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ireul (Crosswise)
2018-12-29 22:09:51跟风写年度十大，不多说。
标准：在2018年台湾有上映的新电影，会选一些影展抢先上映的电影。
10. The Disaster Artist，大灾难家：
论电影本身，是进不了任何榜单的前十名，会出现在我的前十，因为我是Cult片粉，对于
经典“神作”The Room诞生过程的戏剧化早有耳闻。听说过程要拍摄上大银幕时，真的兴
奋到无法自己。最后成果，也没让我失望。“I did not hit her”那一幕，我偷偷的在
心里，跟剧组和Tommy，重复了好几次那段经典台词。虽说故事上顾及当事人情面，对The
Room创作过程中的谜团，只解了一部分，许多小细节没交代明白（Tommy Wiseau的出身、
资金来源等等）。但依旧不妨碍本片成为凡人的La La Land，有梦想、没才华，那又怎
样?只要敢秀、展现自己，终究有适合你的舞台，让你一显身手（虽然可能和你预期差异
甚大）。James Franco对Tommy Wiseau的诠释维妙维肖，可惜没入围最佳男主角。不知道
和最后观头有Metoo传闻有没有关？
9. Lady Bird，淑女鸟：
沙加缅度高三小女孩的成长故事。Saoisre Ronan的演出、编年体式的叙事、以及Greta
Gerwig朴实无华、温暖、不煽情的气氛渲染，都是本片的亮点。每个人在外呈现自己独特
一面的同时，必须与现实有所妥协，有这认知，才是真正的成长。在冲突后，还能彼此理
解、共容、甚至互助的家庭，才是真实、让人羡慕的家庭。只是没有到一定经历、没有离
开，不会感受到那些以往视为理所当然的支持。故事年代，意外搭上我同年纪时期的回忆
，让我有更多融入感。Saoisre Ronan可惜去年处在最佳女主角，这个死亡组，不然论演
出，她是海胜前两年，同样是年轻一辈的影后得主。对了，我还是想对Lady Bird说，我
虽然远在台湾，但我知道沙加缅度，NBA国王队我知道。
8. Call Me By Your Name，以你的名字呼唤我：
其实初看完时，对本片没有特殊喜爱。是后续慢慢回味，才体会出其强烈后劲。电影进程
平顺，但细观其场景选取、两位男主角若即若离，暧昧地表达爱意的台词、小动作、和剪
接镜头摆位、优美的场景、和男性身体摄影，都对其整体浪漫气氛的塑造起到作用。搭配
两位同性情人自然的演出互动，让观众更能自然融入两人的恋情中，凸显最后分离的哀愁
。无形中一丝丝慢慢注入的情感，在最后两人分离、Elio一人默默在火炉前哭泣的画面一
口气炸开，到那时，才发现我跟Elio一起经历了这段表面平淡，但刻骨铭心的恋爱。
Timothee Chalamet的演出，想不注目都难，失落影帝，也只能说奥斯卡男主角要拿，得
看辈分。
7. The Florida Project，欢迎光临奇幻城堡：
在佛罗里达迪士尼乐园汽车旅馆里，借由一位六岁小女孩的眼光，看尽了资本主义下层人
民的辛苦生活，以及小女孩心中虚幻的梦想。那梦想就像汽车旅馆旁的迪士尼：你处处感
受到它的影子，但它就是没有办法在你生活中现实化。现实，就是这座廉价旅馆，而且只
能一边眼睁睁看别人走进乐园，一边想进一切办法，游走规则边缘榨取生活资源，这么让
人无奈。对比小女孩苦中作乐的嬉戏，格外让人心酸。场景、资源有限（有幸跟到制作人
场，了解了些幕后花絮），但是导演Sean Baker就是可以讲出一个跌宕起伏、天真逐步失
落于现实的好故事，些许场景、镜头摆位、长镜头均有可观处。母女俩演员Brooklynn
Prince、Bria Vinaite演出经验很少，但和老戏骨William Dafoe同台，完全没有不谐和
感。本片绝对是去年奥斯卡提名的最大遗珠（只有一个男配角提名），不论是角色演出或
是幕后编导技术。大概因为最后偷偷进了迪士尼拍摄，惹毛当今好莱坞最大的邪恶帝国吧
？
6. Zimna wojna，Cold War，没有烟硝的爱情：
没看过导演Pawel Pawlikowski的代表作Ida，但本片依旧让我印象深刻。一对男女在冷战
时期，游走于铁幕两端的爱情故事。两人的爱情，如同波兰的传统艺术，不论在铁幕的哪
一端，都得屈就于现实，随之扭曲，艰苦地生存。Pawel Pawlikowski的黑白画面、场景
