首先感谢您花时间在本人的文章，并认真的回应。
您对表演艺术的广泛接触与研究，亦令我汗颜。
也让我检讨，在讨论严肃的课题前，自身嘻笑怒骂的态度，
是否会令所欲传达的内容有所偏离主题。
因此，我简单就自身未完整表达处，再进一步说明：
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文化偏见是怎么生产的？这个问题大家都很容易得到答案。
问题在于，文化偏见的“再生产”是如何出现的？这便是我
所思考的起点。一切价值判断（不论是伦理的、或者有意营
造的偏见），都必须维持再生产，才能再群众的意识中发挥
影响力。简单举例，广告、宣传、仪式、教学等等讯息传递，
皆是价值判断的生产。“偏见”更倚赖此种模式，才能永续经营。
在这个基础上，大众媒体与表演艺术有更大的影响力。
　　　　　　接受讯息→认知→模仿（实践）
三阶段达到讯息内在化，成为我们自觉或者不自觉的思考逻辑；
特别是没有经过理性的反思，这个进程的自动化效率，远比我
们想像的来的有效。
掉掉书袋请别见怪。“笑”是什么行为？根据学者柏格森的推论，
笑是一种社会行为，是对超出常轨、机械化动作（如小丑、他人
受难等，亦包含语言运用错误）的惩罚动作。简单的说，一切违反
公众认定的行为，都是可笑的。透过笑，发笑者得到自我扬升的
优越感，同时令搞笑者意识自身的错误，进而回归到正常状态。
在舞台上以什么东西逗乐，便是什么超出我们的价值观；也可能是
超出了我们的偏见。若我们倚赖的价值观是偏见，那么以此逗乐，
不论对表演者与观者，我们都经历了文化偏见的再生产。
您也提到，相声比起铁狮玉玲珑、廖峻与澎澎有较高的艺术成就。
另一方面，相声确实也是有其大众性的一面，很多段子也只是
纯属搏君一灿。如果我们肯定相声的艺术性，能够传达更具深度
的意涵予观者，那么上述的问题，是否能用“大帽子”、“娱乐性”
来带过？
电视吃方言的豆腐我无所谓，因为它本来就是低级娱乐，脑麻看爽就好，
去批判电视就像在泥坑跟猪打架，弄得自己一身脏。对相声有较高的标准，
是因为它是已经进入艺术领域，艺术表演者的敏感性没注意到这些问题，
实在无法说服本人。
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原文所举的例子如果不够正确，或令观者不适，纯属本人文化视野狭隘之过。
也再次强调，用台语举例，只是用来说明标准语言对方言的霸凌。
正确说来，连霸凌都没有的客语、原住民语言，是根本的漠视，
那是另一种的文化歧视。