这年冬天感觉特别漫长。
撑起湿漉漉的天气、瑟缩著抵抗刺骨的凛冽，避寒般躲进一座洞穴。
穿过洞口、靠近两片池塘边，沐浴在双色灯光垄罩的温暖中，足以融化成水。
两天分别在A1特区前排与A5特区后排，得以收获不同距离的视听感受。
从置顶垂降至舞台边缘的白色布幕上，浮动着“池堂影夜”与“鱼丁糸”几个字。
场内轮播的数首英文老歌，我只认得其中一些来自电影主题曲，
却让我想起五年多前的那一场倒数告别，也是在这里看了一部电影。
来到演唱会的开场时间，此时抽掉背景音乐的空间令人有些不知所措。
不确定这算是设计的一环，或者为了争取演出者就位的时间。
场灯关暗，在一段四季主旋律之后，巨大的白色布幕落下。
舞台上只见三个人影。自顶延伸而下的大型直筒白色纱幕，将他们包围其中。
钢琴的前奏一下，我便在内心惊呼：居然是这首！怎么这么会选！
《冬 未了》专辑曲序的最后一首，〈Must Keep Singing〉，苏打绿从此陷入冬眠。
如今以这首开场，既是承先启后，也道出了无论如何都必须继续唱下去的信念。
青峰与弹著钢琴的阿龚，乘着一块发光的圆盘舞台，歌唱着从天花板顶上缓缓降落。
……天啊，那该有多高啊？这是开场以来给我的第二个震撼。
在这首歌里，青峰唱的每个单字都用力地撞在心上；
随着乐曲进行益发膨胀的乐器声响，也使我的全身感到一阵物理性的麻痺。
还未完整唱完，尾声却突然变调。乌云闪电中，窜出〈空气中的视听与幻觉〉。
回到时间轴的起始点，大声唱出属于自己的名字。
接着，两夜歌单不同的第三首〈漂浮〉与〈交响梦〉，各自叙述了不同心境。
当天花板的那块圆盘落下后，呈现的一个挖空的圆，边缘正流泄出阵阵白色烟雾。
冬日还未清醒，在睁眼的迷濛间，〈漂浮〉著看见了一张张熟悉的脸。
尽管唱着“我是谁”，他们也仍然向往记忆中那块得以搁浅的归属之地。
但我其实更喜欢〈交响梦〉在这里唱出的意义。
仿佛蛰睡了一世纪的冬眠，被埋伏了数个季节的思念给敲醒。
经历了连连噩梦，这株洗澈烟尘后的新生花梗，正期待炫耀颜色。
我自己来缝补我自己
修剪自己迎接你淋湿我风干的心
听到这句，突然一阵鼻酸。
〈你在烦恼什么〉给我的感觉，像是冬眠初醒的他们，睁眼却先看见我们的担忧。
随着歌词，影像以风吹砂浮现“你在烦恼什么啊？”与“片刻组成永恒哪”字迹。
像是以此给予安慰：不值得你伤心、凡事都会好起来的。
主唱往舞台左右侧移动，用麦克风指着我们的邀请，收到的回应却让他溼了眼眶。
在第一夜的他，从第一首就能听出情感的浓烈，只是没想到才第四首就发生意外。
由阿福首先起头和我们说话：“全宇宙的浮萍们你们好！我们是……”
尚未习惯“鱼丁糸”的唇齿形状，这样的陌生感不知何时才能写好记忆。
与各区的朋友打招呼、喊出带有谐音的票价，这份属于他们的鬼灵精怪仍然熟悉。
问起有谁第一次看他们现场演出的民调，数量若干；
谈到演唱会的注意事项、继续对于那些禁止条款耳提面命。
当主唱说出“人在做”，观众们顺势接上一句“青峰在看！”换得他的一个笑意。
像是对这仿佛成为俗谚上下语句般的荒唐感到有趣。
“只要我们六个人站在这里、你们愿意在这边听我们唱歌，就是值得快乐的事情。”
穿过影像中的橘色溼地或者丛林，夹带〈Joyful Day〉一路向前。
发著起床气般的〈脑波弱〉，看见阿龚独特的舞动，竟将我澈底拉回过往的种种回忆。
关于所有的喜悦跳动和灿烂明亮。
〈融雪之前〉是我第二度被触动的瞬间，随着歌声，丰沛的情绪逐渐盈上眼眶。
