当初看到约翰森先生听了许多频谱乐派的音乐，敝人是蛮惊讶的，因为许多听古典的音乐人不曾接触过（甚至是音乐科班了解的也不多），听觉上其实是很特别的经验，在此偏向音乐风格背景的来谈：
就前篇敝人提到的文章中，首先来看这个“频谱音乐”到底是什么？他与季默先生（Hans Zimmer）或其他现今配乐常用的“低限音乐”（minimal music）风格有什么不同？请容敝人做个很烂的比喻：频谱音乐就像是出生在1960年代的长寿变形怪；低限音乐就像是1970年代就开始跳的康康舞，跳的人数时不时改变。（两者年代约莫是该乐种的萌芽期）
变形怪：譬如从大象变成椿象，我们无法确切知道他在变形的过程中，到底是属于大象还是椿象（如果转眼间他就从大象转成椿象，那不叫变形怪，那叫变魔术），这之间的过程是渐变、无明显间断的，而这“变”是属于自体性的变动。
康康舞：想像一开始几个人开始跳，然后陆陆续续有其他人一起加进来跳，大家手牵手，有一定的模式（大家都跳类似的舞，换成音乐上的语法可能是节奏、音高、旋律blabla）去跑。我们可以确切知道哪位帅哥（或是正妹）什么时候加进来，或著离开（只要你有注意在看），转折点是较为明显、可察觉的，而这“变”是较属于加法式的、叠加式的。
简单来说，频谱音乐注重的可能是“整体”声响的渐变，低限音乐注重的可能是各个“单一”元素的反复，并与其他反复元素作叠加或删减。
（需要注意的是，纵使是频谱音乐、低限音乐，底下还有分支，两者也有其相似之处，各个代表作曲家群关注的点有所不同，而他们也都是承接着之前古典音乐的历史而来，并非孙悟空式的惊天骇地、空前绝后。）
在此各举一个频谱音乐的作品与低限音乐的作品给各位：
Georg Friedrich Haas - String Quartet No.2 (算是非常谐和的当代音乐)
https://www.youtube.com/watch?v=gnDmycfIweI
Philip Glass - Morning Passages
https://www.youtube.com/watch?v=iB0sXWwH_eA
(电影“时时刻刻”(The Hours) 作曲家的在该部电影的作品)
回到约翰森先生提到的作品－Stimmung
https://www.youtube.com/watch?v=ty9G0asmZ_k
需要注意的是，这个版本的演奏者Theatre of Voices也被找来帮这部配乐录音，而这首曲子同时也被视为影响频谱音乐的经典作品之一。
和上面Haas的那首弦乐四重奏作比较，是不是都觉得有种特殊的谐和、通透感？WHY？请容我在下篇作介绍…（天这系列好长….）
参考资料：Spectral music wiki, Minimal music wiki.（真的有兴趣可以去看，或是直接google也有蛮多中文资料，有完整不落漆的解释...）