前几天看完了《爸妈不在家》，感动之余却也感概，感概何以新加坡可以在少少资源下，
说出情感丰沛的动人故事，但近几年电影产业逐渐复苏的台湾，却仿佛又回到了只追求票
房、利润的恶性循环中。如李安在金马五十提到：“台湾电影气虚了点。”－敢做的梦越
来越大，却忘了电影的本质。但令人欣慰的，在看完《KANO》之后，我不单看到台湾导演
敢于作梦的勇气，也重新感受到那份务求将故事说好、说正确的坚持与诚意。
我一直很佩服魏德圣在《赛德克．巴莱》使用素人及大量原住民语的决定，因为这样的作
法往往吃力不讨好，除了无法以明星作为票房号召外，越多的考究也代表着越多的预算增
加，更遑论观众是否领情、能否了解，也因此在许多好莱坞片中，看到古人或华人甚至是
外星人都能操著一口流利的英文也就不让人意外了；然而马志翔师承了魏德圣的这股傻劲
，不过也因为师徒俩的“傻”，在软硬件的细节上有着更多的坚持与诚意，才造就了《
KANO》的“真”与“好”。
片中，大至嘉南大圳的时代连结、嘉义火车站前的喷水池重现、怀旧古物的摆设，小到当
代人物的服装设计、语言腔调表达，都不难发现剧组对史实考究的用心，期望让观众随着
电影一幕一幕地回到那属于1931年的台湾，但可惜部分建筑物仍显涂刷过新，少了时光刷
洗过后的韵味，且受限于布景规模，场景转换间也显得较为呆版。在演员选角上，马志翔
完全使用素人虽大胆却成效卓著，由原本就是球员的素人担任要角，使得每个棒球动作都
充满了说服力，尤其是吴的高压式投球跟苏的怪力挥棒更是极具架势、魄力十足！让观众
在看片时就好似在观赏一场精彩的转播比赛。
在剧情部分，我很喜欢叙述的角度及安排。片头，由身为日本军人的碇者采倒叙手法引入
故事，除了更增添嘉农球队的传奇性外，也透过战争惨酷地道出当时台湾的骤变，而嘉南
大圳的建设与嘉农棒球队的重建两条主线的巧妙交织，匠心独具，让两者间的苦难与光荣
相映生辉，同时也将原先单纯的励志主题拉到土地认同的高度；让观众除了为嘉农球员努
力不懈的精神而动容之外，有更多的情绪是来自于对那纯朴年代的怀念及对这片土地的感
谢。在最后一幕返乡的船上，或许我们难以感受甲子园黑土对于一个球员的重要，但教练
口中那一句：“一望无际的黄金稻田”，却是你我脑海中那属于台湾的浓厚记忆。
不过《KANO》也存在着一些缺点，CG特效仍是果子影像的老毛病，而某些片段、剧情亦显
得杂沓或是凿刻过深，如记者跟碇者的部分，此外一些对白的设计不够明确也导致角色形
象的混淆，但以初次执导的表现来看，能从本土、历史、励志、运动题材元素中，各取精
华且平衡掌握，已展现了马志翔的大将之风，初次啼声即一鸣惊人，让人不禁期待他往后
的作品。
而在看完电影，灯光骤亮，热血逐渐退去之后，取而代之的反倒是一丝哀伤。犹记得前几
日，听到某位奥斯卡引言人讲道：“电影的功能之一，便是让人们缅怀过去，肯定现在，
塑造未来。”但对比过去，身在这个年代的我们，不只难以肯定当前的自己，且除了政客
之外，似乎连像样的远景也不敢提起，低薪国耻、媒体乱象、亚洲四小龙的不复见、蓝绿
政党的分裂，甚至连片中大量使用日语皆可被解读成媚日......
大船，在《海角七号》及《KANO》中都占了重要篇幅，在《海角》里代表了分离；在《
KANO》中则代表了通往梦想及返乡后的光荣，而同在台湾这条船上的人们，在争权夺利、
分化对立、消极冷眼之际，是否还记得那些年我们不分彼此、团结一致的纯朴时光，可还
信仰著拼了命就可以种出又大又甜木瓜的台湾精神。
最后，引用连永昌的名言：“汝为台湾人，不可不知台湾事！”还没看过《KANO》的人，
找个静谧的假日下午买张票吧，让马志翔来告诉你一段属于嘉农球队的精采故事；一段属
于台湾的光荣历史！