在经历了长久遗世独立的冬眠，终究能不再害怕地苏醒过来。
混著天蓝色的白光背景，融合天顶上随风飘落的雪花点点，美得令人屏息。
场内浓厚的雾气弥漫，因此将画面营造得更加梦幻。
阿龚在歌曲最后加上的一段新编旋律，我听见铿锵有力的温柔。
∥燕窝、That Moment is Over、小宇宙∥
进入〈燕窝〉的前奏，几位中提琴手自舞台两侧鱼贯而出。
直到此时我才发觉，鱼丁糸脚下倾斜的镜面舞台两边，原来矗立著几株枯枝。
灯光从顶端向下交织成伞裙形状，像极了洒网入水，而他们是正被捕猎的鱼。
默默认为，这或许是刻意结合歌曲含意的安排。
而我的视线总忍不住跟着阿龚与絃乐伴奏的中提琴整齐划一。
无缝接上的〈That Moment is Over〉，就让曾经熟悉却已然陌生的回忆式微。
鱼版〈小宇宙〉进化成通透的愤慨，音符的碰撞，让人好想踩着重拍用力甩头。
这三首组曲，从个人的情感出发，捍卫自爱的所有权、同时洒脱地去芜存菁。
听见〈燕窝〉和〈小宇宙〉绑成一组时，想起总被错置的那句哼唱，偷偷笑了出来。
∥近未来、小时候、星月花火∥
无论处于何种心境，总能在〈近未来〉获得解答。
我们才是那群渴望海水的鱼，经历数个季节更迭，总算捡回了迷路的浮士德。
差点就要遗失的未来，重新开始谱写现在。
〈小时候〉的视觉效果，如深潜入海中再抬头往上看的视野，
因阳光洒落而闪烁的气泡聚集在海面，逐渐吸附洞口边缘，最终凝聚成眼。
曾经握着手离开的对象，存在于过去。
影像里，侧卧在湖面伸手的女神雕像，跟着〈星月花火〉的进行物换星移。
渐层的蓝天、紫红色彩霞、夜里的深色星空、自观众席灯光照射出的一束月光。
如今牵着手倾听的彼此，正走向未来。
这段组曲是对家人的情感。有着相似的同一张脸，在宽阔的背后飞翔；
燃起梦想的花火，走过星月与太阳互换的每个明天，逐步接近未来，再成为永远。
第二段talking由馨仪起头，还没说几句，听声音却突然哽咽。
说起自己每次练团时，弹到这首歌都不自觉感到想哭。
我想也许是多了一个母亲的身分使然吧。
青峰试图模仿她的呜咽、逗乐地言语作弄，好让馨仪将稍微失控的情绪拖回正轨。
从举手投足间便能察觉，他们是彼此熟稔的牵绊。
馨仪说，以上歌单代表着现在、过去、未来，以及他们对自己、家人和社会的情感。
提到演唱会主题，本来打算用阿龚提出的“湖中女神”，却被环球公司的同事阻止。
青峰则顺势询问，若是这个名字是否还会有人支持，得到了全场肯定的答案。
虽然有点失礼，但我买票的原因从来都不是因为主题，而是这六个人在一起。
说到湖中女神，就会想起金银斧头的寓言，至于其他故事就留待之后由阿龚解答。
（阿龚已经在自己的社群分享了当初的提案。感觉有点可惜啊，我好喜欢。）
即使主题被否决，但把概念列在副标题还是可以的：人生只能二选一？
也许我们心里都有一把斧头、也有很多想许下的愿望。
“但我不需要许愿，因为我……”
接续前话，馨仪唱出〈偷闲的翅膀〉的那句“心里有一股声音”，
青峰一边问著“什么声音？”一边将手掌圈在耳际、重复著怂恿我们喊出解答。
而我每次都在迟疑，这题的正解究竟该是女神或者馨仪。
吉他接上〈再遇见〉的和弦，此刻的既视感来自鱼丁糸的《Follow Me》出道演唱会。
主唱在两个吉他手身旁分别驻足，也握著麦克风朝我们张开双手。
容易搞混的歌词段落，前排看不见两侧字幕，但只要看着他的嘴型就不会唱错。
当最后一句拖长音的“见”字变调拖沓成电音风格，赫然惊觉有什么事情即将发生。
第一夜还没意识过来，正想查看是否来了哪位嘉宾，定睛却发现鼓手变成饶舌歌手。
