电影一直以来被诟病的问题，
独断的主观意识，定义谁是老鼠谁是猫咪；谁是好人谁又是坏人。
将《小丑》和马丁史柯西斯的作品作比较，其实也挺不意外的，
DC本来就想找他作为电影监制，但担心模糊焦点而放弃。
电影的创作方式选择类胶卷的规格、仿古典的镜头安排，
都使这部电影充满浓厚的老电影的味道，
刻意使用许多爵士经典，和舞步的穿插，
也都是这部电影相当精彩的展演。
尤其是“电影中的电影”的画面，
也是许多五零年代电影惯用的叙事手法，
除了可以用以作为致敬，
也可以作为剧中角色品味乃至于性格呈现的一种方式。
瓦昆菲尼克斯对于许多默片喜剧电影的观摩和学习的镜头，
喜剧从来都不是好处理的风
格，一个好笑的笑话，背后需要花许多力气去转化蕴含社会关注的隐喻，
重复的由不同角色说出“这有什么好笑的”，不失为陶德菲利普斯一种自我嘲讽的方式。
引自闻天祥：“导演是《醉后大丈夫》的陶德菲利普斯。他跨出了系列电影的窠臼，摒除
了被简化的英雄，而获得探索边缘心理的机会。”
虽然导演在专访中，透露出对于现代“政治正确”风气的厌斥，
但这部电影其实俨然就是一部政治正确的电影，
“精神病最痛苦的，就是别人总希望他们假装自己正常”
不断强调精神疾病的正视议题，
对于旁人对于精神疾病的错误理解还有放大，笑容背后隐含的悲伤，还有疾病小卡，
都再
再的显示出导演想要处理议题的野心。
被归类成惊悚片真的是正确的分类，
那幕在家中杀害同事蓝道真的是整部电影的剧情高潮之一，
这是亚瑟第三次杀人。
喷溅在白色底妆上的血渍，定焦的镜头画面，
让这样的暴力充满了华丽的浓稠感。
前面对于小丑不幸的铺陈，
合理化小丑反社会行为的结局，
我中间一度因为情感的过分堆叠而考虑中途离场。
瓦昆的表演太过凌厉和代入感真的是让我窒息的要命，
总觉得下一幕就有什么事情随时要发生。
到了地铁的杀人画面，
让我的情绪瞬间舒展开来，让我松了一口气，
代替小丑松了一口气，也让他带着我松了一口气。
接下来逃到厕所的换幕手法也令人印象深刻，
从厕所的流理台带到家中的流理台，中间的空白时间也是精神疾患者会有的时间空间错置
的问题。
但是整部电影太过流畅的叙述小丑的不幸，
从精神疾病到工作不顺利，
乃至于永远无法自我实现的人生目标，
质疑自我的存在，
还有被充满破洞的社会安全网屏弃在外等，
合理化了最后小丑的疯狂，
对比希斯莱杰的小丑那种狂喜的疯狂，
好像少了点味道，
有些犯罪行为的背后不一定有理由或动机，
当然脉络化的处理这样的反社会倾向者是安全的方式。
仍然要夸赞瓦昆的勇气，在这样永远无法被超越的经典角色前，选择演出，
用他的方式笑出了他自己的一种风格，跳出他自己对于小丑的演绎；
最后用养子和汤玛士韦恩之间的身世暧昧关系，
（身世题终于在稍早的导演访谈得到解答。）
给了观影者一些空白和续集电影期待的想像。
用枕头闷死母亲，
接着一枪崩了名脱口秀主持人莫瑞，
就像斗阵俱乐部艾德华诺顿杀死布莱德彼特一样，将自己推向疯狂的高潮。
第一幕和最后一幕画风泛黄，Key上鹅黄色的标题字体这样的复旧感处理，提升整部电影
色彩上的维度的层次。
小丑不愧为我最喜欢的“英雄电影”。
“我这辈子，都不确定自己是否真的存在......但我现在很确定。”
血渍的微笑证明了亚瑟的存在。