不知道历经多少支MV的视觉、脚本、词曲、导演一手包办的实战操兵，
今天若说要大胆拍一部华语电影极为少见的歌舞片，不是周杰伦，还能有谁！
光在两厅院看音乐剧【吻我吧娜娜】【疯狂偶像剧】少说都要1800、2500大洋！
所以问题是从来不是花250去戏院看MV大烩串倒底值不值得！很明显WHY NOT！
问题只是能不能放下对周杰伦的成见，进戏院享受一段歌舞升平的复古年代大惊喜。
《天台》带我们来到周杰伦架空设想出来的“加利利市的天台区”，但一切不陌生，
在旧大楼天台里的叔伯阿姨小朋友年轻人，就像《新难兄难弟》【春风街】的老街坊
有着《岁月神偷》里，家家户户一起在门口摆桌子吃晚餐抬杠的怀旧年代老情份。
那样的生活像是《ALWAYS永远幸福的三丁目》，也是老北京老上海的大杂院小弄堂，
也是属于台湾早年眷村和农村，共同都曾拥有过的清苦踏实、但想来回甘的记忆。
不过，周董故意打翻油漆桶，用70年代明媚浓烈的欧普风，混搭嬉皮庞克喇趴裤
走在霓虹街灯装饰著华洋混血巴洛克风的老街建筑里，开着拉风的古董劳斯莱斯…
让旧日情怀变身光鲜时髦、百老汇X红么坊的舞台，铺陈他清纯老派的爱情故事：
穷小子把广告招牌美女奉为女神，当成平庸生活的一种慰藉，却因缘际会相识女神
然后就是我们所熟知的套路，先是你侬我侬，后有家世阻隔，接着有恶人横刀夺爱
最后高潮英雄救美，终成眷属(又或者…让主角成为只道当时已惘然的追梦人)
用周杰伦的话来说：“我要的就是天马行空。”而且他还要用唱的，就像星爷说的：
“除了唱歌，我想不到其它方式来表达我内心的激动，与对你的钦慕”
所以当天台十二少浪子膏一开口唱，弟兄街坊都仿佛变成森林里的小动物和小矮人
开心地围绕着白雪公主跟着feat. ～大家在行云流水的歌声里，日子多么无忧无虑。
周董在“哪时可以唱，哪时该唱，哪时不该唱，该怎么唱”上处理的非常巧妙
包括每段歌舞的舞台与动作设计都充满让人会打从心底WOW出声的巧思：
锣鼓喧嚣结合poping与整骨推拿的【波爷】、澡堂干架的探戈、情人夜市的宝莱坞
八卦报铺成大舞台的狗仔舞、一块布幕一束光就能简单爱的天台情歌…都是亮点。
但是他不唱的时候，就糗了。电影好也只好在他唱歌跳舞的3/5，后面整个失控。
周董能用歌声照顾到的只有电影里他的哥儿们和爱人，让他们拥有童话的色彩；
而那些没歌唱的角色，活生生像从“三立八点档”还是“艋舺”走错棚的演员，
尤其最后黑道神经刀红毛哥抓狂的那半小时，完全没有歌舞，情绪故事大断裂，
这条线，突兀地成为欢乐天台远边天空上，那片等著结局飘来打雷下雨的阴霾。
一部片类型可以跨界混搭，剧情可以高潮起伏外加甩尾，但氛围气息不能断裂。
也许事实可能是，周杰伦自恋的词曲创作，力不从心处理不来反派角色的歌舞。
若选设红毛哥这条线时，有参考《功夫》斧头帮大哥，给角色一点喜感和歌舞，
也许就不会让后面这段猪肠（肠里还有沱屎没洗干净）坏了《天台》这锅粥。
好里加在，片尾把故事里的每个CUT都做成了复古纸版人物的立体书，
一页页翻回故事一开始的那些幸福与感动。
看完电影我依然不是周董迷，但现在我是心艾迷（虽然她的嗲声好出戏）
她拿丝巾绑马尾留赫本浏海在周董摩托车上的LOOK，就彻底夺走了我的心
活像70年代弯弯香皂广告板里走出来的她，
害我都想试试《似曾相识》回到过去，对她唱首“咩咩你大胆地往前走…”
《天台》看得到周董的用心与野心。写歌有画面的人，果然不会只甘于写歌。
而我觉得挺有趣的是，故事里他老是问哥儿们问都问不烦的那个问题，他说：
“有二个男的，一个男的呢是个明星，什么都不缺。另外那个，是个普通人，
虽然没什么钱但是生活多采多姿。如果你是女的你会选谁？”
我心里看的时就在“挖操”，想说“前面那个不就在讲你自己嘛～周董XD”