主唱如同躲鞭炮声那样钻到琴架前，由两位吉他手簇拥饶舌歌手跳起嘻哈节奏。
这个爆点太过精采，两天的我都忙着注意主角身影，无暇顾及字幕上的RAP歌词。
可我清楚感受，全场的欢声雷动，在“现在开始重回乐团界！”这句特别洪亮。
“在世界的尽头大声地说什么说什么说什么说！”
两位吉他手与新科饶舌歌手分别以这句带领观众接词呐喊，
我却是无预警地被最后出声的贝斯手男子气概(?) 给电到忽然心动（羞）
〈在世界的尽头大声地说我恨你〉，
说是可以在心里想着一个发泄怒吼的对象，也许前老板、也许前情人。
而我脑中只浮现宣传时的他们对全场大喊“我恨你”的雀跃期待。
但对我来说，恨字可能太过沉重，只要吐舌的无赖表情和一句“吃大便”就够快意。
有点闹事、又有点认真，这首释能系歌曲的气氛非常热络。
明亮灯光与缤纷色调终止，他们在黑暗中离开舞台，接着响起〈起点终点〉的旋律。
印象中还带点雷声轰隆，逐渐浮出红色的光影。
换上一身黑的他们纷纷回到台上，气氛有些诡谲。
但阿龚的造型却让我想起《功夫》电影里，琴魔带着古筝和斧头帮决斗的段落。
不过，现在想想其实好像也满符合概念（笑）
特区地面的池塘上空，悬吊著一座断桥。
掉入〈我就奇怪〉的漩涡，青峰一边唱着，以活死人的步伐踩着节奏往前移动。
冷哼的笑声、加重音的超级白、踹开的那脚、飘荡幽转地唱回不值得你伤心……
在特1A区看得特别清楚，他在这段呈现的型态好让人沉浸其中。
乐声未歇，我疑惑著在脑中搜寻的陌生前奏编曲，竟然是〈他举起右手点名〉！
青峰继续往前走向桥的末端，带着有如经历沉痛打击后的迷茫、挣脱与求救。
舞台左侧升起一座比人还大的锣，阿龚手握锣槌挥出重击，是申冤或者警报。
与此同时，舞台中间立著两颗康加鼓，家凯和阿福彼此面对，以双手拍鼓打出节奏。
当歌曲即将结束，观众区两侧喷出了一张张半透明的白色纸片。
第一天的我坐在阶梯式的特5A后排，前方无人站立的整片视野能一览无遗。
腥红色的灯光就那样铺在观众席上，如太阳化作晚霞瞬间的海平面。
当纸片落下，眼前人们伸手向上抓取的动作，就像奇幻恐怖电影中的惊悚画面。
可以是载浮载沉的求援、可以是抓交替的吞噬。这一幕特别让我感到冲击。
搭配着歌词意象，观众们竟无意间成为这首歌的表演者之一。
第二天的座位靠前，眼里不见这样的画面，但飘下的纸片却也让我心头一凛。
是一个被涂写后的名字。
我是一个编号还是拥有姓名？
灯光聚焦在乐团的两名吉他手，他们交互辩论著谁才更加重要。
近距离看见揽过脸颊的用力亲吻，这个桥段惊喜得有够可爱又充满爱。
阿福露出肚子拱家凯模仿，却被青峰技巧性地拦下。
原以为最后一句“先说先赢”就将接上〈先说先赢〉，迎来的却是〈Oh oh oh oh…〉。
饱满的吉他声像是延续对话的诘问但更为激烈。
唱完一首歌便停下，接着亮相的是背着鼓的小威。
我们热烈地欢呼，得到他的一句赞赏与扔出的一双鼓棒。
说自己爱讲话的技能终于在饶舌里获得发挥，再往后一指，说后面还有更厉害的。
他往前让出了聚光的空间，随后补上的是带着Keytar的阿龚。
拥有跳舞、弹琴、拉琴三种技能的龚爷，说他今晚要表现的最新才艺是吟诗。
见他拿着一张大抄，吟诵一段隐藏“鱼丁糸”三个字的藏头诗。
将手写的笔记丢下观众席，揹著Keytar灵活地舞动起来。
∥蜂蜜人参、他夏了夏天、先说先赢∥
甜蜜与苦涩的〈蜂蜜人参〉、清淡与浓烈都尝过的〈他夏了夏天〉，
经历了生命的各种选择题，而他们决定喧嚣地亮起整个冬日不停传来的渴望。