、音乐表演设计，带着观众完全融入了男女主角所处的时代，感受他们所面临的一切困境
。列这部进名单，有点作弊，因为本片似乎台湾只有在诚品电影院上几个场次，广泛上映
的日期，似乎还没订下来。
5. Three Billboards Outside Ebbing, Missouri，意外：
Martin McDonagh荒谬、可笑又可悲、讽刺力十足的另一佳作。一位母亲买三块广告看板
，讽刺当地警局办事不力，随后演变一连串超展开的故事。故事剧情其实就是当代美国社
会现况，体制内当权者、受苦百姓，与无知新世代，从误解、冲突，期待到沟通、放下歧
见、互相理解、到和解的路程。导演说故事最精妙的是：剧中每位角色行为都很固执，不
少荒诞逻辑的想法，导致夸张化的行为表现，引发更多更夸张的反应。但在你以为剧情要
接极度夸张的冲突时，天外飞来一笔突兀点、超展开：巧合、路人一句话，让观众跳开冲
突之中，得以反观先前所处冲突的无谓和可笑。其中节奏之拿捏，相当具水准（稍有不慎
，整个故事和气氛塑造会歪的很严重）。本片本来是2017年奥斯卡最佳影片最大热门，可
惜失落未得。
4. The shape of water，水底情深：
墨西哥三杰Guillermo del Toro去年威尼斯金狮加奥斯卡最佳影片得奖作。一座实验室里
，哑女清洁工与神祕生物跨种族的爱情故事。Guillermo del Toro以往的成人童话氛围，
本片一样杰出。隐喻是人与自然冲突，下层民众对自然救赎的向往，和上层当权者压抑下
层，意图控制一切，包含自然的狂妄。对比周围充满人类狂妄的氛围，女主角和神祕生物
无言的爱情，显得格外纯真。两位都是在压抑社会中沉默的族群，女主角在神祕生物身上
，看到了自己的真实环境。水在本片中有妙用，似乎如Tarkovsky的水一般，是生命力的
象征：神祕生物需要水得以生存，两人在充满水的浴室中温存，最后消失在大海里。
Sally Hawkins本片的演出，绝对值一座最佳女主角，个人认为其演出，甚至胜过得奖者
，意外的柯恩嫂（而且柯恩嫂在1996年已经拿了，那年我觉得应该给Breaking the Wave
的Emily Watson）。
3. Burning，燃烧烈爱：
日式文艺和韩式悬疑冲突的绝佳组合。丝丝入扣、前后相连的剧本小细节设定、长度、动
作成分均大的关键长镜头设计，均让人眼睛一亮。似真若假的悬疑气氛塑造，暧昧不明的
真相，是本片最大的亮点，让观众深陷其中不可自拔。剧情隐喻的韩国当代社会阶层对比
、物质泛滥、精神空虚、压抑反抗，同样令人印象深刻。Ben所谓的“燃烧温室”，不论
是真实、物理上的杀死，或象征现实社会吞噬个体，同样把海美，从钟秀的身边夺走了。
本片破了坎城会刊的最高分纪录，拿了会外的费比西奖，可惜会内奖无所斩获。本片在北
美似乎颇受好评，虽然奥斯卡外语罗马看似无悬念，不过如果Academy真的想给Roma以外
的电影拿最佳外语，本片机会不小。虽说今年外语片是超级死亡组（尤其对比英语片组）
，还有小偷家族和没有烟硝的爱情。
2. Roma，罗马：
今年导演Alfonso Cuarón，选择自己拿起摄影机，从照顾自己长大女仆的角度，拍摄自
己小时生活的一个转折。对比前两部经典：人类之子和地心引力，本片显得格外朴实无华
，少了绚丽的特效，和跌宕起伏的戏剧化设定，但故事真实感更加突出，整体气氛渲染更
加压抑深沉。Alfonso招牌数分钟的长镜头，本片没有少：带观众深入他小时候的世界，
同时对比了不同阶层人们的生活环境差异，同时藏了许多隐喻象征在其中。不少音画分离
的画面和音效设计，都呈现女仆默默为主人家付出的一面，以及隐藏在内心深处的向往。
三层平行蒙太奇的故事架构：女仆恋爱后被抛弃，诞下死产婴儿、主人家男主人外遇，女
主人和小孩只能自立自强、甚至大环境人民的反抗，与政府的暴力镇压，互相对应的丝丝
入扣：面对男性、当权者的遗弃和暴力对待，相对弱势的女性、小孩、民众，也只能互相
依赖，自立自强。末尾女仆踏入自己不敢踏入的深海，拯救主人家小孩，这个长镜头是全
片的精华缩影（拍摄难度应该也是数一数二高）：现实吞噬著未来（女仆的婴儿、主人家
的小孩），只有努力踏出不敢踏出的一步，才能真正面对困难，得到救赎。不过本片是
Netflix出品，和传统影业似乎关系不怎么好，奥斯卡外语要得奖，感觉还有些疑问（而
且外语片组向来不缺优秀作品，今年更多）。最佳影片更是挑战，奥斯卡从来没给外语片
