虽然还一直找不到机会看原作，但期待这部经典的官方续集已经很久了。除了非常喜爱原
作导演Ridley Scott的作品之外，Denis Villeneuve的最新力作《Arrival异星入境》也
是今年极为赞赏的电影之一，加上Ryan Gosling的演出，当然说什么也要朝圣一下了。
还记得参加Toastmasters国际英语演讲会的即席问答比赛时，曾被问过最艰难也最有意思
的问题是：What's the difference between existing and living?存在与活着的差别是
什么？艰难在于这个题目极为哲学，有趣在于六位参赛者分别以三位三位的分野答出了完
全不同的两种见解。就我个人来说，我认为“活着”就只是活着，能呼吸，能表现四种生
命现象就叫活着；但“存在”就不同了，必须“活出”生命的意义，像《Titanic铁达尼
号》中Jack说“Make each day count.让每一日不枉过”一样。不过，另外有三位参赛
者却认为“存在”就是在世上，但“活着”必须要有意义。那，在《银翼杀手》的世界中
，又是如何定义的呢？
片中不时提到人性，就连最后K当头棒喝得知自己并非“奇蹟”的“圣子”时，复制人们
正以“为对的事情而死是最有人性的事”为名打算发动政争。虽然最后K应当是没有加入
叛变了，但他同时间也正在做着他认为对的事情。广义的人性指的是同理心与同情心，将
人区别于动物之外的感情。身为复制人的K难道没有吗？为了使虚拟的Joi不受到投影机的
限制，他买了新的行动装置，曾经以为自己找到家人又失望的失落，让他不顾一切的帮助
Deckard与博士相见。这也是为何K最后是否躺在阶梯上沐雪而死已不重要，因他早已完成
一件对的事情，他再无比此刻更接近“人性”了。
全片以画面与演技堆叠，对白不多，开场两分钟才出现第一句台词。镜头的运行与场景的
切换，传递给观众2049年地球的萧条。有本事，有门路，有未来的人们早已移居他星，剩
下的是各种语言都有，地球村似，但充斥着第八行业的洛杉矶与繁景不再，红尘满天如同
《The Martian绝地救援》一般的赌城拉斯维加斯。在这样的环境下，故事角色们，逃避
追捕的旧型机器人也好，隐姓埋名的Deckard也罢，甚至努力“生存”却受到排挤的K，都
在以自己的方式与这个世界对抗著。那样的精神与无奈并非从字里行间透出，但依旧由各
种视觉上的处理表露无遗。
许多电影都喜欢运用“Naming命名”的力量，而在《银翼杀手2049》当中，极为明显且简
单。主角K从虚拟爱人Joi获得的名字是Joe。除了最后看到大型Joi广告时，对方跟K说“
You're such a good Joe.你真是个好人。”之外，英文当中使用到Joe的词组还有a cup
of Joe与regular Joe，都是在强调“普通”这个特质。K从来都不特别，他的名字只是编
号或字母，即使取了名字依然不特别。而Joi则是与Joy同音，与她同在时，K都是快乐的
，即便他知道那并非真实。另外，反派代表Luv与Love同音。讽刺的，Luv在片中为了表现
自己与众不同，杀人无数，心中无爱，但渴望被爱。如果Wallace直接将之命名为Angel或
许还好些，但即使她有名字，她在Wallace心中始终无法是最棒的那个Angel，只是如同其
他复制人一般，随时可弃之如敝屣的工具人。
《银翼杀手2049》刻意复制35年前的步调，极其缓慢的叙事让片长足足有2小时44分钟之
久，但每时每分，观众都能跟随K一起思索新获取的资讯或是人生。在K第一次看到树上刻
画的日期时，曾浮现小小的自己紧握木马的画面，当时观众虽还无法得知其背后蕴藏的意
思，但那搭配火光的画面记忆之深刻，在尔后谜底揭晓时后劲更强。这样的慢步调也帮助
营造剧情的两度急转直下，由“普通复制人”到“不平凡的身世”再到“天子不是你”的
心境，这样能够让K无法通过基准测试，怎么能说复制人无感情呢？情绪的起伏在看似过
慢的步调中波涛汹涌的展现。
世界本来就是“真真假假，假假真真”，假的K在人类事件中受尽歧视，但与Joi比起来他
又是属于真的那类，毕竟他有实体。Deckard面对Wallace的质问与嘲弄说出：“我知道什
么是真的。”因过去的他一直认定自己是人，后来发现不是，但见证奇蹟，成功繁衍
后代后，他更坚信他俩的感情与自己生而为人的事实。科技的发达其实有时也让我们混淆
虚假与真实的界线，而生病无法外出的博士，靠着虚拟场景体验雪地，与身为复制人的K
，躺在雪地里思考人生、完成心愿，更成了虚实与真假的讽刺对照。
在这样哲学且深层的探讨中间，有些网友认为本片的配乐太过压迫，有些不合适。的确，
观影过程中，我也觉得时刻有种压迫感，但并不觉得与电影本身是不搭调的。如果说很喜
欢Hans Zimmer的配乐或许观点会有些偏颇，但在片尾字幕看到大师的名字出现时，心里
的感觉是“果然阿”。《银翼杀手2049》虽然节奏缓慢，但却从来没有要让观众轻松的意
思，从头到尾都在紧绷紧张中度过，让人更急于获知关于K的身世与复制人祕密的更多内
容。
最后，来谈谈观影时所联想的几部作品。当K表明他拒绝杀害由母腹所出的孩子时，他表
示，因为他们是有灵魂的。女上司回答他：“你没有灵魂也活得好好的。”让我想到《
Twilight暮光之城》。因为变成吸血鬼是“不得好死”的选择，卡莱尔一家也不想成为怪
物，所以选择已无法完全饱足的动物血液为食，而非残杀无辜的人类。爱德华则对贝拉坦
承，自己曾经只猎杀坏人，好似这样就不会伤害到完整的灵魂，但于此同时，爱德华是不
相信吸血鬼有灵魂的，即便贝拉坚信有。不管K是否有灵魂，曾经以为自己是由母腹出生
，已经让他对事物的观感不再相同，也因此即使最后一场空，他也能以另一种高度看世界
了。
虽然本片的主角K从观众认识他开始就一直是知道自己复制人身分的，但前作的Deckard当
初却不是这样。在复制人题材当中，极为知名的《The 6th Day魔鬼复制人》里的阿诺，
也是在偶然间看到自己的眼球记号，才得知自己并非原生人。在James Joyce的《
Dubliner都柏林人》当中使用了epiphany (顿悟) 这样的文学技巧来阐述故事角色如何改
变自己对世事的看法。虽然K初始就了解自己的身分，但中间有些认知的转折，其实也有
达到“顿悟”所产生的效果，让整部电影充满了哲学与文学的气息。