当组曲串到〈先说先赢〉，听那澎湃的乐器交叠，站着律动的双脚差点就要随之跳起。
将历年来的专辑串成文字，青峰独自站在聚光灯下说话，声音里的感情同样真挚。
“……因为有你们，让日光可以继续狂热，故事依然未了。”
听到这句，突然深受感动。可是他却说起自己〈喜欢寂寞〉。
仿佛唱出心声般的歌曲，过了第一段却无缝接轨成了〈不甘寂寞〉。
青峰走到馨仪身边不停逗弄，数度引起满场笑声。
把不正经的玩乐放进正经的歌单中，的确是我所认识的、他们的样子。
甚至为此改写最后一句、重新手写歌词，到底为什么这么用心XD（称赞意味）
来到馨仪说话的时间，而她却无须开口。
青峰在聚光灯之外，以唱双簧的模式代替发言。
说起她有无数个身分，从学生时期直到婚后家庭都一一举例。
中间几次讲到过度夸饰的，就见馨仪害羞地摆手表示澄清。
“然而这么多身分，其实我都不想要！”
语毕，青峰上前将麦克风凑到馨仪嘴边，由她自行接出下一句话。
“因为……〈我就是个朴实无华的Bass手〉。”
团员们跟着上前集合，六个人聚在桥的尽头演奏。
总算亲眼见到这首歌的样子，贝斯手果然如歌词所言只弹了几个音。
主唱继续捉弄，终究夺得麦克风的馨仪说出的那声“烦欸”，得到全场的会心一笑。
团员们分别散落在桥上各处，由吉他首先弹出〈Sorry青春〉的旋律。
此时阿福站在我们这侧，用招牌微笑和柔和表情看着桥下观众。
当萤幕上出现六人的分割画面，我心里只想着好久不见。
后来，几个人的影像分别转动出旧时影片，来自他们过去的生活与演出片段。
很喜欢青峰在这首歌里给出的层次。对青春道歉，同时也是来自成长的道别。
桥上仅剩主唱一人，唱着〈小情歌〉，从桥头慢慢走回主舞台。
第一天的手机灯海，我和朋友对看了一眼责备。
青峰将麦克风指向我们，大合唱收回时，却听见他的眼泪。
见他带着止不住的情绪将脚步加快，用手抹著泪水的背影中，有我们的歌声包裹。
而第二日，我得到了最难忘的一眼。
当时，全场跟着节拍左右摆动双手，我却选择在他途经的路上朝他挥手。
那瞬间灯光擦过他的脸颊落在我方观众席区域，逆光使我完全看不见他的脸，
可是我知道他此刻的目光停留方向。
──谢谢你也用挥手予以回应。
主唱几乎全程背对的〈背着你〉，在按停的时间里咀嚼回忆。
声音气息很浓厚，仿佛有千言万语却只能独自承受。
后来他说，因为上一首的失控泪水，在这首歌是用尽全身力气地歌唱。
道出安慰的〈下雨的夜晚〉，在这被雨困住的城市抚摸悲伤。
应该要被抚慰的人，此刻却在抚慰着我们。
我擅自希望，这首歌是他们代替我们对鱼丁糸唱出的心声。
雨停了，我还在这里。
我会在这里，陪着你。
演唱会即将进入尾声，由小威负责朗诵表演团队的感谢名单。
这场演出可说是集结了许多人连日熬夜的成果，第一天连Metaform也在线上观看。
青峰说起年纪的话题，对于无法控制的表演失误，认为自己再不可能没有瑕疵。
然而，现在的他也不再像从前那样在意追求完美了。
第一夜，他问我们今晚是不是唱得乱七八糟，得到的涂改答案是来自善意的包容。
也开玩笑地问，假设演唱会只唱一个小时是否还有人支持，
再接着调侃观众，如此卖5487票价也来，笑着说那真的487。
“没有啦你们真可爱。”这句并未上扬的语调，更显得话里的真心。
在一串感谢名单以后，小威说，谢谢我们让每首歌有了新的记忆。
而更重要必须感谢的，是在场的每一个人。因为有我们在听，他们才能在这里唱着。
“你们都是〈无与伦比的美丽〉。”
