4招打天下！Netflix如何拍出首部台剧《罪梦者》的东方江湖？
https://www.cw.com.tw/article/article.action?id=5097436 蔡纪眉
Netflix第一部华语原创影集《罪梦者》即将上线，筹备期超过两年，集结张孝全、贾静
雯、范晓萱和王柏杰等一票大咖演员，全剧在台湾拍摄而成。但风光幕后，Netflix对创
作的高度介入，让导演陈映蓉气到差点在最后一刻走人。《罪梦者》从无到有的过程，验
证了Netflix在全球攻城掠地，跨文化产制内容的不败套路。
进军台湾将满4周年的前夕，Netflix本周将推出第一部华语原创影集《罪梦者》。
所谓的原创，代表Netflix从剧本、选角、拍摄到后制阶段，全程一路紧跟。
过去3个月，Netflix西班牙原创的《纸房子》（Money Heist），单月累积4400万户收看
；Netflix日本的《AV帝王》（The Naked Director），写下开台后收视新纪录；印度、
韩国和巴西，也都有新的原创内容上架。
而接下来，目光焦点将转向台湾。台湾将成为全球前20个有原创影集的国家。
《罪梦者》集结张孝全、贾静雯、范晓萱和王柏杰等一票大咖演员，熠熠星光是台剧罕见
的规模。早在一年多前，Netflix办了一场声势浩大的开镜记者会，却始终对剧情内容保
密到家，吊足观众胃口。
台湾的江湖，华人的世界观
根据Netflix简介，《罪梦者》讲述死刑犯阿全（张孝全饰演）在万念俱灰的牢狱长日里
，听闻儿子遭到绑架，策划逃出囚笼救人，却发现自己身陷一场更危险的计谋之中。
《罪梦者》导演陈映蓉形容，这是一部“现代江湖片”，关于爱恨交织的人情与救赎。一
肩扛起Netflix在华语市场的试金石，她说，“我确实想把这个很亚洲的、华人的世界观
放进来，像雕花一样，每一个人都环环相扣。”
Netflix国际原创内容总监诺斯（Erika North）曾在HBO Asia待了8年，历任节目制作部
门最高主管，HBO Asia和公视合作大获成功的《通灵少女》，即在她任内拍摄。
招式1：用大数据决定题材，打造台式黑帮片
来到Netflix，诺斯的谈话总是这样起头，“我们是一间科技公司......”多了广为人知的大数据选材当武器，她说，“Netflix一直在寻找市场上没有的内容，
努力填补这缺口。”
另一位藏镜人，是来自新加坡棱聚传播（IFA，InFocus Asia）的《罪梦者》监制陈薇如
。她曾与公视合作纪录片《司马库斯》、《战浪》和《通灵少女》，对台湾并不陌生。
拍摄《通灵少女》时，陈薇如在台湾长住了一年半，发现兄弟片很受欢迎，她从《艋舺》
、《角头》等电影中，逐渐抓到属于台湾味的基底，“我很喜欢台湾的人情，跟台湾故事
里面饱含的情感、人随之做的选择这些东西。”
当两人再次携手，决心打造一部前所未见的台式黑帮片。
她们从过往经验和Netflix数据库中，先订出了“兄弟情、死刑、逃狱、复仇”等关键字
，再以此为大方向，找上了台湾导演陈映蓉。（延伸阅读：你以为纸牌屋是创意？不，它
是大数据和资料分析）
招式2：从“人设”到“人”，让在地创作者赋予作品生命
2004年，23岁的陈映蓉以浪漫爱情喜剧《十七岁的天空》初试啼声，跳脱同志电影的悲情
宿命，摘下该年国片票房冠军。
但随后，她转向短片、歌手MV发展，是林俊杰、张惠妹等天王天后指名合作的导演，已近
7年没有长片作品。
Netflix为什么会找上她呢？“很多人推荐DJ（陈映蓉绰号），理由倒不是她得了多少大
奖，而是她拍的东西能引起观众共鸣；还有，她是一位会调演员的导演，”陈薇如说得直
接，DJ很擅长于操作商业类型元素。
