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（本文涉及电影重大剧情透露，点阅前还请注意）
对一路追随Marvel系列电影的死忠粉丝来说，《复仇者联盟：终局之战》无疑是一部情感
能量丰沛、让人为之动容的电影。而作为催化观众情感的推手之一，负责为本片谱写原创
配乐的艾伦˙席维崔（Alan Silvestri）可说是本系列幕后的重要功臣。最近在影评网站
“烂蕃茄”（Rotten Tomatoes）的专访里，艾伦回顾了自己过去多年来与Marvel
Studios的合作经验，并分享了《终局之战》配乐编排上的各种考量。
时至今日，《复仇者联盟》系列的电影主题曲无疑已经成为了大众文化中最具指标性与辨
识度的旋律之一，回顾自己当年的创作历程，艾伦在访谈中说道：
“在那之前，我已经先帮Marvel制作过《美国队长》的配乐了。我接到了凯文˙费吉（
Kevin Feige）与导演乔斯˙惠顿（Joss Whedon）邀我加盟《复仇者联盟》的电话，而
在当时，他们非常感兴趣的部份正是探索那些可能成为《复仇者联盟》主题曲的旋律。
随着时间经过，我开始了本片的相关工作。当我的任务是要构思一段完整的主题曲时，
我的做法是先试着在整部电影里找出某个有可能成为典型的时刻－不管届时本片的主
题曲会是什么模样，它都必须在这一幕发挥作用。”
“最后我在电影里找到的时点是所有英雄身处在大战之中、就此聚集的一幕，它就紧接在
班纳（Banner）骑着摩拖车现身之后。这是电影里非常有趣的一幕，因为这些家伙们正
身处在一场大规模的战事之中，周围的状况既糟糕又危险。突然之间，他们就这样一起
站在市中心、肩并著肩，每个人全都没有移动。那时他们基本上真的就只是在摆姿势，
而那也是《复仇者联盟》里最具有Marvel风格的代表性时刻。所以，不管本片的主题曲
会是什么样子，它都必须撑起那个时刻、为它提供协助。”
“我知道本片的主题曲必须要充满英雄气概。旋律里要有铜管满载，具备英雄风格的长音
符。但我们同时也身处在一场大战之中，所以我们得让能量保持高涨。所以里头也用了
一段弦乐固定音型去维持那种驱动感。像这样一部分接着一部分地构思，这首主题曲就
这样诞生了，而它的生命也伴随着整个《复仇者联盟》电影系列不断延续下去，这真的
是很棒的一件事情。”
https://www.youtube.com/watch?v=9124vGrbVAA
提到自己在为团队英雄电影谱写配乐时面临的最大难题，艾伦则如此表示：
“我们在《复仇者联盟》的制作初期就已经讨论过以下的议题，而到了《无限之战》与《
终局之战》时，它又再度被我们提起。这个议题就是：你到底该怎么用旋律处理这么多
的角色。又或者，你该怎么不去处理他们呢？我的意思是，很显然地，整部《复仇者联
盟》所试验的概念必须是这一大群英雄们开始作为一支团队进行作战，所以问题可能就
来了：我们真的该为每一位个别的英雄都播放一段专门的主题，然后再播放复仇者联盟
的主题吗？还是说不要这么做呢？毫无疑问地，在《终局之战》里，因为角色的庞大数
量，我们认为本片的音乐必须将所有事物凝聚在一块，并且将整部电影统整起来，如果
在这些角色之中，有任何一位拥有自己的独特标志性旋律，那就有可能会产生反效果，
让电影变得太过疏离与欠缺完整性。”
“所以，再一次地，本片的主题曲必须为团队效力，为复仇者联盟这个团队效力。即便我
们在所有电影里都曾特别强调过某些特定的角色，也依然必须如此。例如在第一部《复
仇者联盟》里，娜塔莎（Natasha）就有自己的主题，萨诺斯（Thanos）在《无限之战》
与《终局之战》里也的确都有自己的主题，但在音乐上，我们希望从团队的视角审视本
片。还有一件我们发现很有趣的事情是：当你有了复仇者联盟的主题，即便是一段小小
的旋律都能走得又长又远。那是非常简单、非常有辨识度的旋律素材，而你大可轻松地
在电影里尽情滥用它。所以我们很清楚，对于该在何时、该如何使用那段主题这件事情
，我们必须非常具有判断力。”
当然了，为了能在具备充足资讯的情况下用音乐传达电影里的情感，艾伦是《终局之战》
剧组里少数从电影制作初期就已知悉故事全貌的成员，本片的丰富情节也让他得以进行某
些不同的尝试。