虽然对他们直面的感谢不太习惯，但老派的浪漫绝对历久弥新。
萤幕显示副歌歌词，而我们对着麦克风唱出的歌声总在你的我的之间等待答案。
垄罩着全场的亮光、渐弱的乐声，是为了让观众们的回应更加清晰。
从今以后，我想任性地把这首歌颂的对象换成他们和我们之间。
──我知道，你们为了我们的夏天有多么拼了命地努力。
〈终点起点〉有一面海，他们脚下的圆盘舞台成为甲板，而我们在同一条船上。
破浪的前行、海底生物的漂浮、旋转宇宙卷起了一道涡旋。
主唱走过每个团员身边，相视时的笑容隐藏了多少情节，以及彼此周围流动的默契。
回荡的音乐与歌声，似乎把故事给送到更远更远的以后了。
[ENCORE]
灯光全暗，我们面面相觑着疑惑是否只是再一次的换装时间，
但第二夜的最后一段talking提及剩余的曲数，就有稍微减少这样的自我怀疑。
又或者，其实是我们对安可的桥段太过生疏。
萤幕上节奏闪动的“鱼丁糸”三个字、稍嫌零落的安可，还是唤回了舞台。
听着〈这天〉，我脑中却忽然窜出青峰曾经小声说话的那些只字词组：
“请你们记得认识苏打绿的那一天、记得我们相遇的每一天……”
观众们似乎都在等著那句关键歌词。瞬间向上伸直的每只手，与舞台上的人遥相握。
我真切感受到自己的手掌注入一股暖流，是跟回忆同等的温度。
……我们一定会记得、我们一定会记得，这一天。
我有些惊讶他们安排了以点歌做为安可的桥段。
虽然是过去的习以为常，但毕竟有过休止，也许难以立即跟上。
如此考验记忆与默契的复兴，其实也就代表他们回归的毅力与决心。
两位吉他手各自形成绿队与橘队，由两队观众提供选项、前三排观众掌握决定权。
限制倒数的那二十分钟，大概是我此生最抗拒他们聊天的时刻（笑）
也没想到从三楼区域传来的声音可以那么嘹亮。
即便有某些分贝偏低的歌名传送失败，依然能被其他观众协助运到台上。
─DAY 1─
点到〈无眠〉，我冒着冷汗听他说一句没有在避，竟莫名觉得安心；
心中有无数个画面的〈相信〉，经过这天变得更加坚信；
点了〈控制狂〉的观众，一坐下便兴奋地说今晚值得了；
〈狂热〉的无条件通关，我和朋友立刻明白了压轴的曲目；
被调侃是不是趁机告白的〈我好想你〉，我想它能胜出的原因大概就是与歌同名；
时间仅存秒数单位时，阿龚将钢琴前奏加速的〈蓝眼睛〉俏皮得可爱。
─DAY 2─
虽然非常想点稀有的〈好好爱你〉，但〈山顶黑狗兄〉的程度其实也不相上下，
青峰惊恐地说他们练了两百多首就是没练到这首，
不只是阿福上网临时恶补，后方阿龚和馨仪开起小组会议的认真模样也极为可爱。
虽然〈我在欧洲打电话给你〉并未胜出，但让主唱发觉这夜的观众好像特别刁钻；
举起〈御花园〉的庆祝手势，非常好奇二、三楼观众所言的壮观是什么样子。
全数通过的〈艳火〉，团员们唤不回弹奏的记忆，但当主唱决定直接清唱时，
就听见键盘手不服输地弹出旋律，我立刻和朋友交换了一句“不愧是阿龚”。
在“你要不要我”之后大喊著“要”，顺利得到“谁管你们要不要！”的伪装愠怒。
几乎全体团员都希望〈别像个男人〉获胜的私心，我想是来自相爱相杀的感情（笑）
由阿福扮演MATZKA外型、青峰躲他在身后配合声音，写歌的人却短暂结束。
但也因此得知，原来这首跟〈Sorry青春〉走的是同个和弦。
主唱将手指向观众，转换主词的〈我的未来不是梦〉与充满希望的编曲迎接未来；
听着〈左边〉，脑中却浮现《故事未了》的温柔动画，以及青峰绕行于外的画面。
倒数归零，再不舍终究还是要面对。
唱最后一首歌之前，收拾玩乐的心情，和我们再多讲一些话。