最佳影片。
1. The Favourite，真宠：
第一名列这部，有点作弊，因为本片虽然美国是今年上映，但是台湾只在金马影展放了几
个场次，正式院线要到明年。而选这部做今年最爱（如片名，The Favourite），多少还
是有点个人喜好：不论是题材（历史政治斗争）、演员演出（某镜头）、以及导演风格（
Yorgos扭曲的广角画面、极端的古典音乐和刺耳噪音对比、尖锐的黑暗人性刻划），完全
都是我的菜，呈现也完美地对到我的口味。即便少了Yorgos以往自己编写，充满猎奇诡异
设定的剧本，一样不妨碍我对本片的喜爱。三位女角的心计、心境转变，其中人性扭曲变
态的程度，一样显眼。三位女角的演出（其实这三人戏份很难分主配）也是非常亮眼，尤
其是Emma Stone，演技感觉整个长出来了，令人惊艳。出于私心，是希望本片在奥斯卡有
所收获，可惜目前情势看来不甚明朗。听说今年奥斯卡是走大众风潮，其实很想说：这片
宫斗片其实内容很大众，不只中国，欧美近年也很多宫斗剧受欢迎，别被导演名字吓到了
。
遗珠集：
小偷家族：
呃，很简单，漏看了。
Spider-Man: Into the Spider-Verse，蜘蛛人：新宇宙：
个人腾不出时间看，非常可惜
Phantom Thread，霓裳魅影：
以创作而言，其实本片应该是第十名才对。Paul Thomas Anderson和Daniel Day-Lewis的
搭配，以及整体气氛如同DDL在片中饰演的主角，缝制的一件件洋装般，天衣无缝，优雅
又压抑。或许其中人性扭曲部分，呈现上非常婉约温和，相对之下，不合我的胃口。
The Square，抓狂美术馆：
有点意外的坎城影展金棕榈得主，荒唐风格的讽刺剧，呈现了艺术与现实、上下阶级认知
的落差。一场走钟的行动艺术，把这股艺术与现实落差的讽刺，推向最高点，紧张的气氛
塑造是一绝。传达意旨上，相对隐晦些。
Ready Player One，一级玩家：
如果可以投票，选本年最爽的大众电影，我一定选本片，爽度甚至超过任何超级英雄电影
。各式彩蛋大汇串（尤其是1980年The Shining，鬼店的部分），安排之巧妙，令人大呼
过瘾。那句“俺はガンダムで行く”，是年度最燃台词。
Avengers: Infinity War，复仇者联盟：无限战争：
史上规模最大的超级英雄电影，能不提吗？虽说故事发展，仍然是过去漫威王道走向，但
史诗、绝望的气氛确实有塑造出来（虽说花了超过十部电影酝酿）。一部片里可以看到众
多英雄互动，跨越各界合作对抗敌人，是亮眼所在。嘎然而止的结尾伏笔，更让人期待明
年第四集的发展。
Deadpool 2，死侍2：
看Deadpool嘴砲其他电影和现实世界，才是本片主体。剧情演什么，重要吗？片尾彩蛋的
自婊，是Ryan Reynolds自婊的最高境界。
A Star Is Born，一个巨星的诞生：
现在任何得奖名单，只要出现这部片，一定在电影版被吐爆。其实我觉得这片已经比想像
中好（还先看过1954年Judy Garland版），叙事风格、气氛塑造都不落俗套、还算合宜到
位，Lady Gaga和Bradley Cooper的演出和歌曲，替整部片加分很多。只是现在本片似乎
成了奥斯卡最佳影片最大热门，但个人觉得本片不到那个层级，间接反映今年美国电影的
弱势，和大众化风向（对比之下，今年外语片是超级死亡组）。
First Man，登月先锋：
Damien Chazelle出乎意料写实化的作品，把登月过程的危机，男主角Neil Armstrong内
心过往的创伤和压抑，呈现得相当到位。只可惜或许呈现手法相对隐晦、不具戏剧张力，
所以后续在奖季竞争中，感觉被放掉。男主角Ryan Gosling的演出也相当亮眼，个人觉得
值得再次入围影帝，只是目前看风向，希望渺茫。
Bohemian Rhapsody，波希米亚狂想曲：
今年最佳主题曲，我投给与本片同名的Bohemian Rhapsody，我想今年没有任何曲目，可
以超过传奇摇滚乐团创作的神曲。当然，奥斯卡正式奖名，会加上“原创”，所以这首歌
当然没有办法入围。即便舞台下的剧情平淡无趣，舞台上惊人演出呈现和气氛塑造，也让
音乐白痴的我，迷上了Queen这个传奇乐团。只是本片很意外地，入围了金球奖的最佳戏
剧类电影，问题是本片明明是以音乐为强项，应该入围音乐喜剧才对（入围音喜我没意见
）。
以上，感谢指正。