以电影中段英雄们一同讨论“时间拦截”（Time Heist）时的一幕为例，艾伦在该幕的配
乐－〈The How Works〉里便采用了不同的风格进行呈现。
“本片的配乐构思是没有任何限制的，而我认为，可以让电影引导你到它想去的地方，其
中一个好玩的地方就在这里。尤其当你有一段简单、高辨识度的主题时，这也是因此衍
生的优点之一：它可以用许许多多不同的方式妆点本片。Marvel知名的一点就在于他们
懂得玩乐、在电影里添加幽默。尤其你还用到了‘拦截’这个字，所以我们也知道，我
们可以拿那些侦查、窃盗类型的电影玩出某些好玩的东西。只不过，我们的主题必须伴
随着这些设定一起前进，所以我们用了邦哥鼓、笛声，三角铁还有各式各样的节奏，这
让它感觉起来就像一部间谍电影。但于此同时，我们还是拥有自己那段《复仇者联盟》
的主题，我们真的玩得很开心。”
https://www.youtube.com/watch?v=5TGI4_WqhmM
关于电影最后大战的集结场景与该幕的配乐－〈Portals〉，艾伦也分享了自己创作时的
考量。
“在本片的制作初期阶段，〈Portals〉就已经被剧组视为电影里的关键场景了，它甚至
被认为有可能成为整个Marvel宇宙的历史时刻。我们当时采用了几种不同的呈现方式，
也花了一些时间才对那幕的状况有了比较清晰的理解。再一次地，你依然会受到那样的
诱惑，想去帮这些Marvel旗下具有历史意义的个别角色逐一进行呈现，这样的诱惑会使
得你想让所有角色的入场都变得既突出又众不同，但也会让电影变得太过失焦。当我们
越是朝着这方面努力，并真的以此进行安排时，我们也认知到这真的行不通。这个桥段
应该要透过一种更有整体性、更有欢腾与光明感的感度去进行呈现，而不是‘这里有一
位英雄登场了、那里有一位英雄登场了、这里又有另一位英雄登场了’，观众对此是非
常明白的。”
“但在那一幕里，最具压倒性的情感应该是：‘快看发生了什么事！他们全都来了！我们
正在看着他们所有人！他们全都回来了！全都死而复生了！’所以那幕最后变得更有整
体感，我们在这里也使用了另一段的新的主题，因为真的已经没有其他东西可以确实地
撑起那一幕了。在那一幕里，有一段相同的旋律多次重复，曲调也持续改变，变得更加
盛大、恢宏，而我们都知道这段旋律的最后会是什么。我们必须将它引导至那段《复仇
者联盟》的主题，就这样紧接在队长说出那句绝妙的‘复仇者集结’（Avengers
assemble）、用近乎低语的方式讲出台词之后。当双方大战展开时，我们便来到了完整
的《复仇者联盟》主题，所以这花了我们一点时间找出最令人满意的编排方式，而我想
我们最后也的确达成了某种非常具有张力的效果。”
https://www.youtube.com/watch?v=F_mhWxOjxp4
提到自己最喜欢、最印象深刻的片段与配乐，艾伦则透露了自己在电影创作过程中灵光一
现的幕后趣事。而这段经验最终的结果便是电影最后引人落泪的葬礼配乐—〈The Real
Hero〉。
“这个嘛，我想这问题几乎就像是在问‘你最疼爱的孩子究竟是谁？’一样。在我参与本
片制作的初期，有一件很有趣的事情。在这部电影的结局里，有一幕是东尼（Tony）离
开了我们，我们也因此有了一段大概5到6分钟的时间，基本上整个Marvel系列电影里的
所有角色都参与了那场葬礼。那是非常具有挑战性的一幕，我该怎么做呢？它必须具备
一种崇敬感，一种庄严感，同时又要带有美丽、希望、坚毅的感受。要达成这点并好好
处理这份工作真的让我感到非常畏惧。那时我正在处理电影开场时东尼被困在宇宙、给
小辣椒（Pepper）录制了讯息的片段。他穿上夹克、躺了下来，那幕有一段相对简单、
电子式的、单乐器的旋律，引领我们跟着涅布拉（Nebula）将东尼搬上椅子。”
“当我发现这幕时，我在某种程度上就知道，这将会是电影最后那段美丽葬礼桥段的关键
要素。而直到电影的最后，我们都不曾再听过那段旋律。但这是我所发现过最美妙的事
物之一，我知道自己再也不需要对电影的结局感到那幕害怕了。因为我知道自己可能在
电影最初的片段里找到了那个关键，可以确定这点真的让人非常兴奋。”
https://www.youtube.com/watch?v=QMe8e5GcY0c