青峰说，他们发行的《池堂怪谈》专辑，有很多人认为是在闹，
但这张专辑只不过是反映出他们的另一种样貌，而有时人生就像B级戏剧的神展开。
回顾这一切，真的不值得你、不值得我们再继续伤心了。
其实我们说认真也很认真，说没用也很没用，因为我们真的只会做音乐。
但在那么多没用的时刻里，我们有彼此。
第二夜，青峰转身问有没有人想说点什么，我能感觉他们都还舍不得这天。
将视线梭巡一圈，邀请阿龚说出经过一夜整理后的发言。
由于爱犬离开的伤痛，那阵子的他只想完全阻断与回忆有关的任何事情。
看着大家为了复刻专辑那么努力，总觉得他们都在往前走，只有自己在往下坠。
也因为不想让负面情绪伤害到他们，所以才把好友给删除了。
最后他问，可以弹一小段〈月光〉吗？
琴声里有很浓的眷恋，我却想起《预期未来》那颗小小的转轴音乐盒。
他总是给了我们很多，可是这时候的我们竟无法为他做点什么。
──请别忘记，我们都是〈无与伦比的美丽〉的那片草原，会柔软地接住你。
〈频率〉，是我认识他们的第一首歌。
也许放在歌单最后是有其他意义，但对我而言，这就是我爱上他们的初衷。
尽管久远得数不清是十几年前，可是第一次聆听的那个课间，在脑海仍然清晰。
而我总会开玩笑地自我赞叹小时候的眼光真好。虽然那时很多都没有听懂（笑）
但大约就如青峰所说，当时没听出来的，直到现在才发现，
就像有些事至今才算是走到了自己的位置。
浮萍形状的绿色纸片淹没地面，将它捏在手中，忽然对这个新的代号充满期待。
谢幕前，六个人照惯例地肩并肩站成一排。
青峰说，开场时和阿龚待在一起的对看，不知为何就有很大的感触。
后来，听见大家一起大合唱的时候，他想起过去被大雨淋湿的片刻，
我们还是很愿意给湿漉漉的他们一个温暖的拥抱。
有很多说不出口的心情只能用音乐表达，谢谢我们一直以来都能理解他们想说的话，
也让他们的歌曲流入我们过去的人生、直到现在，甚至有缘分能到未来。
这也是创作得以活在这个世上的理由。
也因为我们，才让他们能一直保持做音乐的念头。
谢谢你们用眼神告诉我们，你们一直都在。
“晚安。”
【后语】
从开场便觉得舞台设计搭配影像，宛如一场在池塘或湖水底部举行的演唱会，
第一首歌从天顶向下的降落，即是从水面坠入的概念。
有几幕画面像极了水中的仰视：涟漪产生的气泡、随光线晶莹闪动的水珠。
场内的雾气弥漫，或许可以是水里睁眼时的模糊不清。
此外，也有星尘遍布黑色太空中的旋转，繁星闪烁著隐晦的缤纷色彩。
这才发现，两者竟如此类似。
因此，我们是在水底自成一个生态系、衍生了一个小小的宇宙。
感谢这两晚的萍聚。
自从那次说了再见以后，度过好几个空白到眩晕的四季。
鱼丁糸说，是我们将冬眠的他们唤醒。
我突然感谢彼此至今的不离不弃。
除去萤光棒和手机的牵挂，将这三个多小时完全托付出去，也同时交付了真心。
时间很珍贵，而我们一起度过的时光更加宝贵。
所以，也许我们可以把年纪的话题量化成积累的爱意。
拥有这么多愿意消耗一把青春也陪你们唱下去的我们，是很值得的一趟老去。
近年看了几场线上演唱会，触不到的五光十色，空虚得感觉自己的心灵正逐渐麻木。
而这两晚的挥手，我总不小心与交错的其他手掌相碰，才意识到真实仍然存在。
希望我们都别把如此难得的相遇给浪费，也别再为了一个越演越烂的故事伤心。
丢掉名字的回忆，我们再一片片地拾起。
偶尔会觉得，是不是对你们太过溺爱。
但似乎该怪你们先对我们过分宠爱。
因为你们真的好重要。
谢谢你们披荆斩棘地回家。