因为在新闻挖挖哇很爱用电影的情节来说明人性
所以“怪奇孤儿院”的试映会美人姐特别留了张票给我
事后也在美人姐家和她直播聊了一下电影，但几乎没办法爆雷
虽然美人姐的直播已经是电影上映后快一周的事，
但这部电影要聊得尽兴，不爆雷是不太可能的，所以晚一点聊也挺刚好的。
整体来说我认为这部电影值得买票进电影院看看，
如果看过原著小说，进去看会更有意思。
原因是原著作者本身就是个提姆波顿迷，这部小说的起源，
是作者蒐集了一堆很有趣的照片，原本想要出摄影集，
结果出版社建议他想个故事把所有的照片串起来，
作者就用很提姆波顿风格的方式想出了这个怪奇孤儿院的故事，
没想到最后由提姆波顿执导。
一部以照片为灵感的小说，本来就有很深刻的影像概念在其中，
再加上提姆波顿的鬼才，影片本身的可看度当然就很高了，
而且动态化之后，又加上了提姆波顿的改动，
很清楚的让人可以看出导演心中希望讲的故事是什么。
如果不细细的讲电影中的内容，实在很难说明我觉得片中的特别处在哪里，
我尽量只提我觉得其他人较少提到的部份，所以……以下有雷：
影中有话的提姆波顿：
其实片子一开始，就隐隐可以看出波顿的意图，
或者是该这样说，我在看这部电影时，有很多桥段因为和小说的明显差异，
会让我将这样的东西与提姆波顿做某种联结。
因为原著小说里，主角其实是一个有点出格的富二代。
主角打工的地方，基本上是母亲那边的联锁药妆店，
他是去那边“完成家族使命”，因为后代要接班，所以一定要去“从基层干起”，
因为基本上是小老板，所以他在店里恶搞，也根本没人敢对他怎样。
但电影里就省掉这个部份，甚至演出的感觉，是主角“被作弄”、“被排挤”。
是不是这样呢？基本上是的，书上的主角也因为“怪”而被排挤，
但他在工作场所的恶搞，算是那种被排挤后的反弹。
这点其实在现实生活中相当常见，霸凌者、被霸凌者的界线不是那么清楚。
这部份显然书上的描写比较深刻，但这如果要在电影里讲清楚就很困难了。
所以看得出波顿将这部份的纠结给简化掉，
直接指向一个破题式的核心概念，这个主角少年本身是被当成怪胎在受排挤的。
然而主角少年“怪”在哪里？电影中从头到尾都围绕着一件事：“看见”。
爷爷和主角，都因为见人所不能见（连怪奇孤儿们都不能见），而拥有保护他人的能力。
噬魂怪们无眼，而伪人们有眼但没有瞳仁，要猎食孤儿们的眼球来恢复人身…
（这部份原著只说要吃人肉就可以恢复，
甚至把心理变态的连续杀人犯和这些噬魂怪、伪人做联结，是电影把这部份改成眼球）
另外一个重要的东西，在波顿的电影中相当常见，是亲代之间的理解与和解。
而这部片子里，强调的关系则是发生在隔代教养的祖孙之间。
这部份原著的表现方式和电影不同，
实际上原著还比较偏向让主角和父亲之间有些解释误会的机会，
但电影里父亲的角色就被完全弱化了。
事实上，父亲根本是完全被排除在外的，原著中的父亲虽然也难逃吃软饭的形象，
但对鸟类的喜爱还算让人觉得真心，但电影里一开头就将父亲降格为装模做样
（本来在看鸟类的电视介绍，身边一没人就转到球赛频道）。
反而在电影中，波顿安排了好几次让主角对爷爷交心的机会，
也让爷爷两度鼓励主角去追求梦想
（第一次交出爱默生选集，其中夹着的是冒险的线索、完成了主角幼年时探险的愿望，
而再一次交出爱默生选集，夹着的则是资助主角的旅费，让主角寻回失去的爱情）。
其实这类和原著颇有不同的地方还有很多。
像是对院长隼夫人的描写，电影简直让烟燻妆女王伊娃格林（Eva Green）发挥到淋漓尽致。
不管是描写她对时间的强迫症似的表现、抱着已死的孤儿拭泪、
到后段斥责入侵的拜伦先生、最后在高塔上慈爱的看着搭船远行的孤儿们，
这些都是原著中看不到的情节，但透过这样的安排，
让人对隼夫人的存在，留下了远比原著书本中还要强烈许多的印象。
如果再配上另外两个原著中没有的情节，
