克里斯托弗-诺兰：电影无胶片是耻辱
北京新浪网 (2014-11-28 18:51)
果让迈克尔·贝来导演《星际穿越》，可能隔不了多久就是一场太空爆炸、打斗和炫酷的
视觉盛宴。但诺兰和他可不是一卦人，这不是什么坏事，因为愿意思考的观众不会对震耳
的音效趋之若鹜。
诺兰坚持在他这部超级大片《星际穿越》中用类型片的方式，给观众一个非常清楚的
期待，引导他们很快地进入到观影的体验当中。“我觉得用这样一种科幻的方式可以更好
地讲一些普世的故事，同时，还能给大家提供一些完全不一样的体验。”诺兰铺排有意义
的情节，不为火爆场面牺牲作品智商。你可能会认为这是部裹着科幻外皮的老派人文浪漫
电影，实际上，诺兰对三体类电影的影响力正是源于对传统美学的坚持，比如那些高科技
的宇宙飞船以及未来的人们穿的铠甲、战机，这些东西并不全是闪闪发亮的，而是有很多
做旧，有很多伤疤，很多灰尘，“我觉得这样的表现形式、表现手法更让大家觉得可信，
因为真实世界是不完美的。”
他的处女作《追踪》和成名作《记忆碎片》以及后来的《盗梦空间》，也足以说明他
诡谲的叙事手法。他选择把人文情怀与商业结合。这样做效果惊人，尤其在我们观看他重
启的《蝙蝠侠》系列时，他采用了比传统超级英雄电影更以角色为核心、更坚韧、更有层
次感的拍摄方法。这也显示出诺兰对电影CGI特效的不屑，而这通常是此类电影的标签。
正如《星际穿越》中展示的那样，他没有做虚拟的数字画面，连宇航船都是实景。
诺兰不买3D的账，他觉得该技术尚不成熟。他说，“如果未来连选择都没有的话，那
将是一种耻辱。我觉得3D的效果更多是把屏幕给缩小，让观影者感觉就自己一个人在电影
院里面，在一个非常紧凑的小型空间里面，感觉什么事情都扑面而来。”《星际穿越》的
主题或者场景更多是在宇宙里面，天体非常大、非常宏伟的画面，3D也确实不是一个最好
的选择。“2D能够让你感觉到这样一个规模，这样一个尺寸，让你意识到周围有很多人跟
你一起看，所以我觉得胶片会更合适。”
诺兰也许不是最优秀的电影人，但正如Frank Sinatra所说，让这位英国人脱颖而出
的最重要特征是“他坚持自己的原则”。
Q：这部片子里面的“爱”特别深情，这部片子是不是你给女儿的一封情书？
A：确实我有4个孩子，我的家庭经历、当父亲的经历对我拍摄这部电影是有帮助的，
但这部电影不是专门献给我任何一个孩子的。
Q：你为什么再一次选择跟安妮·海瑟薇合作呢？
A：我选择安妮-海瑟薇是因为我之前跟她合作过，我知道她的为人，她是一个非常不
错的合作者，她对很多东西有很强的好奇心，知识面很广，对科学很感兴趣。安妮并没有
让我失望。
Q：这一次在《星际穿越》做了哪些神奇的道具？
A：在《星际穿越》里面最重要的场景和道具就是宇宙飞船。我们做宇宙飞船并不仅
仅是做一个静态的道具，我们也不用CG的形式、电脑特技的形式来做，我们基本上是按照
做一个宇宙飞船模拟器的标准来做宇宙飞船的道具和场景，因为我们需要我们的演员和主
人公在表演的同时能够有东西和他们进行互动，能够在更加真实的场景里，这样能够更加
真实地激发他们的表演。
Q：有人觉得影片过多致敬库布里克，诺兰本身的感觉反而少了，你同意这种观点吗
？
A：我想说的是大家可能都会更多地关注这部电影对库布里克的致敬，尤其是对《
2011太空漫游》的致敬，但是我想提醒大家这不仅仅是对库布里克的借鉴，我的电影里是
人类第一次进入外星系去寻找一个新的栖息地，其实这都是跨时代的。另外对这部电影产
生重要影响的还有1983年的《太空先锋》，我认为那部电影被很多人低估，但对我的电影
《星际穿越》有着非常大的影响。
Q：这是虫洞和黑洞第一次在大银幕上被表现出来，1分到10分你打多少分？很多人觉
得这像迪斯科舞厅旋转的灯，你怎么看？
A：打分的话肯定是10分。科学顾问和视觉总监完全按照相对论的公式设置黑洞和虫
洞的形象，之后他们甚至还根据他们的设计发表了论文，因为从来没人做这种设计，这也
是蛮有意思的。与你前面提到迪斯科的幻影灯还是不一样，黑洞和虫洞灯光的扭曲和迪斯
科灯是不一样的。(于越/文)
http://news.sina.com.tw/article/20141128/13560257.html