这是迟到三个月的心得文，在去年11月看完第一场高雄的演出后，
我是带着遗憾的心回台北的，真的很想看第二场，可是实际上不允许，
所以台北场一公布，可说是卯足了劲一定要买到两场啊~
好在真的有买到，两天刚好在对角线的位置，和高雄场在正中间的视觉感受又不一样，
三个不同角度的结论，就是这场演出从各个角度都超精彩、丝毫不冷场，
如果可以的话，拜托请出DVD吧~蓝光更好(先讲最重要的结论)~
以下是一些拉哩拉杂感想：
音乐的部分不用说就是很棒，另外现场的舞台效果和演出都搭配的好细致又好细腻，
比如说每一面的舞台停留的时间、唱到哪个段落的走位、照顾远在天边的3楼观众，
那个听说很摇晃的升降台(我忍不住在心里暗自计算到底几层楼高，算完腿都软了)
灯光和歌曲的搭配，应该是太空吧(有点不确定)，舞台的边缘往上投出蓝色的光，
加上舞台内的干冰，我觉得那个时刻舞台就像是一个被冰或是水包覆住的结界，
光是看到都可以感受到内心的孤寂和深沉的痛苦，就像是MV的冰块把人冰封一样。
舞台的升降和舞者的动作也都是专门为了该首歌的演唱而设定好，
在地心的最后一句“你已将我深埋地心”舞台马上往下降，感觉真的要往地心而去了...
演出者的服装真心觉得很美，青峰的服装我自己是觉得有更多的意义，
除了右手衣袖上的经纬度之外(工作关系常用到，所以一看到照片马上就去查点在哪~)
真的是会心一笑，另外我觉得衣服的布料和缝线想呈现胚布的质感，
也是呼应整场演出从最初最纯粹的自己逐渐加上各种颜色的感觉~
还有很多的细节，但是我真的想不起来了，大概要带一本笔记抄下来才会记得，
但是难得去听演唱会，我一点都不想抄笔记，只想尽情的享受完美的听觉和视觉飨宴。
然后这么多的细节也让我觉得，青峰真的是...很极致的在处理每一个细节，
在整场演出中，不会有莫名其妙出现的任何音符、场景、符号(为何要这样逼死自己啊)，
也因为这样，原本听太空人专辑不懂的地方也跟着理解了(我也是比较土的那一群)
第一天的everybody woohoo和巴别塔庆典我的眼睛完全离不开9m88啊~
集性感与可爱于一身，两个人合唱又搭的超好~听完合唱版真的会担心一个人唱会断气~
在高雄场第一次看到“作为怪物”超震撼的，不在舞台上都可以感受到被逼到绝境，
台北场位置在红1E，更近距离看到“作为怪物”和“失忆镇”，好可怕啊~~
失忆镇那种被逼到绝境又无力抵抗的感觉看了有够痛苦，标签贴上或撕下都只能由人，
仿佛看到了不该看的内心世界...
我真的很喜欢不及雨这首歌，所以当第二天唱到这首歌刚好青峰走到我面前时，
虽然外表是个冷漠的台北人，但是我的眼睛和心都融化了啊啊啊~
更正一下，应该是看似冷漠但是痴呆到嘴巴开开(还好口罩遮住了一切XD)
我想借用一下不及雨的歌词“人与人之间的结局谁来决定，教人不得不愿意”
在那么开心的演场会夜晚过后，隔天就看到令人心碎的消息，
这么多年来，苏打绿和吴青峰的音乐总是陪伴我在不同的时间和空间，
在开心、伤心时、在失眠时、在不安的时候、在河滨跑步的时候、在上下班的途中，
无论是怎样的作品，早就在我心中有自己的样貌，也给了我很多面对生命的勇气。
希望在这时候透过只字词组，来表达支持与感谢。
那么多的心血...早已在听众的梦中开出一朵朵花~有了新的生命。
希望你们一切安好，虽然现在的氛围和环境，也不知道何时才能再看到现场演出，
但我真的很期待~ 不远的未来。