一个是傀儡师伊诺对火焰女奥莉芙的告白，
让男性深情的诉说著自己如何的懊悔没能珍惜身边的女性；
还有另一个则是原著中，本来是没有放映电影能力，而只有预知能力的霍瑞斯，
在最后被恶人们耻笑那种放电影的特异功能，真的是个根本没什么用的能力…
将这两个放在电影中其实也稍嫌突兀的桥段，
和前头突显隼夫人鲜明角色的安排放在一起看，
真的很难不让人强烈觉得，提姆波顿和海莲娜宝汉卡特（Helena Bonham Carter）
在2014年底的分手，实在是对波顿有着相当深重的影响。
时空循环：
这种“不断重复著某一天”的情节，有太多电影早就用过了这样的东西，
像是《今天暂时停止 Groundhog Day》、《明日边界 Edge of Tomorrow》…。
在原著中这个设定其实没有什么重要性，
不像其他使用了这种设定的电影，一定会拿这种不断的循环来做文章。
以《今天暂时停止》为例，主角从一开始的乱搞男女关系扮演预知未来的神，
到逃不出循环而沮丧的不断自杀，最后找到了积极过著每一天的方式，
终于得到了女主角的真心喜爱并逃离了循环，这便是这种设定的经典。
在这部份，原著并没有在这里着墨太多，
反而是波顿加入了一些内容，让人更能够理解电影中人物的情感依附的来龙去脉
并感受到循环的沈重。
这个循环本身就是个相当不完美的存在。
多数的“时鸟”，会尽量找一个“完美的一天”做为循环，
但1943年9月3日对隼夫人和怪奇孤儿们来说，实在是一个糟透了的选择。
照原著所说，其实隼夫人和孤儿们是先在岛上生活了将近十年，才开始启动时空循环。
这点基本上相当合理，时鸟一旦启动循环，就等于被绑在那个地方，
因为必需要每24小时精准无比的重设。
但怪奇孤儿们遍布各地，所以如果没先四处找到足够多的人数，
然后选定一个地点、找好一个日子，
再开始这个可能要持续数十年、甚至上百年的时空循环，
实在是很难让居住地成为安全的所在。
（先设循环，再让特异人时时的进出，找人进来这好像也不是不行，
但显然越多人这样频繁的进出，对那个地方就越是危险）
但是那段时间出了几个大麻烦。
第一个是具有看见噬魂怪、一直帮忙保护他们的大哥哥离开他们去从军
（所以才有下午的那通总是由隼夫人去接的电话），
结果不幸的是噬魂怪那天入侵孤儿院，杀死了维多。
本来依西方的价值，逝者已矣，生者继续往前走是常态。
但那天晚上好死不死德军空袭，
结果隼夫人只好在炸弹下降的那一瞬间启动时空循环，否则没办法及时救下孤儿院。
在这样的背景下可想而知，这个时空回旋对所有人来说会是个什么样的负担。
阁楼里放著一个刚死、又不能下葬的遗体（下葬了也不会腐烂），
相当于母亲的隼夫人要每天定时定点的不断去杀掉那个杀子仇人来保护孤儿院，
下午要一次又一次的听着那个离家大男孩的来电，
到晚上还要不断重复的回味家园即将被空袭摧毁的那一刻…。
当然这种和时间有关的设定，一定会有矛盾和破绽，
像是在循环里，或许怪奇孤儿们会被固定长生不死的在一定的时间里，
但出了循环就不会啊！那何不干脆就把维多的尸体带出循环埋了，那就会随着时间灰飞烟灭之类的
（不过我还是相信，隼夫人的自责，应该怎么样也舍不得）…
总而言之，电影中额外出现的一些原著中没有的情节；
隼夫人擦掉维多死尸流出的眼泪、重复的每天等在同一个地点射杀噬魂怪、
下午永远会重复的去接主角爷爷的来电…，
都可以看出波顿为了让观影者更能了解那一天的沈重所做的努力。
不过最后也必需承认，波顿在这部影片中的努力似乎有些失控了，
也许是舍不得一些他很想说出来的话吧，结果后半段的速度太赶，
而且很像是硬要有一个happy ending，
而将故事的后半架构从原著上做了很大的改动，
这些都让电影会让不少观众有些不满意的评论。
但整体来说我认为瑕不掩瑜，买票进去看波顿的电影，通常不会是件白花钱的事。