事实上，虽然是用大数据找出市场缺口，但Netflix的原创，倾向找在地电影导演、团队
拍摄电视作品。
用电影而非电视导演，原因是“电影导演更有原创性和观点，能带来不同的视觉体验，”
诺斯强调。
Netflix常用一个字“真实性”（authenticity），来描述其各地取材、寻找合作伙伴的
原则。
“真实性”有两个层次：首先，从演员、语言、历史文化和场景考究等角度，在地观众要
能认同这部作品，相信“这说的是我的故事。”第二，从剧情铺排、人物设定角度，剧中
彰显的人性情感，要能激起全球观众的共鸣。
简单来说，说在地的故事，淬炼出普世价值，卖到全球市场。
在陈映蓉主导下，《罪梦者》跳脱传统黑帮片形式，剧本采多角色、多线叙事，企图让每
一位剧中人都有引人怜悯的一面，因而能更立体。
“现在有些戏剧只有人设，你可能猜得到这个角色在剧本上的文字描述，但你感受不到这
个人，我希望每一个人物就是一个‘人’，不是一个‘人设’，”陈映蓉如此自我要求。
招式3：紧扣OTT特性，掌握hook、通俗、15分钟原则
“Hook！Hook！Hook everything！（要有钩子！有钩子！一直要我有钩子！）”（钩子
）之於戏剧内容，可理解为引子、隐喻、悬念等概念，已成了陈映蓉在拍摄《罪梦者》期
间，最害怕听到的英文单字。
“创作者谁不知道hook，但Netflix会一直耳提面命，把这视为和观众沟通的基本要素，
”陈映蓉说，Netflix有个“保底”的方程式，能确保目标族群不断被打中，“他们在这
方面的经验和判断，很准确。”
“我们是网络平台，没有广告、长度、集数等任何规则，”诺斯说，但没有限制，往往才
是最大的限制。
正因为OTT的串流服务特性，观众得以随选、随时卡掉不满意的段落走人；而Netflix又采
取付费订阅制，为了让会员买单，对于作品节奏有高度要求，吹毛求疵的程度，细琐至以
15分钟为一个完整单位。
好比说，Netflix要求，《罪梦者》首集前15分钟，门要开得够大，吸引潜在观众上门；
每15分钟之间，要有钩子衔接，把人留下、知道接下来该期待些什么；每一集收尾处，张
力得再次升高，用悬念引导至下一集。
招式4：就事论事，从冲突到妥协
只不过，交出让Netflix满意的作品前，陈映蓉差点走不完最后一哩路，Netflix对创作过
程的介入，还是让她气到想走人。
原来，当《罪梦者》第一集的初剪版本完成，Netflix立刻回复了满满40点建议，甚至提
到想调动场次，打破8集结构重新来过，还给了5个修改后的影像版本，希望陈映蓉能参考
。
“Netflix要什么、而我又能给什么，所有的冲突都发生在第一集，”陈映蓉解释，对方
担心情绪不够满，观众会跟不上；但她认为节奏已与剧情紧扣，希望能适度留白，赋予想
像空间，“总要留一点给人家探听吧！不要把观众想的这么笨。”
诺斯为此专程飞来台湾，拉陈映蓉促膝长谈了6小时。
陈映蓉告诉她，改了一定大乱，补救的结果没人能负责、没人会满意，都在将就，“我说
，‘相信我，我能为这作品负责。’”最终，双方达成共识，Netflix不再坚持动大结构
；陈映蓉也同意从配乐等细微的地方调整。
“大家会认为Netflix、IFA很资方或制片导向，但这次合作带给台湾产业很好的学习，”
陈映蓉直言，“就事论事，我们都站在同一边，我们面对的，都是如何做一部好作品。”
《罪梦者》有个暧昧、双关的英文片名“Nowhere Man”，这个英文字的意思是介于阴阳
界的“中阴生”，全片摆荡在虚与实、生与死之间。
台湾创作者与好莱坞的产制模式，会擦出何种火花？此时此刻，透过Netflix平台，已成
了“Now-here”现在式，按下启动键，同步传送至全球190个国家、1.58亿名付费会员眼
中。